Izstāde Parisā ar plēstām afišām ver durvis musée Carnavalet 3. Parīzes rajonā, no 2026. gada 14. oktobra līdz 2027. gada 14. februārim. Svētku gaitā tiek atzīmēta Jacques Villeglé (1926–2022) simtgade, šī mākslinieka, kurš no Parīzes sienām izņēma saplēstās afišas un pielika tās muzejā. Izpētījām viņa darbu un jums izstāstām visu.
Aragonā teikts, ka, izraujot viņam sirdi, tiktu atklāta Parīze. Vilgelē leņķī sienas tiek izrautas, un Parīze tiešām parādās zem tām. Ceļojums rit kā filmai ar subjekta skatījumu: mēs soļojam līdzi māksliniekam, rajons pēc rajona, cauri septiņdesmit gadu pilsētas pārveidojumiem.
Pēc kara Parīzes Morris kolonnas līdz mūsdienu uzlīmēm — sastopamies ar plēstām kino afišām, sadragātiem politiskiem saukļiem, nekad publiskotām arhīvām un pat vecu plāksni „Afišu izvietošana aizliegta”. Tas ir smaidošs žests, ņemot vērā tēmu.
Dzimis Kimerā 1926. gadā, Žaks Mahé de La Villeglé 1950. gadā pārcēlās uz Parīzi. Gadu desmitiem viņš izmantoja galvaspilsētu kā savu atklāto darbnīcu. Tur viņš izveidoja aptuveni 4500 atspiedumu, ko sauca par „muru ādu”.
Viņa metode ir vienkārša un īpaša. Viņš atrod žogu, kurš ir klāts ar plakātiem, kas sapludināti viens ar otru, saplēsti garāmgājēju vai sabojāti lietus dēļ, tad viņš tos izrauj un uzklāj uz audekla. Katram darbam par titulu tiek norādīts ielas nosaukums un izņemšanas datums. Patiesie autori, pēc viņa domām, ir garāmgājēji; viņš savas radības apzīmē ar nosaukumu Lacéré anonyme.
Meita Valérie Villeglé atgādina, ka viņš ilgi strādājis prefektūrā, pēc tam Parīzes pilsētas pašvaldībā. Šis darbs viņu ikdienā ved pa ielām. Viņa arī uzsver, ka šī izstāde ir pirmā reize, kad no Villeglē dāvinājuma fonda arhīvi tiek izņemti ārā: piezīmes, pētījumi, nepublicēti dokumenti. Mēs ienirstam gan studijā, gan ielā. Daži aizņemumi papildina kopumu — arī skaista audekla gleznas no Marseļas Muzeja Mucem, kas iegūta no Fontaine-au-Roi ielas 1. maijā.
Apmeklējums sākas pelēkajā pēckara Parīzē. Fasādes vēl nav atjaunotas, un uz šiem tumšajiem mūriem plakāti izzib tās krāsās. Pilsēta tajā brīdī izskatās kā Eiropas izņēmums: kamēr citur dominē radio, Parīze paliek uzticīga līmētajam papīram uz starpsienām, kas klātas jau no XVIII gadsimta.
Turpinām sekot mākslinieka gaitām viņam tuvākajos rajonos: Montparnasse, kur viņš kopā ar draugu Raymond Hains 1949. gadā izņēma pirmo afišu netālu no Coupole, tad la porte Maillot, Saint-Germain-des-Prés, Marais un les Halles. Gleznas veido dialogu ar Brassaï, Roberta Doisneau vai Sabine Weiss fotogrāfijām, filmu fragmentiem un skaņas arhīviem.
Pusceļā mūs sagaida patīkama pauze, kas ieved mūs Pierre Henry mūzikā. Ap Villeglē ir visi viņa vakar un šodienas ceļabiedri, kas dot kopuma stāstam īstu elpu.
Viens no aizraujošākajiem fragmentiem. Vēlēšanas, Alžīras karš, piektās Republikas referendumi: sienas kalpo kā laikraksts, un Vilgellē no tiem izrauj lapas. Viņš apgalvo, ka nav saistīts ar jebkuru ideoloģiju, bet viņa ņemumi veido valsts politisko satricinājumu hroniku.
Vai zinājāt? 1968. gada maijā BnF kolekcionēja plakātus vienlaikus ar Villeglé. Jāsteidz un jāierodas agri no rīta, pirms tīrīšanas brigādēm. Mākslinieks pats atzīst, ka laikus ieradies bija tikai apmēram divpadsmit reizes. Starp tiem ir La Chienlit — tas ir viņa darbs, paņemta Francs-Bourgeois ielas 1968. gada jūnijā.
70. gados Beaubourga un Hallu būvlaukumi tika klāti ar palisādēm. Villeglé nonāca šo milzīgo virsmas tuvumā, kur tautas sacelšanās bija izpausta uz zīmēm un plakātiem. Tad pilsēta mainījās: stikla paneļi, noņemšanas brigādes, tīrības politika. Parīze kļuva tīra, un parunātā siena un tie, kas to lika runāt, piedzīvoja beigas. Līdz ar to mākslinieks devās kolekcionēt materiālus ārpus pilsētas— piepilsētā un provincē.
