1878년, 클로드 모네는 재정적인 문제와 둘째 아이를 출산한 후 아내의 건강을 위해 베테유의 작은 집으로 이사했어요 . 퐁투아즈에서 멀지 않은 지베르니와 파리 사이에 위치한 이 마을은 곧 화가가 가장 좋아하는 소재가 되었고, 그는 이 마을의 그림 같은 풍경을 담은 캔버스를 백여 점 넘게 제작했습니다.
가장 유명한 인상파 화가의 발자취를 따라 헤리티지 데이 기간 동안 베테유에 있는 클로드 모네의 집을 방문해보세요 . 2025년 9월 20일과 21일 주말에 이 집은 예술 애호가와 화가들을 맞이하며 위대한 프랑스 거장의 삶을 조금이나마 공개합니다.
이번 주말 오픈 데이는 매년 새 학기가 시작될 때마다 열리는 놓쳐서는 안 될 행사인 ' 문화유산의 날(Journées du Patrimoine )'의 일환으로 개최됩니다. 이 주요 역사 및 문화 행사는 각 코뮌이 자신의 유산과 호기심을 선보일 수 있는 기회를 제공합니다. 일반인들도 놓치고 싶지 않은 행사로, 대부분의 참여 장소에서는 누구나 무료로 투어와 이벤트를 즐길 수 있습니다!
따라서 9월에 베테유( )를 방문해 발도이제 마을의 상징적인 유적지를 둘러보는 문화 산책을 즐겨보세요.
베테유에서의 클로드 모네 1878–1881년: 그림자와 빛의 사이
### 어제에서 오늘까지 몽드의 세계
### 연계된 물질과 기술
클로드 모네는 1926년 12월 5일 작고하셨습니다. 2026년, 그의 작고 100주년을 맞아 그가 살던 집이 위치한 베테유일이 일반에 개방됩니다.
방문객은 이 집의 1층과 안마당을 둘러보며, 베테유일의 모네 친구들이 주관하는 전시와 함께 화가와 그의 가족의 당시 삶을 되짚어보는 시간을 갖게 됩니다.
1878년에서 1881년 사이, 모네가 개인적으로 가장 힘든 시기를 겪던 바로 그 집에서 가족의 질병과 첫 번째 아내 카미유의 죽음을 지나며, 세느 강의 가장자리에서 가장 강렬한 그림 중 일부를 그렸습니다.
이 100주년 기념의 순간에, 베테유일의 예술가들이 베테유일 모네의 집의 소유주 클레르 방상과 협력해 공공에게 문화재와 현대 예술, 전통 기술이 어우러진 발견의 여정을 제시합니다.
모네의 베테유일 체류에 영감을 받아, 이 여정은 관람객을 모네의 세계로 민감하게 초대합니다: 재료, 손놀림, 물건들, 색채, 그리고 시대를 환기시키는 기술과 전통이 오늘날에도 울림을 준다는 점을 보여주는 접근입니다.
참여 예술가들은 모두 모네의 세계관, 19세기 말의 분위기, 혹은 화가의 베테유일 체류 시기를 떠올리게 하는 작품이나 창작물을 선보일 예정입니다. 일부 작품은 집 안에서 전시되며 모네의 베테유일 체류 전시와 대화를 이루고, 다른 작품들은 일반 관람객이 직접 참여하는 작업실에서 만나볼 수 있습니다. 각 전시는 특정 예술 직업군, 기법, 재료 또는 그 시기와의 특별한 연계를 조명합니다.
이 여정은 마을의 여러 장소를 연결하며 모네의 흔적을 따라 걷는 문화적이고 장인적인 산책으로 방문객을 이끕니다. 장소를 넘나들며 각 공간에서 예술가들을 만나고, 그들의 손놀림을 배우며, 그들의 작업 방식과 과거의 기술이 오늘의 창작에 어떻게 영감을 주는지 관찰할 수 있습니다.
역사와 살아 있는 문화재, 예술 직업군이 어우러지는 베테유일의 색다른 매력을 모네의 정신으로 재발견하는 초대입니다.
참여 조건: 예약 불필요 | 무료
일정: 토요일 2026년 9월 19일 - 09:00 ⤏ 17:30 | 일요일 2026년 9월 20일 - 09:00 ⤏ 17:30
어제에서 오늘까지의 모네 세계: 연결 고리, 재료, 그리고 노하우
어제의 모네 세계에서 오늘의 모네 세계까지
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### 연계된 재료와 기술, 그리고 수공
클로드 모네의 서거 백주년을 맞아 베테유일의 장인들이 클로드 모네 하우스와 협력하여 유산과 현대 창조, 그리고 노하우를 잇는 발견의 여정을 제안합니다.
