팔레 드 라 포르트 도레에서 열리는 랑베르 뒤 데코가 8번째 에디션으로 돌아옵니다. 2025년 2월 7일과 8일, 다양한 예술가들이 독창적이고 현대적인 무료 설치 작품과 활동을 선보일 예정입니다. 준비되셨나요? 반짝반짝 빛날 거예요!
랑베르 뒤 데코의 새로운 에디션이 팔레 드 라 포르트 도레에서 공개됩니다 ! 이 무료 현대 미술 축제는 2025년 2월 7일과 8일에 파리 시민들에게 주말 동안 무료 엔터테인먼트를 제공합니다. 8년째 이어져 온 랑베르 뒤 데코 축제는현대 미술의 가장 뛰어난 재능을 선보이는 축제 프로그램을 제공합니다. 설치, 콘서트, 공연, 쇼... 올해의 초청 예술가들이 모든 것을 쏟아내어 저희를 기쁘게 해줬어요!
2월의 두 번째 주말에는 팔레와 팔레의 다양한 공간에서 두 번의 예술적 저녁이 펼쳐집니다. 콘서트, 설치 미술, 무용, 스토리텔링... 깜짝 놀랄 만한 공연이 준비되어 있습니다! 그리고 현재 진행 중인임시 전시회는 축제 기간 동안 오후 7시부터 일반에 공개된다는 사실도 잊지 마세요.
모든 삶은 이야기입니다: 팔레 드 라 포르트 도레의 XXL 전시회
2024년 11월 8일부터 2025년 2월 9일까지 팔레 드 라 포르트 도레의 모든 객실에서 대규모 전시회가 개최됩니다. "모든 삶은 이야기다"를 놓치지 마세요. [더 보기]
이 특별한 날을 위해 모든 축제 시설을 무료로 이용할 수 있지만, 예약을 통해서만 입장할 수 있습니다. 아쿠아리움 입장료는 여전히 유료라는 점에 유의하세요.
기다릴 수 없나요? 저희도 여러분의 마음을 잘 알고 있습니다! 오늘 밤의 L'Envers du décor 2025의 하이라이트는 다음과 같습니다:
성능
아다마와 이브 조 구스틴 금요일과 토요일 오후 7시 15분과 9시 15분 | 포럼 상영 시간: 15분 작가이자 시인, 배우인 조 구스틴은 소설, 스토리텔링, 유머를 통해 흑인 및 퀴어 문화를 기념합니다. "유색 괴물"로 분장한 작가는 아다마와 이브의 이야기 속으로 관객을 끌어들입니다. 이 이야기는 다문화주의와 다양한 억양이 소중히 여겨지는 세계인 퀴어의 이야기(Contes et légendes du Queeriqoo) 시리즈에서 비롯된 것입니다.
슬픔의 노래 (러브 미 텐더) 바나사이 캄포말라 금요일과 토요일 오후 7시 30분, 오후 8시 45분, 오후 10시 15분 | 살롱 데 라크 상영 시간: 25분 사랑하는 사람이 세상을 떠날 때 우리는 무엇을 노래할까요? 바나사이 캄폰말라는 '슬픔의 노래(러브 미 텐더)'에서 라오스 태생의 아버지가 돌아가실 때 불러달라고 부탁한 엘비스 프레슬리의 노래를 연습하며 아직 다가오지 않은 죽음을 맞이합니다. 이 섬세하고 의식과 같은 공연은 예술가에게 전승의 문제에 대해 생각해 볼 수 있는 기회를 제공합니다.
라얌 파 루그와 레 옴브르 레 노트르 T.I.E 금요일 오후 7시 30분과 9시 30분 - 토요일 오후 7시 30분 강당 및 살롱 데 라크 공연 시간: 20분 T.I.E는 실험과 표현 형식의 탈구별화에 자부심을 가진 세네갈의 예술가입니다. 강당에서 라파엘 바론티니의 작품과 대화를 나누며 그녀는 인간의 약탈적 본성을 추방하면서 영혼을 달래고 대서양 횡단 노예 무역의 희생자들을 기리는 의식 퍼포먼스를 선보입니다.
그녀는 또한 자신의 시 Les Ombres sont Nôtres를 바탕으로 살롱 데 라크를 인수했습니다. 뛰어난 기교가 돋보이는 이 작품들에서 그녀는 식민지 시대의 맥락에 비추어 아름다움과 이국적인 것에 대한 관념에 의문을 제기합니다.
GR1312 - 모든 식민지 주민은 사생아 사피르 벨케르 금요일과 토요일 오후 7시 45분과 9시 | 홀 도뇌르 공연 시간: 15분 팔레 드 라 포르테 도레의 외관에 있는 부조에서 시작하여 사피르 벨케르는 안무와 협업을 통해 대중을 여행에 참여하도록 초대합니다. 이 공연은 변위의 개념과 그 표현에 초점을 맞춥니다. 아티스트의 몸은 결핍된 재현의 역사 속에서 횡단하고 횡단합니다.
