Mickey 17, zinātniskās fantastikas filma, ko sarakstījis un režisējis Bong Joon-ho, iekļaujas HBO Max katalogā 6. augustā 2026. gadā. Pielāgota no Mickey7 romāna autora Edwarda Aštona, filma apvieno Robertu Pattinsonu, Naomi Ackie, Stevenu Yeunu, Toni Collette un Marku Ruffalo.
Pēc Parasite panākumiem, Parasite, Bong Joon-ho turpina ar Mickey 17 savu izpētu par dehumanizāciju, varas attiecībām un klases cīņu. Dienvidkorejas režisors šoreiz šo satīru pārnes uz kosmisko kolonizācijas uzdevumu, kur darbinieks, kuru var upurēt, tiek regulāri atkārtoti atdzīvināts pēc nāves.
Filma seko Mickey Barnesam, izlietojamajam darbiniekam, kurš tiek nolīgts veikt bīstavākās ekspedīcijas misijas. Kad viņš iet bojā, viņa ķermenis tiek pārdrukāts un viņa atmiņas tiek pārnestas jaunā viņa versijā. Taču pēc tam, kad viņš izdzīvo misiju, kuru uzskatīja par zaudētu, Mickey atgriežas pie kuģa un atklāj, ka viņa aizstājējs, Mickey 18, jau ir radīts.
Divu Mikiju klātbūtne pārkāpj misijas noteikumus un noliek abus vīriešus saskarē ar tūlīgu draudu. Šajā situācijā filma uzdod jautājumus par identitāti, cilvēka dzīvības vērtību un sekām sistēmai, kur darbinieki tiek uzskatīti par pilnīgi aizvietojamiem.
Mickey 17 apvieno tādu zinātniskā fantastika, tumšo komēdiju un politisko satīru. Roberts Pattinsons atveido divas ļoti atšķirīgas tās pašas tēla versijas, kamēr Marks Ruffalo un Tonija Kolēta iekļaujas šīs kosmiskās kolonijas vadītāju rindās ar autoritārām ambīcijām.
Atsauksme par Mickey 17
Filmā mēs sekojam Miki Barnesam, izpildes nolūka dalībniekam kosmosa kolonizācijas misijā, kur uzdevums ir mirt un atdzimt, lai paveiktu visbīstamākos uzdevumus. Šī nāvēs un atdzimšanas ritms izgaismina viņa stāvokļa absurdu un pārmantotās posmā esošās posmās komandas desensibilizāciju pret viņa upuriem.
Ķīniešu korejiešu režisors šeit turpina savu kritiku pret apspiedošajām sistēmām un pret klase dalījumu, kā tas bija darīts ar Snowpiercer un Parasite. Caur Miki, iztrūkotā darba ņēmēja, kurš ir aizstājams, Mickey 17 kļūst par asu darbu pasaules satīru. Filma uzdod satraucošu jautājumu: ja mēs visi esam aizvietojami, vai mums vēl ir īsta vērtība?
Mickey 17 ir arī politiskā satīra, kas kritizē kapitalismu, darba dehumanizāciju un autoritāro pārvērtēšanos. Dublējošās lomās atainojas dažādas varas un apspiešanas fasādes. Marks Ruffalo, spēlējot misijas vadītāja narcissistisko lērumu, iemieso grotesku politisku figūru, kas turas pie savas vara pat sakāves laikā. Toni Collette, apsēsta ar varu un tēlu, ko viņa rada, atspoguļo elītu hipokrīziju. Pretēji tam Naomi Ackie, kura atveido Miki draudzeni, iemieso kompetentu sievietes kareivīti, kas apšauba noteiktās normas un sniedz pretestību pret šo absurdu sistēmu.
Roberts Pattinsons šeit sasniedz vienu no savas karjeras virsotnēm. Viņš pilnībā iegulojas akcionēšanās ainās un atveido Miki gan nyrtīgu, gan pieķerīgu, gan ārkārtīgi izteiksmīgu un apatisku. Viņa fiziskā atveide ir pārsteidzoša — pāreja no pilnīgas panikas līdz stoiskai noslēgtībai ar lielu plūdumu.
Viņa balsis skaļrunāja, kurā iekļauts absurdu humora tonis, pastiprina filmas satīrisko dimensiju. Neskatoties uz neglītu nolikumu nolīme, Miki saglabā pieķerību un piedzīvo vilšanos ar gan smiekliem, gan sāpēm. Pattinsons sniedz niansētu sniegumu, starp komēdiju un traģēdiju, un vēlreiz pierāda savas spējas pārtapt par dažādām lomām.
