2024 뮤지엄 나이트는 비트리 쉬르 센에 위치한 발 드 마르네 현대미술관( MAC/VAL)에서 잊지 못할 추억을 선사할 거예요! 2005년에 개관한 MAC/VAL은 1950년대부터 예술 창작에 전념해온 프랑스 최초의 현대미술관입니다. 예술에 대한 헌신과 문화적 역동성으로 유명한 비트리 쉬르 센느에 위치한 이 미술관은 건축가 자크 리폴이 설계했습니다. 대담하고 현대적인 건축 양식의 이 건물은 13,000m²의 면적에 프랑스 및 전 세계 예술가들의 작품 2,000여 점을 영구 소장하고 있습니다.
일드프랑스 박물관의 밤 기간 동안 발 드 마르네에서 이 문화 유적지를 발견할 수 있어요. 일드프랑스 달력에서 놓칠 수 없는 이 행사 기간 동안 파리 지역의 여러 매력적인 유적지에서 특별 이벤트로 강화된 야간 방문 프로그램과 함께 색다른 방식으로 유산을 발견할 수 있습니다. 모두를 위한 무언가가 있습니다! 그렇다면 파리와 일드프랑스 지역의 제20회 박물관의 밤에 MAC/VAL에 어떤 행사가 준비되어 있는지 알아보고 싶으신가요? 다음 날인 2024년 5월 18일을 놓치지 마세요. 모든 예술 애호가들이 놓쳐서는 안 될 이벤트이니까요!
파리 대도시에서 주최하는 국제 현대 미술 행사인 '라 메트로폴리테인'의 일환으로 진행되는 프로그램.
막심 로시가 만든 인퓨전을 맛보며 감각을 일깨우고 자연과 그 꿈 같은 잠재력과 화해하세요. 막심 로시가 만든 이 인퓨전은 파리/일드프랑스 현대미술 네트워크인 트램과 공동으로 주최하는 광역 파리 지역의 국제 현대미술 행사인 "라 메트로폴리테인"의 일환으로 기획된 "대지, 공기, 불" 프로젝트의 일부입니다.
리세 아돌프 셰리외(Lycée Adolphe Cherioux, 비트리 쉬르 센)의 2학년 "디자인 창작과 문화" 수업은 "L'œil vérité" 컬렉션의 작품을 바탕으로 일련의 그래픽 처리 작업을 거쳐 "메모리 카드"로 구성된 여정을 만들었습니다. 방문객들은 각 작품의 각인을 발견하고 컬렉션에 대한 보다 섬세한 이해를 얻을 수 있습니다.
오후 5시부터 오후 6시까지: 학생들이 '메모리 카드'를 활성화합니다.
"L'œil vérité" 전시회에서 작품을 위해 작곡되고 고안된 몸짓의 악보를 경험하고, 느끼고, 함께 참여하세요. 예술 작품을 가까이에서 몸으로 읽고 느낄 수 있는 특별한 경험이 될 것입니다.
오렐리 갠딧과 칼리 카르파의 "L'art au corps" 프로젝트는 비트리 쉬르 센의 콜레주 구스타브 모노드가 참여하여 진행되었습니다.
작품 앞에서 생생한 사운드를 감상하고 공유하세요. 시각 예술과 사운드 창작을 결합한 새로운 형식으로 작품에 대한 민감하고 신선한 접근을 시도합니다.
이번 전시에서는 'L'œil vérité' 전시를 색다른 방식으로 경험하기 위해 작품 중간에 라디오 방송을 진행하여 소리 시의 방송 배경을 제공합니다.
프랑스 국립 음악 창작 센터, 아르떼 라디오, 라 메종 드 라 라디오와 협력한 프로젝트입니다.
"레일 베리테" 전시회의 16개 작품에 대한 몰입형 투어. 헤드폰을 통해 들으면 작품이 펼쳐지고 다른 상상의 세계가 열립니다.
비트리 쉬르 센의 콜레주 아돌프 셰리유와 노장 쉬르 마르네의 앙투안 와토와 함께 진행하는 프로젝트입니다.
