아트 바젤 파리 2025: 예술 주간 동안 파리에서 열리는 이벤트와 미팅

파리 박물관에서 예술은 종종 회화, 조각 또는 비디오의 형태를 취합니다. 하지만 아트 바젤 파리 박람회가 열리는 한 주 동안에는 제한이 없습니다! 이현대미술 전문 국제 박람회는 그랑 팔레에서 수백 개의 갤러리와 예술가들이 한자리에 모이는 행사예요. 전시장 밖에서도 다양한 전시회를 만나볼 수 있습니다 .

이러한 이벤트 외에도 전시회와 함께 다양한 이벤트가 열립니다. 오픈 데이, 전시회, 컨퍼런스 및 토론회, 설치 미술... 매우 특이한 장소에서 다양한 활동이 준비되어 있습니다! 2025년 10월 20일부터 25일까지 진행되는 이 모든 프로그램을 모두 즐기고 싶으신가요? 파리와 일드프랑스 지역의 현대미술 쇼케이스인 아트 바젤 파리 기간 동안 즐길 수 있는 다양한 이벤트를 소개해드릴게요.

모든 아트 바젤 파리 행사가 무료이거나 일반인에게 공개되는 것은 아니므로 자세한 내용은 각 참가 행사장에 문의하거나 박람회 웹사이트에서 행사 세부 정보를 확인하세요.

• 읽어볼 내용
• 프랑스 파리와 일드프랑스 지역에서 이번 주(3월 9일~15일) 주목할 만한 알찬 정보와 혜택들을 소개합니다.
• 파리와 일드프랑스 지역의 무료 박물관과 기념물: 문화 팁

아트 바젤 파리 2025에서 놓치지 말아야 할 이벤트와 미팅:

• 대화(쁘띠 팔레에서 주최하는 이벤트)
  대화는 누구나 무료로 참여할 수 있습니다. 미리 자리를 예약하는 것이 좋습니다. 행사 시작 10분 전부터 문이 열립니다. 현장에서 선착순으로 등록할 수도 있습니다.
  
  
  • 파리의 어제와 내일: 마르타 미누진과 프리다 에스코베도
    10월 23일 목요일 오전 11시 30분~오후 12시 30분
    파리는 그것을 만들어가는 사람들의 것입니다. 아르헨티나의 아방가르드 아티스트 마르타 미누진과 멕시코의 건축가 프리다 에스코베도는 이러한 선구자 중 한 명입니다. 서펜타인의 예술 감독인 한스 울리히 오브리스트의 사회로 진행되는 대담에서 마르타 미누진은 자신의 매트리스 조각에 불을 지른 라 데스트루치온(1963)을 비롯해 1960년대 파리의 급진적인 사건들을 되돌아봅니다. 프리다 에스코베도는 모로 쿠스노키 에이전시와 함께 구상한 2030년 퐁피두 센터 리노베이션에 대한 비전을 발표할 예정입니다. 이 대담에서는 기억과 재창조, 파괴와 복원, 그리고 문화 변혁의 실험실로 남을 수 있는 파리의 역량에 대해 논의할 예정입니다.
    대담은 프랑스어 자막과 함께 영어로 진행됩니다.
    
    
  • 지금 사진: 타일러 미첼 & 사이먼 베이커
    10월 23일 목요일 오후 1시~2시
    프랑스 기관 개인전인 '이것이 진짜라면'이 메종 유럽 사진관(MEP)에서 개막함에 따라 타일러 미첼은 사이먼 베이커와 함께 문화적 기억의 구성에서 사진의 진화하는 역할에 대해 논의합니다. 패션 에디토리얼에서 현대 미술에 이르기까지 여가, 아름다움, 자기 결정에 뿌리를 둔 흑인의 삶을 담은 타일러 미첼의 빛나는 이미지가 오늘날의 시각적 어휘를 재정의하고 있습니다. 두 사람은 이미지가 그 어느 때보다 빠르게 유통되고 깊은 논쟁을 불러일으키는 이 시대에 저자와 미학, 가시성에 대한 질문을 함께 다룰 것입니다. 이 대담은 선구적인 예술가의 마음과 새로운 세대를 정의하는 시각적 이슈에 대한 보기 드문 통찰력을 제공합니다.
    이 대담은 영어로 진행되며 프랑스어 자막이 동시에 제공됩니다.
    