Ja Mickey 17 sākas kā glasīga zinātniskās fantastikas komēdija, tās tonis pakāpeniski mainās uz dziļāku pārdomu. Kad Mickey saprot, ka viņš ir tikai kārtējais velosipēds mehānismā, filma kļūst noskaņota melankolisku un eksistenciālu, jautājot par identitāti un bailēm tikt aizstātam. Šis pārejas no absurdu uz eksistenciālu Trakojums atgādina darbus kā Severance vai Edge of Tomorrow.
Filmas struktūra miksē intensīvu akcijas ainu skaitu ar melnā humora komēdijas brīžiem, radot līdzsvaru starp dramatisku spriedzi un asu sociālo kritiku. Stāsta gaitā sižets virzās caur Miki nāvēs un atdzimšanām, kas atspoguļo viņa darba ņēmēja nomācošo rutīnu un absurdu stāvokli.
Konfrontācijas ar lomas tēlu, ko atveido Marks Ruffalo, pievieno vēl vienu cinisma un varas kritikas slāni. Pieminētā atmiņas ainas ir neaizsniedzamas: «Arkadi, esi lepns savā neveiksmes, kā es pats.» — tāds absurdākais, bet atklājīgs tipa frāze, kas parāda vadītāja narcistisko apjukumu, kurš turas pie savas autoritātes pat pasaules haosa laikā.
Vizualajā ziņā lielākā filmas daļa notiek kosmosā un negodīgā planētā, kur aukstums un sniegs valda, un stipras vētras sit. Uzņemšanas laukumā posmi, izpētot bija, kur atklāj formu dzīvas dzīves, kuras komanda nolēma nosaukt par Creepers.
Stāsta centrā ir sastapšanās starp Mickey 17 un Mickey 18, viņa paša aizstājēju. Pēc misijas uzskatīts par mirušu, Mickey 17 tiek izglābts no planētas radībām, kas izrādās mazāk pret viņu naidīgas, nekā komanda bija gaidījusi. Taču atgriežoties uz kuģa, viņš atzīst, ka aizstājējs jau ir noticis.
Tad kas ir «īstais» Mickey? Līdzinoša rindkopa: «Agrāk, kad es mira, es atdzimu, un es turpināju dzīvot. Tagad, ja es miršu... tu aizņems mani vietu.» šo rindiņu precīzi raksturo filmas eksistenciālo beznosacījumu. Bong Joon-ho izmanto šo ideju ar asu ironiju, spēlējot ar identitātes sajaukumu un absurda sistēmas, kur dzīve cilvēka kļūst par aizvietojamu labumu, izrādosies.
Mickey 17 vispirms būs pieejams mīļotājiem zinātniskās fantastikas satīras un stāstiem, kuros savijas melnais humorists un eksistenciāla pārdomas. Skatītāji, kuriem patīk darbi kā Severance, Edge of Tomorrow vai Starship Troopers, noteikti atrod cienīgas tēmas. Bong Joon-ho meistarīgi izmanto zinātniskās fantastikas literatūru, lai atmaskotu mūsdienu pasaules absurdu, un šeit piedāvā filmu, kas ir gan smieklīga, gan sāpīgi asprātīga.
Tie, kas meklē tikai uzsaukumu filmu vai lineāru sižetu, var būt nedaudz apmulsināti. Mickey 17 ļauj izpētīt tēlnieka dilemmu un attīsta it kā uzlabotu absurdu humoru, kas var nebūt piemērots visiem skatītājiem.
Bet tiem, kas novērtē filmas, kas liek smieties un domāt vienlaikus, Mickey 17 joprojām ir unikāla pieredze. Bong Joon-ho paraksta darbu, kas ir jautrs un vertikals, kur zinātniskā fantastika kļūst par līdzekli, lai izpētītu mūsu sabiedrības trūkumus.
Meistarība turpina satīriskā komēdija, psiholoģiskais trilleris un eksistenciāla pasaka, kur filmu izceļ Robert Pattinson fantastiskā sniegumā, bagāts scenārijs un auksta, ledaina režija dekorā. Mickey 17 kļūst par mūsdienu pasaku par dzīves vērtību un nepiedodamu progresu bez apziņas.
Kinoteātros Francijā tas iznāks 5. martā 2025., Mickey 17 būs pieejams HBO Max no 2026. gada 6. augusta. Šī pievienošanās platformai dod jaunu iespēju iepazīt šo zinātniskās fantastikas satiru, ko iemieso Roberts Pattinsona dubultās lomas.
Lai iegūtu dziļāku ieskatu, izpētiet arī mūsu HBO Max jaunumiem 2026. gada augustā, mūsu mēneša izlasi straumēšanas platformās un mūsu Ko skatīties šodien straumēšanai?