1878년에서 1881년 사이 화가의 베테유일 체류에 영감을 받아 이 여정은 관람객을 모네의 세계로 감성적으로 초대합니다. 재료, 몸짓, 사물, 색채, 그리고 당시의 기술이 오늘날까지도 울려 퍼지는 방식으로 그 시대를 불러일으킵니다.
참여하는 모든 장인들은 모네의 세계관이나 19세기 말에서 20세기 초를 떠올리게 하는 작품이나 창작물을 선보일 예정입니다. 일부 작품은 하우스 안에서 모네의 베테유일 체류를 다룬 전시와 대화를 나누며 전시될 것이고, 다른 일부는 일반에 공개된 공방에서 직접 만나볼 수 있습니다. 각 소개는 한 가지 예술 직업, 한 가지 기술, 한 가지 재료 또는 이 시기에 특별한 연결고리를 강조합니다.
이 여정은 마을의 여러 장소를 잇고, 모네의 발자취를 따라 문화와 장인의 세계를 맛보는 산책을 방문객들에게 선사합니다. 장소마다 방문객은 장인을 만나고, 그들의 몸짓을 발견하며, 그들의 작업 방식을 이해하고 오늘날 창조가 어제의 수공에서 어떻게 영감을 받았는지 관찰하게 될 것입니다.
역사와 살아 있는 유산, 그리고 예술 직업이 어우러지는 모네의 정신 속에서 베테유일을 새롭게 발견하는 초대입니다.
다음은 참가자 목록과 이 주말에 선보일 그들의 작품에 대한 설명입니다:
Malika LA FORGIA, abajouriste: 시대의 천과 문양으로 만든 샛등(아바주르) 제작.
Koé VIEILLARD, 목공예가 및 목가구 장인: 화가의 풍경화를 모티프로 한 그림 프레임과 목재 부품으로 구성된 설치작품.
Florian DIVOURON, 가구 복원가: 19세기 가구를 복원하고 분위기를 재연.
Alexina LEFEBVRE, 액자제작자: 19세기 말 패션 판화를 전하는 액자 제작.
Marion LALLOYER, 시트 제작자: 19세기형 리클라이너를 재봉하고, 수초를 모티프로 한 계단용 카펫 tufting 제작.
Emilie BERTOLIN, 인쇄 예술가 및 그래픽 디자이너: 클로드와 카미유 부부를 주제로 한 리노그래프 판화.
François VIEILLARD, 직조공: 19세기 직조 기법 중심의 체험과 직물 토론.
Nonnie DEGOBERT, 재봉가: 19세기 천으로 만든 휴대용 수건 보관 파우치, 19세기 직물 재단.
Katalin PERRY, 장식용 종이 제작자: 장식 종이 조각 작품.
Noémie BRIAND, 보석 세공인: 화가의 꽃무늬 세계에서 영감을 받은 반지.
Ian PAROVEL, 그래픽 아티스트 겸 사진가: 양귀비를 주제로 한 흑백 사진 프린트 구상.
Fabienne BOIRON, 활자 복원가: 시대 책의 보존 복원.
Mathilde BOUTON, 가죽제품 제작자: 19세기에서 영감을 얻은 파우치 제작.
Benjamin DEJOU-RENAULT, 목공예가: 아르 누보 시대를 모티프로 한 목재 오브제, 장식용 및 실용적 아이템.
Claire-Lise, 도예가: 화가들이 작업실 밖으로 나올 수 있게 한 기술 혁신에 대한 기념 도구인 도자기 팔레트와 페인트 튜브.
Ingrid HIVER, 도예가 및 도예가: 모네의 그림에 등장하는 식기에서 직접 영감을 받은 식기류.
참가 조건: 무료 | 예약 필요 없음
운영 시간 : 2026년 9월 19일 토요일 - 10:00에서 18:00까지 | 2026년 9월 20일 일요일 - 10:00에서 18:00까지
입장이 가능한지 확인하려면 방문 전에 미리 예약하는 것이 좋습니다. 즐거운 방문 되세요.
날짜 및 영업 시간
부터 2025년9월20일 까지 2025년9월21일
위치
클로드 모네의 집 - 베튜유
16 Avenue Claude Monet
95510 Vetheuil
경로 플래너
요금
무료
