Režisors un scenārija autors Mamoru Hosoda, japāņu kinoveidotājs, kurš ir pazīstams ar filmām Mirai, Šīļu bērni, Ame un Yuki vai Zēns un Eņģelis, pavada mūs emocionālos piedzīvojumos ar jaunas filmas Scarlet un mūžība stāstu. Tā ir animācijas filma, kurā sajaukti drāma un fantastika, gaidāma Francijas kinoteātros 2026. gada 11. martā. Ražots studijā Chizu, šī filma tika izrādīta ārpus konkursa 2025. gada Venēcijas kinofestivālā Venēcijas Biënnales. Oriģinālajā versijā dzīvās balsis atdodu Mana Ashida, Masaki Okada un Masachika Ichimura.
Stāsts seko Scarlet, viduslaiku princessei, kas apgūst cīņu ar zobenu. Pēc tēva slepkavības viņa dodas vēstures meklējumos, kas viņu aizved līdz vardarbīgai sadursmei ar nelaiķa slepkavu. Smagi ievainota šajā konfliktā, jaunā karotāja nonāk noslēpumainā pasaulē: Mirstošo zemē, vietā, kur robežas starp pasaulēm šķiet izkūst.
Šajā negaidītajā pasaulē Scarlet satiek jaunekli no mūsdienu laikiem. Viņas satikšanās ar šo ideālistisko personu pakāpeniski maina viņas skatījumu uz pasauli. Kamēr viņa gatavojas doties atpakaļ, lai saskartos ar sava tēva slepkavu, princese saprot, ka viņas īstais uzdevums var būt citur: lauzt naida loku un atrast citu ceļu, kas dod dzīvei patiešām jēgu.
Šis projekts ir uzsākts pēc tam, kad Mamoru Hosoda sāka pārdomas pandēmijas laikā. Filmu radītājs skaidro, ka vēlējies izpētīt mūsdienu pasaules spriedzi un šķelšanos, veidojot stāstu par atriebību un piedošanu. Lai veidotu savu stāstu, viņš galvenokārt ir iedvesmojies no Šekspīra Hamleta, kura traģiskā cikla loģika – atriebības virzītā enerģija – caurstrāvo sižetu un attiecības starp personāžiem.
Šī ietekme ir redzama arī galvenās varoņu vizuālajā tēlā. Scarlet, iedvesmojoties no Hamleta tēla, valkā tumšu bruņukleitu un izceļas ar grafisku izskatu, kur dominē nopietni toņi. Savukārt Hijiri, kas atgādina Šekspīra Opheliju, pārstāv citādu jūtīgumu, ļaujot filmai parādīt divas pasaules skatījumus un emociju ceļus, kas savā starpā kontrastē.
Tehniski raugoties, Scarlet un mūžība ir nozīmīgs pavērsiens Chizu studijas animācijā. Filma izmanto vairāk 3D animācijas, salīdzinot ar iepriekšējām režisora darba filmām, kā Burvība vai Mirai, vienlaikus saglabājot roku darbu pamatīgumu zīmējumā un tekstūrās. Šis digitālo rīku un tradicionālās grafikas apvienojums ir paredzēts galvenokārt, lai izceltu personāžu emocijas un lielizmēra fantāziju ainas, tostarp simboliskas būtnes, ko ir apzināti atstājusi atvērta interpretācijai skatītāja iztēlei.
Stāsta par ceļu uz pilngadību, brīnumainu piedzīvojumu un personīgām pārmaiņām, filma turpina iecienīto tematu izpēti, kas ir raksturīga režisoram: pasaules savienošanas ideju, ģimenes saites un spēju pārveidot sāpes par ceļu uz jaunu sākumu. Vizuālais un stāsta veids ir radīts, lai uzrunātu plašu auditoriju – no animatoru filmu cienītājiem līdz tiem, kas meklē smalkākas un domājošākas radošās pieredzes, kas apvieno aizrautību ar pārdomām.
Scarlet un Mūžība
Filma | 2026
Kino premieres: 11. marts 2026
Animācija, drāma | Ilgums: 1h52
No Mamoru Hosoda | Ar Mana Ashida, Masaki Okada, Masachika Ichimura
Oriģinālais nosaukums: Hateshinaki Sukāretto
Valsts: Japāna
Ar šo jauno pilnmetrāžas filmu Mamoru Hosoda turpina iedziļināties stāstos, kuros saplūst fantastika un cilvēka emocijas, stādot priekšā varoni, kura saskaras ar atriebības sekām un iespēju jauna vai cita nākotne. Starp literārajām iedvesmām un tehnoloģiju progresu animācijā, Scarlet un mūžība ir gaidāma kā būtisks solis japāņu mūsdienu animācijas attīstībā.
Ja vēlaties pagarināt kino pieredzi, apskatiet martā iznākošos filmas, šeit un tagad aktuālās filmas un mūsu izvēli par animācijas filmām šogad.
Šī lapa var saturēt ar mākslīgo intelektu palīdzētus elementus, vairāk informācijas šeit.