사라 슈보는 그녀의 저서 『7 comptines d'oiselles et d'oiseaux』(Éditions Thierry Magnier, 2023)를 바탕으로 풀과 가위를 사용하여 책을 만드는 워크숍을 고안했습니다.
그녀의 책을 읽고 종이 컷 기법을 소개한 후 사라 슈보는 간단하고 유쾌한 이야기를 구성하는 방법과 간단한 제본 방법을 제시하여 각 참가자가 자신의 미니 새 앨범을 가지고 갈 수 있도록 할 것입니다!
워크숍이 끝나면 참가자들은 사라 슈보의 책 『7가지 새와 새소리』를 바탕으로 한 부드러운 소리 여행인 마리루와 나단 루예의 "라디오 새소리"를 감상할 수 있습니다.
5세 이상 부모와 어린이 대상
자료 센터
"L' œil vérité" 컬렉션의 "플레이리스트" 전시 투어
작품에 사운드트랙이 있다면 무엇일까요? 박물관 팀이 구성한 이 "플레이리스트" 투어에서 음악을 통해 컬렉션 전시를 발견하거나 재발견하세요!
소요 시간: 1시간
2024년 9월 22일까지 MAC VAL에서 열리는 "Humain Autonome : Déroutes" 전시와 관련하여
"Cloches sous pression"은 프랑수아 뒤페일이 구상한 악기-조각 프로젝트이며 전시회, 콘서트, 음악가 및 연주자들과의 협업 초대를 제공합니다.
비주얼 아티스트인 프랑수아 뒤페일과 퍼커셔니스트 찰스 뒤부아의 협업은 2019년에 시작되었습니다. 여러 차례의 레지던시와 공연을 거쳐 프랑수아 뒤페일은 황동, 가스통, 소화기, 고무, 검은색 강철로 만든 약 10개의 모듈로 구성된 악기를 개발하고 있습니다. 인양된 다양한 물체와 재료는 특정한 음향 특성에 따라 선택됩니다. 이 모듈들은 조각 악기 형태로 디자인되고 제작됩니다. 독특한 소리를 내는 이 악기들에서 찰스 뒤부아의 작곡은 활기차고 미묘한 연주, 예술가에게 소중한 재료의 무대와 진동을 형상화합니다. 열광적인 리듬과 눈부신 메탈릭 멜로디 사이에서 그는 이 여러 악기를 구성하는 다양한 금속, 모듈 및 모양의 음색, 다이내믹의 변화, 다양한 공명을 탐구합니다.
전시 큐레이터 마리안 데리엔, 사라 일러 마이어, 살림 산타 루치아와 함께 "휴메인 오토놈: 데루테" 전시회를 방문하세요.
전시 프레젠테이션:
신체적 한계에서 해방된 자율적 주체, 끊임없는 진보로 자연의 주인이자 소유자가 되는 것: 자동차가 상징하는 신화가 바로 그것입니다. 즉, (카라 뉴 다겟에 따르면) 서사적이고 개인주의적이며 "페트로 남성주의적인" 서사, 즉 생태계 파괴의 근원이 되는 생산 방식, 지배와 착취의 관계를 뒷받침하는 서사가 바로 자동차의 상징입니다.
"휴메인 오토놈: 데루테"(자율 인간: 경로) 전시회는 자동차 문명의 상상과 현실을 비교함으로써 이러한 현대적 유산을 다루고 있습니다. 페티시즘의 대상인 자동차는 안드레아스 말름에 따르면 에너지 시스템, 노동의 조직, 지정학적 문제, 에로티시즘, 그리고 자동차가 내포하는 반문화, 즉 "화석 자본"의 관점에서 재해석됩니다.
이번 전시에 참여한 다양한 세대와 프랑스 및 국제 무대에서 활동하는 작가들은 인간의 자율성에 대한 다른 개념, 즉 모든 외부로부터의 독립이 아니라 우리 자신의 결정과 상호의존성을 성찰하는 능력으로 이해되는 자율성에 전념하고 있습니다. 해체되어야 할 사회적, 상징적 질서와의 관계에 놓인 자율성.