    
  • 새로운 지평을 열다: 차이 구오치앙과 까르띠에 재단
    10월 23일 목요일 14:30~15:30
    팔레-로얄 광장에서 열리는 까르띠에 재단 개관은 올해 가장 기다려온 기관의 개관식 중 하나입니다. 이를 기념하기 위해 디렉터인 크리스 데르콘이 화약과 기념비적인 폭발을 사용하여 현대 미술의 언어를 크게 확장한 작가 차이 구오치앙과 대담을 나눕니다. 두 사람은 이번 '일반전'에서 선보이는 <지구에도 블랙홀이 있다>(1993)와 같은 1990년대 작품 수집부터 2000년 개인전까지 작가와 파운데이션의 오랜 관계를 돌아보고, 예술가와 기관 간의 지속적인 협력이 어떻게 새로운 형태의 실험을 촉진할 수 있는지 살펴볼 것입니다.
    아트 바젤의 편집장 콜린 밀리아드(Coline Milliard)가 사회를 맡은 이 대담에서는 예술, 공연, 도시 개입의 교차점으로 구상된 차이 구오치앙의 퐁피두 센터 주요 프로젝트에 대해서도 다룰 예정입니다.
    이 대담은 영어로 진행되며 프랑스어 자막이 동시에 제공됩니다.
    
    
  • 왜 지금 파리인가: 프랑스 예술 생태계의 해독
    10월 23일 목요일 오후 5~6시
    오늘날 파리가 전 세계 예술계의 자석으로 떠오른 이유는 무엇일까요? 이 원탁 토론에서는 퐁피두 메츠 센터의 디렉터 키아라 파리시, 갤러리 오너 엠마누엘 페로탱, 원더 AI의 혁신 디렉터 미나 솔탕게이스를 초청하여 전시의 절반 이상이 현지 예술가들에게 돌아가는 프랑스 예술 생태계가 어떻게 국가 정체성과 국제 개방성의 균형을 맞추는지 함께 생각해봅니다. 이 토론에서는 기관과 갤러리 간의 교차점과 큐레이터의 우선순위, 자금 지원 구조, 시장 메커니즘이 오늘날 프랑스 미술계의 예술적 가시성, 직업적 궤적, 기능에 어떤 영향을 미치는지 살펴볼 것입니다.
    이 대담은 마틴 베테노드가 진행합니다.
    대담은 영어로 진행되며 프랑스어 자막이 동시에 제공됩니다.
    
    
  • 1990년대 <잉카 쇼니바레 CBE RA> 에드워드 에닌풀 OBE 기획
    10월 24일 금요일 오후 1시~2시
    식민지 유산에 대한 신랄한 비판으로 1990년대 예술계에 족적을 남긴 영국계 나이지리아 예술가 잉카 쇼니바레 CBE RA와 대담하는 에드워드 에닌풀 OBE의 대담. 그는 네덜란드 밀랍 천을 문화적 혼성의 도발적인 상징으로 사용하여 아프리카 정체성의 프리즘을 통해 유럽 역사를 재구성하는 조각, 설치, 사진 작품으로 국제적인 명성을 얻었습니다. 지난 10년간 그의 작품은 도전적이면서도 매혹적인 새로운 포스트식민주의 어휘를 확립했습니다. 잉카 쇼니바레 CBE RA는 테이트 브리튼에서 에드워드 에닌풀이 기획한 상징적인 전시인 '90년대'(2026년 10월 1일~2027년 2월 14일)에 참여합니다.
    이 대담은 프랑스어 자막과 함께 영어로 진행됩니다.
    