Lai izsegtu šī mākslinieka kontekstu, jāsāk ar 1960. gadu. Tieši tajā gadā viņš parakstīja Nouveau Réalisme dibināšanas deklarāciju kopā ar Yvesu Kleinu, Armanu un Raymondu Hainsu, pie kritiķa Piera Restanī vadības. Kopā ar Hainsu un François Dufrēni viņš veidoja «affichistes» kodolu – šos vizuālos māksliniekus, kas par materiālu izmanto saplēstu papīru.
Šī pieeja turpina XIX gadsimta flâneru rakstnieku, surrrealistu un Brassaï所 darba tradīciju, jo viņš jau toreiz fotografēja akmens iegravētos grafiti. Pēdējā daļa atgādina arī tos 1950. un 1960. gadu māksliniekus un domātājus, kuri pilsētu uztvēra kā spēļu laukumu, bet pēc tam ved uz urbāno mākslu. La Street ART(s) katedra pie École normale supérieure, veltīta šo praksi izpētei, ir arī zinātniskās padomes sastāvā.
Vai tas viņam tomēr padara viņu par street art pionieri? Viņš pats no tā smējās. Viņš teica, ka dara tieši pretēju: ielu mākslinieki pievieno ielai kaut ko jaunu, viņš visu mūžu cenšas no tās izņemt. Bet tā kā viņi visi strādāja ārā, viņi labi saprata viens otru. Tāpēc viņš sadarbojas ar duetu Lek & Sowat, kurš viņu 2013. gadā aicina Palais de Tokyo nolikt galīgo akcentu krīta performancē.
Ja plakāts klusēja, uzlīmes pārņēma stafeti. Jau no 2000. gadu sākuma tās bija diezgan izteiktas, un noslēgumā ekskursijas tās sastopas ar Miss.Tic šabloniem. Iela vēl nav beigusi runāt.
Muzejs jūs gaida no otrdienas līdz svētdienai no plkst 10:00 līdz 18:00, Sevigné ielā, netālu no Vosges laukuma un Pikaso muzeja. To var sasniegt ar metro līnijā Saint-Paul (1. līnija) vai Chemin Vert (8. līnija). Ieeja izstādē maksā 15 €, ar atlaidi 13 €, un bez maksas ir personām līdz 18 gadu vecumam. Ieteicams rezervēt biļeti ar laika norādi billetterie de Paris Musées. Pastāvīgās kolekcijas ir atvērtas bez ierobežojumiem: tas ļauj turpināt pastaigu galvaspilsētas vēstures senākajā muzejā parīzes vēstures senākais muzejs.
Katra sestdiena plkst. 10 notiek gida ekskursijas. Dažām sestdienām plkst. 14:30 tiek piedāvāta aktīvā vienkāršotā ekskursija, kuras mērķauditorija ir cilvēki ar invaliditāti, ģimenes un tiem, kas mācās franču valodu, balstoties uz viegli lasāmiem un saprotamiem teksta materiāliem (FALC). Visu informāciju iespējams atrast muzeja oficiālajā vietnē, un katalogs ir pieejams izdevumos Paris Musées.
Visas izstādes laikā muzeja Oranžērija rīko virkni pasākumu, kas veltīti Parīzes ielām:
Šī izstāde vispirms ir domāta Parīzes vēstures mīļotājiem, ziņkārīgiem pārskatīt pilsētas dzīvi no 1950. līdz 2020. gadam caur tās sienām. Lai gan izstāde nav milzīga, maršuts ir blīvs, bagāts ar dokumentiem un prasa nelielu laiku, lai to izbaudītu. Rēķinieties ar vismaz pusotru stundu.
Neliels brīdinājums visiem street art cienītājiem: mēs patiešām esam par pilsētas mākslu, taču skatieties uz to kā uz vēstures daļu. No skaļām krāsu grafiti vai milzīgām freskām šeit nebūs izstādes, ko gaidīt. Šeit vairāk tiek atklāta šīs prakses ģenalogija, un tas ir tas, kas padara šo izstādi par patīkamu atradumu.
Tiem, kas vēlas redzēt bombas un trafaretus, Expo des 150 et StreetArt Denfert apmeklēšana ir bez maksas 14. rajonā līdz 2026. gada 25. oktobrim, pēc pieteikšanās. Un, dodoties lielā ārā, mūsu ceļvedis Kur redzēt street art Parīzē? ved jūs pa galvaspilsētas sienām. Vēl citas idejas gaida arī mūsu izvēlē esošajā sadaļā street art izstādēs Parīzē un Île-de-France.
Šī lapa var saturēt ar mākslīgo intelektu palīdzētus elementus, vairāk informācijas šeit.
Datumi un grafiki
No 2026. gada 14. oktobris, Pie 2027. gada 14. februāris,
Izvietot
Karnavalē muzejs
23 Rue de Sévigné
75003 Paris 3
Maršrutu plānotājs
Pieejamība
Oficiāla vietne
www.carnavalet.paris.fr