다른 지평, 다른 탈출구로 향하는 길을 열어주는 이들의 작품은 지배적인 경제 논리와 가치 체계를 전복하고 재정의하는 분기점과 일탈의 전술이 됩니다: 신체와 토지의 착취, 과잉 생산, 수탈주의, 식민지 정복, 속도, 권력, 진보...
수만 개의 부품으로 구성된 자동차는 그 자체로 하나의 세계이자 평범한 일상용품이며 20세기 기술 발전의 아이콘입니다. 자동차는 더 빨리, 더 멀리 이동할 수 있고 지금까지 전례 없는 개인의 자율성을 제공한다는 초기 약속에 힘입어 발전했지만, 이 전시의 목표는 자동차 문화가 만들어낸 해방과 노예화를 살펴보는 것입니다.
대안적인 내러티브를 그리는 이 전시는 개방적이고 때로는 역설적인 제안을 만들어냅니다.
MAC VAL의 디렉터이자 전시 큐레이터인 니콜라 수라피에르와 함께 컬렉션의 "L'œil vérité" 전시회를 방문하세요.
프랑스 현대미술의 역사, 1950-1990년과 그 이후
이 컬렉션의 새로운 전시회는 시간과 장소의 통일성을 바탕으로 프랑스 현대미술의 역사를 제공합니다. 전시의 첫 번째 작품과 마지막 작품 사이에 있는 "L' œil vérité"는 미술사학자들이 1945년이라는 다소 편리한 날짜를 제시한 것과는 달리 근현대 미술의 구분과 그 양면성을 조명합니다.
이 새로운 프레젠테이션은 또한 구분과 비판적이고 역사적인 구성에 대한 이야기입니다. 이 전시는 사조를 따라가면서 근대와 현대 미술을 구분하는 데 사용된 다양한 논쟁을 재조명합니다. 논쟁의 여지가 있고 때로는 서로 거의 바꿔 말할 수 있지만 그럼에도 불구하고 랜드마크를 설정하는 데는 장점이 있습니다. 이 새로운 작품은 전통적으로 과거와의 단절로 정의되는 현대 미술과 이러한 전제 조건에 만족하지 않는 현대 미술 사이의 전환을 살펴봅니다.
또한 2005년 개관 이후 대부분 공개되지 않았던 컬렉션의 작품을 재조명하거나 새롭게 발견할 수 있는 기회이기도 합니다.
2024년 9월 22일까지 MAC VAL에서 열리는 "Humain Autonome : Déroutes" 전시와 연계하여
"드라이빙 드라마", 엘사 미쇼의 콘서트
엘사 미쇼는 연기자, 음악가, 자동차 운전사로 활동하고 있습니다. 엘사 미쇼는 TG 공다르의 브뤼셀 일렉트로 팝 레이블 미디 피쉬에서 발매한 데뷔 앨범 드라이빙 드라마에서 자동차에 대한 집착을 주제로 한 9개의 트랙을 선보입니다. 그녀는 끝없는 도로가 교차하는 거의 미국적인 풍경에 대해 노래하며, 그 위에서 여성들이 불안한 야행성 분위기 속에서 자동차와 오토바이를 운전합니다.
럭셔리 팬진 Garagisme의 칼럼이나 M6-Turbo의 일요일 아침 사운드트랙의 미래 거주자, 엘사 미쇼가 자동차를 향해 달려가는 것이 어디로 끝날지 누가 알 수 있을까요? 아마도 크래쉬(크론버그 버전 또는 발라드 버전)의 캐릭터처럼, 그녀는 차갑고 최면적인 노래로 드리프트를 바꾸고, 그녀의 목소리를 매우 전면에 내세우고, 연못의 디젤 웅덩이처럼 움직이는 전자 사운드트랙을 독한 파스텔 색상의 동심원 디스크에 빛을 반사할 것입니다. 르노 사셰
오디토리움
러닝 타임: 50분
날짜 및 영업 시간
에 2024년5월18일
위치
MAC/VAL, 발 드 마른 현대미술관
Place de la Libération
94400 Vitry sur Seine
요금
무료 활동
공식 사이트
www.macval.fr