    
  • 1990년대 | 소니아 보이스 DBE RA | 에드워드 에닌풀 OBE 기획
    10월 24일 금요일 오후 2시 30분 ~ 오후 3시 30분
    에드워드 에닌풀 OBE는 1980년대부터 작가와 정체성에 대한 개념을 재정의해온 영국의 아프리카계 카리브 예술가이자 협업 및 즉흥적 실천의 선구자인 소니아 보이스 DBE RA와 함께합니다. 영상, 사운드, 드로잉, 퍼포먼스를 통해 항상 공동 창작을 최우선시하며 다른 아티스트와 협업하고 창작자와 관객 사이의 경계를 허물어 온 소니아 보이스. 그녀의 초기 작품은 기억, 인종, 가시성의 정치에 의문을 제기하며 영국 현대미술의 주요 인물로 자리매김했습니다. 2022년에는 베니스 비엔날레에 영국을 대표해 참가하여 최고의 국가 참가상을 수상한 바 있습니다. 이번 대담에서 소니아 보이스와 에드워드 에닌풀은 실험과 영국 흑인 문화, 그리고 협력이 어떻게 현상 유지를 파괴할 수 있는지에 대해 이야기할 예정입니다.
    이 대담은 영어와 프랑스어 동시 자막으로 진행됩니다.
    
    
  • 1990년대 | 유르겐 텔러, 에드워드 에닌풀 OBE 기획
    10월 24일 금요일 오후 4시~5시
    에드워드 에닌풀 OBE가 1990년대 날것의 미학으로 패션 이미지를 재정의한 독일 사진작가 유르겐 텔러와 이야기를 나눕니다. 유르겐 텔러는 상업 캠페인과 개인적인 내러티브의 경계를 허무는 날것 그대로의 즉흥적인 인물 사진으로 유명세를 떨쳤습니다. 그는 i-D, 더 페이스, 마크 제이콥스, 헬무트 랑과의 협업을 통해 불완전함, 친밀함, 불경스러움으로 정의되는 시각 언어를 선보였습니다. 이 전례 없는 토론에서는 1990년대의 날것 그대로의 정서적으로 활기찬 미학을 형성한 상징적인 에피소드와 놀라운 인물들을 재조명합니다. 유르겐 텔러는 테이트 브리튼에서 에드워드 에닌풀이 기획한 상징적인 전시인 '90년대'(2026년 10월 1일~2027년 2월 14일)에 참여합니다.
    이 대담은 프랑스어 자막과 함께 영어로 진행됩니다.
    
    
  • 1990년대 | 마크 레키, 에드워드 에닌풀 OBE 기획
    10월 24일 금요일 오후 5:30-6:30
    에드워드 에닌풀 OBE가 1990년대 새로운 형태의 문화 고고학을 정의한 영국 예술가 마크 레키를 만납니다. 마크 렉키는 비디오, 사운드, 조각을 혼합하여 향수와 기술, 노동계급의 정체성을 놀라운 강렬함으로 탐구합니다. 1999년에 제작한 그의 상징적인 비디오 '피오루치가 나를 하드코어하게 만들다'는 영국 댄스 플로어의 장면을 최면에 걸린 듯한 명상 속에 담아 기억과 존재에 대해 이야기하는 컬트 클래식으로 자리 잡았습니다. 마크 렉키는 에드워드 에닌풀과 함께 그 당시의 하위 문화, 기계, 개인적 의식이 오늘날 그의 작업에 어떻게 계속 영향을 미치고 있는지 되돌아봅니다. 마크 렉키는 테이트 브리튼에서 에드워드 에닌풀이 기획한 상징적인 전시인 '90년대'(2026년 10월 1일~2027년 2월 14일)에 참여합니다.
    이 대담은 프랑스어 자막과 함께 영어로 진행됩니다.
    
