Galerija La Lison Parīzē piedāvā apskatīt fotogrāfiju izstādi Ikona emocija, kuru veido Michka Kovalsky. Izstāde norisinās no 12. februāra līdz 28. martam 2026. gadam. Māksliniece ekspozīcijā izpauž sev raksturīgu radošo procesu ar darbiem, kas veidoti uz koka, daļēji pārklāti ar zeltlapu. Šajās gleznās spilgti atspoguļojas gaismas un ēnas spēle, radot dialogu starp cilvēka ķermeni un dažādajām materiālajām virsmām. Izstāde aicina apmeklētājus nesteidzīgi ļauties skatiena baudījumam un izmēģināt jaunu skatījumu uz mākslas pasauli.
Visu pirma liek tas, kā tiek radītas šīs gleznas. Michka Kovalsky sāk ar veciem koka dēļiem, ko viņš apstrādā, maina vai viegli aizdedzina, lai atklātu to raksturu. Savukārt fotogrāfijas tiek pārnestas uz šiem netipiskajiem materiāliem, pirms uz dažām zonām uzliek zelta lapu. Rezultāts atgādina ikonas un dažas atsauces uz Renessansi, taču nekad neizceļas ar tiešu citātu. Izstādē iesaistītās galeristes Valérie Dufour raksturo šo īpašo attiecību ar attēlu: "Viņa darbos attēls nekad nav vienkārša nospiedums — tas izpaužas kā dialogs starp vielu, gaismu un instinktu", viņa paskaidro preses paziņojumā.
Čeļš, ko izvēlējās Michka Kovalsky, sniedz labāku izpratni par viņa pieeju. Apguvis friziera amatu un iegūstot CAP diplomu 2007. gadā, viņš vairākus gadus strādāja kā friziera-make-up mākslinieks modeļu fotosesijās un aģentūrās. Paralēli tam viņš attīstīja šūšanas prasmes, kas nākušas no vecmāmiņas, – šīs iemaņas viņam ļāva radīt kostīmus dažādiem mākslas projektiem, tostarp 2009. gada videoklipam Heartbeat grupai Late of the Pier. Laika gaitā fotogrāfija kļuva par galveno radošo laukumu, kur viņš uzskatīja to ne vien par realitātes aizfiksēšanas rīku, bet gan par platformu jaunrades procesam.
Izstāde Icône émoi centrēta uz cilvēka ķermeni. Tas tiek demonstrēts bez retorikas — caur šķietami vienkāršām pozām, skatieniem un spriedzi, kas runā paši par sevi. Modeļi izvēlēti pēc to unikālās vērojamas klātbūtnes, necenšoties pēc ideālas formas. Svētuma jēdziens caurvij visu izstādi — tas nav reliģisks, bet gan uzsvērts kā īpaši uzmanības vērts skatījums uz redzamo. Zeltlapas akcentu pievērš uzmanību, palēnina skarbu apskatu un maina mūsu uztveri par attēliem.
Mūsu pārskats par izstādi "Icône Emoi" galerijā La Lison:
Izstādi, kuru apskatījām pēcpusdienā, pēc pasākuma atliecot, lai justos mierīgāk. Galerie, kas ir diezgan maza (atrodas tetovēšanas salonā), tieši ved uz galveno – apbrīnojamās Michka Kovalsky darbus. Apmeklētājiem šīs īpašās, gandrīz pilnībā no koka veidotās mākslas darbi ļauj ātri sajust šo mākslinieci ar viņas unikālo pieredzi. Māksliniece cenšas šos modeļus padarīt par patiesām reliģiskām ikonām, piešķirot viņu darbam mistiskas, pat kristīgas nokrāsas.
Galeriste mums skaidro: Michka Kovalsky visu rada no sākuma līdz beigām... No tērpiem un frizūrām līdz kadram, vietai, kur tiek uzņemtas fotogrāfijas, un pat aksesuāriem. Māksliniece pati šuj kleitas, veido apģērbu, kopj modeļus un iedvesmo viņus, radot pasauli, kurā uzņemt fotogrāfijas. Tādējādi Jēzus Gejs aureole ir pilnīgi viņas darba rezultāts, piestiprināta pie sienas. Modeļa pozicionējums un kadra leņķis nosaka katru detaļu. Tāpat arī Marija Magdaleja ir ar rāmīti pie griestiem, fonu un modeli starp abiem. Nav nekādas pārstrādes vai grūtņu, tikai pareizi leņķis un spontāns mirkļa moments.
Fotogrāfijas, kas drukātas uz plāna papīra (tipa polaroids), tiek pēc tam pārstrādātas, skrāpētas, lai noņemtu papīru, atstājot tikai plēvi, un tad uzmanīgi uzklātas uz 22 karātu zelta lapām. Koks apkārt ir īpaši bojāts – tas ir vārīts, pēc tam apstrādāts ar smilšūdeni un citām iekārtām, lai radītu novecojuša un erodēta izskatu. Šis kontrasts ir acīmredzams pret fotogrāfiju delikāto darbu. Tomēr nekas nav atstāts nejaušībai.
Kas jāzina:
Galerija ir diezgan maza, taču piepildīta ar mākslas darbiem. Tāpēc ir vērts uzsūkt katru detaļu. Ja vēlaties iegādāties kādu darbu, ziniet, ka cena ir runājama – sākot no 160 eiro, ar mērķi padarīt mākslu pieejamu jaunam māksliniekam un uzsākt jau ar labu sākumpunktu. Jums uzdevums ir izlemt, vai aizrauj kāds darbs un ir jūsu sirdij tuvs.
Galerija ir viegli atrodama, tikai dažus soļus no Republikas laukuma. Tā atrodas tetovēšanas salona "La Bête Humaine" telpās – tāpēc droši ieejiet, jūs esat īstajā vietā...
Atstājot La Lison galeriju, apmeklētājs galvenokārt atstāj paliekošu iespaidu – izjūtu, ka viņš ir saticis attēlus, kas turpina ietekmēt skatienu, nekad nereiz nosakot vienīgo interpretāciju. Atstājot laiku novērojumam, šaubām un personīgās interpretācijas izveidei, izstāde dod iespēju uz ilgu mirkli apstāties pie attēla, kas turpina rezonēt pat pēc apmeklējuma beigām.
Šī lapa var saturēt ar mākslīgo intelektu palīdzētus elementus, vairāk informācijas šeit.
Datumi un grafiki
No 2026. gada 12. februāris, Pie 2026. gada 28. marts,
Izvietot
La Lison galerija
5 Rue Pierre Chausson
75010 Paris 10
Pieeja
4. metro līnijas "Château d'eau" stacija
Cenas
Bezmaksas
Vairāk informācijas
Atvērt trešdienās līdz sestdienām no plkst. 12 līdz 19.