로로-로롱 아퉁갈, 유니페르 이 뀌 에스트 더블 아말리아 로랑 판차 인드라 컴퍼니와 협업 금요일 오후 8시 - 토요일 오후 8시 및 9시 30분 | 포럼 시간: 20분 아말리아 로랑은 전시 Chaque vie est une histoire에서 프레스코 벽화의 색과 얼굴에서 영감을 받아 투명성의 효과를 활용한 거대한 염색 커튼을 포럼에 배치합니다. 엔베르 뒤 데코 전시를 위해 그녀는 판차 인드라 컴퍼니와 협력하여 자신의 작품을 바탕으로 인도네시아의 제의적인 음악 콘서트를 개최합니다.
6명의 뮤지션이 가멜란이라는 기악 앙상블을 구성하여 징, 메탈로폰, 타악기를 한마음으로 연주합니다. 아티스트의 베일 뒤에서 무용수들은 이 매혹적인 음악의 리듬에 맞춰 마치 유령처럼 움직입니다.
4 (a) ch/코드 다니엘 니콜라예프스키 & 아데올라 금요일과 토요일 오후 8시 30분과 10시 | 포럼 시간: 20분 공연 4 (a) ch/코드는 우리를 사랑하는 사람, 익숙한 장소, 땅과 역사에 묶어두는 양면적인 힘인 애착의 개념을 탐구합니다. 공연자 다니엘 니콜라예프스키가 팽팽한 밧줄을 감고 풀며 포럼의 기념비적인 공간과 함께 연주합니다. 영어와 요루바어가 혼합된 나이지리아 아티스트 아데올라의 깊은 노래가 공중에 떠 있는 몸을 달래고 서서히 감옥에서 벗어나게 합니다.
아제 아메 아드레, 마지막 피날레 코쿠 페르디낭 마쿠비아 토요일 오후 8시 | 임시 전시 | 마리 퀴리 홀 관람 시간: 2시간 토고 조각가 코쿠 페르디낭 마쿠비아는<삶은 역사다>를 위해 요일을 상징하는 7개의 세라믹 화병 기둥을 만들었습니다. 각 꽃병 안에는 신비롭고 치료 효과가 있는 서아프리카 식물인 카파티마 잎을 배치하여 점토를 통해 정화의 미덕을 확산시켰습니다.
전시 기간 내내 방문객들은 소망과 메시지를 남기도록 초대받았습니다. 정기적으로 태워진 이 글들은 이후 방문객들이 메시지를 쓸 때 사용하는 잉크를 만드는 데 사용되었습니다. 축제 당일 저녁에는 코쿠 페르디난드 마쿠비아가 마지막 폐막식에서 팔레의 벽에 울려 퍼지는 추억에 대한 찬가를 연주합니다.
사랑은 머리카락에 있다/파티션 For Happy People & Co의 단품 전시 금요일과 토요일 오후 8시, 오후 9시, 오후 10시 | 임시 전시 기간: 2시간 팔레는 For Happy People & Co를 초청하여 <사랑은 머리카락에있다> 전시의 단품 전시를 개최합니다. 장 프랑수아 오귀스트 감독의 예술적 지휘 아래 5명의 눈부신 다재다능한 배우들이 박물관의 공간을 점령하고 텍스트, 춤, 노래가 결합된 퍼포먼스 산책을 선보입니다.
시설
투생 루베르투르 라파엘 바론티니 금요일과 토요일 | 오디토리움 라파엘 바론티니의 설치 작품은 노예제 반대 투쟁의 아이티 영웅 투생 루베르투르의 모습을 기리는 작품입니다. 라파엘 바론티니는 역사적인 해방 운동의 인물들이 남긴 유산에서 영감을 얻습니다. 사진, 실크스크린, 회화, 디지털 프린트를 결합한 콜라주 스타일로 움직이는 작품을 제작합니다.
잭앤제인 프로덕션 금요일과 토요일 | 살롱 아시 잔느 파라베르와 잭 수방은 여러 이야기의 파편들을 귓속에서 들을 수 있는 사운드 설치 작품을 만들었습니다. 우리의 감각과 상상력에 호소하는 친밀한 장치입니다.
콘서트
마 담바 & 라 리타니 데 카임 금요일 오후 10시 30분 | 포럼 시간: 45분 가수 마 담바의 매혹적인 존재감과 트리오 라 리타니 데 카임(바이올린, 첼로, 클라리넷)의 멜로디가 만나 시대를 초월한 콘서트를 선사합니다.
엑실리언스 - 마이크 래드, T.I.T, 주스 알림 토요일 오후 10시 30분 | 강당 공연 시간: 1시간 엑실리언스는 아프리카 디아스포라 출신의 시인 래퍼 세 명이 망명과 여행이라는 개념을 탐구하는 폭발적인 만남을 선사합니다. 시적인 랩, 칼립소, 재즈, 아프로, 소울, 일렉트로가 결합된 콘서트로 바다와 하늘을 넘나드는 항해를 떠날 수 있습니다. 엑실리언즈 콘서트를 위해 아티스트 라파엘 바론티니는 디지털 콜라주 세트를 제작했습니다.
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모든 삶은 이야기입니다: 팔레 드 라 포르트 도레의 XXL 전시회