    
  • 새로운 미래를 향해: 키디 스마일, 조세파 응잠
    10월 25일 토요일 오후 1시~2시
    댄스 플로어에서 스크린까지, 사변적인 신화에서 살아있는 저항까지, 이 대담에서는 키디 스마일과 조세파 응잠이 함께합니다. 툴루즈 누보 프린템프 2025의 인기 스타이자 영화 제작자이자 동료 아티스트인 키디 스마일은 영화 RIDE(2024, 제레미 다농과 공동 연출)와 Mother(2025, 앤 쿠타이아와 공동 연출)에서 볼룸 문화의 에너지와 행동주의에 대한 이야기를 풀어냅니다. 호세파 은잠은 비디오, 조각, 인공 지능을 넘나드는 멀티미디어 작업을 통해 신화, 공상과학, 집단 기억을 결합한 반항적인 우주를 창조합니다. 저널리스트 크리스텔 무훌라가 사회를 맡은 이 토론에서는 내러티브를 조립하고 신체를 재전유하며 대안적 미래를 상상하는 공간으로서 영화라는 프리즘을 통해 참여자들의 관행이 교차하는 지점을 탐구합니다. 키디 스마일, 호세파 은잠, 크리스텔 무훌라가 함께 연대, 반란, 재매혹의 행위로서 춤, 사운드, 디지털 세계 등 내러티브의 힘을 탐구합니다.
    이 대담은 프랑스어로 진행됩니다.
    
    
  • 아랍 예술의 부상을 매핑하다
    10월 25일 토요일 14:30~15:30
    1990년대 이후 아랍 세계에서는 현대 미술이 괄목할 만한 성장과 변화를 겪어왔습니다. 이 지역 출신 예술가들이 국제 전시회에 점점 더 많이 참여하면서 미술계의 역학 관계는 극적으로 변화했습니다. 박물관과 예술 재단이 작품을 수집하기 시작했고 비엔날레가 탄생했으며 현대미술 갤러리, 박람회, 레지던시 및 기타 학교가 여러 나라에 생겨났습니다. 동시에 걸프만 국가 정부는 주요 문화 프로젝트를 시작했습니다. 이 대담은 놀랍도록 다양하고 역동적인 이 지역의 예술적 관행과 제도의 발전을 추적하기 위해 지난 9월에 출간된 앙드레 스페르-셈러의 선집 '아랍 예술의 부상(공동 작업)'을 바탕으로 합니다. 스페어-셈러 갤러리의 소유주인 안드레 스페어-셈러가 진행을 맡고 비평가이자 연구자인 카엘렌 윌슨 골디가 사회를 맡습니다.
    대담은 프랑스어 자막과 함께 영어로 진행됩니다.
    
    
  • 디지털 대담: 코드에서 컬렉션까지 - 오늘날 파리의 디지털 아트
    10월 25일 토요일 오후 4시부터 5시까지
    파리는 디지털 아트를 환영하고 발전시켜온 오랜 전통이 있습니다. 이 분야의 선구자인 베라 몰나르(1924~2023)는 평생을 이곳에서 보냈고, 퐁피두 센터는 1976년 개관한 세계 최초의 디지털 미디어 전용 컬렉션을 구축했습니다. 오늘날 큐레이터와 퐁피두센터와 같은 기관은 인공지능의 문화적 함의를 연구하고 있으며, 새로운 세대의 아티스트와 스튜디오는 ENSADLab, Ircam(Institut de recherche et coordination acoustique/musique)과 같은 연구 센터와 코드로 제작한 작품을 의뢰하고 전시하는 갤러리 및 박물관 네트워크를 활용하고 있습니다. 이 대담에서는 주 드 파움에서 열린 'AI로 보는 세상' 전시회의 큐레이터 안토니오 소마이니와 파리의 예술가 윌리엄 마판과 함께 파리의 현재 역동성을 살펴봅니다. 디지털 관행이 뿌리를 내리고 발전하기 위해서는 어떤 기관, 자금, 컬렉터의 노력이 결합되어야 할까요?
    이 대담은 영어로 진행되며 프랑스어 자막이 동시에 제공됩니다.

이 프로그램을 통해파리에서 열리는 현대 미술 주간에 무관심할 수 없습니다! 박람회의 공식 프로그램은 전용 기사를 참조하세요. 가볼까요, 친구들?

아트 바젤 파리 2025: 현대 미술 박람회가 그랑 팔레와 파리에서 열립니다.
국제 현대 미술 박람회인 아트 바젤 파리가 드디어 그랑 팔레에서 새로운 네 번째 에디션으로 돌아옵니다. 이 행사는 2025년 10월 24일부터 26일까지 주말에 여러분을 기다립니다. [더 보기]