Cosmofania Maubuisonas klosterī: mūsdienu mākslas izstāde par svētību un neredzamību

Maubuisonas klosteris, St-Ouen-l’Aumône, Vala-D'Oze reģionā, uzņem Cosmofania — kolektīvu izstādi par svēto, rituāliem, atmiņām un neredzamām pasaulēm, no 2026. gada 11. oktobra līdz 2027. gada 21. februāra. Trīspadsmit mākslinieki iekārto veco cisterciešu klosteri ar instalācijām, fotogrāfijām, skulptūrām, skaņu darbiem un vairākām performancēm.

Vai neredzamais var kļūt redzams? Saint-Ouen-l’Aumône reģionā Val-d’Oise, Val-d’Oise, Maubuisson abatija uzņem Cosmofania, kolektīvā mūsdienu mākslas izstāde, veltīta svētajam, rituāliem, atmiņai un nemanāmajām pasaulēm, no 2026. gada 11. oktobra līdz 2027. gada 21. februārim. Šis trešais un noslēdzošais posms ciklā Metamorfozes svētajam pulcē 13 māksliniekus senās abatijas cisterciešu telpās.

Vārds Cosmofānija oficiāli nav pieņemts franču valodā. Tas apvieno kosmos, kas grieķu valodā nozīmē pasauli vai Visumu, un phainein, kas nozīmē rādīt vai atklāt. Izstāde tādēļ pievēršas tam, kas nav redzams uzreiz, bet var atklāties caur kustībām, priekšmetiem, skaņām vai simboliem. Pēc Mandorla un Inkarna, šis pēdējais nodaļas posms paplašina domu par kolektīvajām ticībām, rituāliem, stāstiem, kas tiek nodoti, un dažādām saiknēm ar to, kas mūs pārsniedz.

Jau ceļa sākumā akmeņi un kristāli, kurus aizdod Nantes Dabas vēstures muzejs, nosaka toni. Šīs materiālās vielas, kas ilgi bijušas ticējumos un garīgajās praksēs, sarunājas ar abatijā uzstādītajām darbībām. Marion Flament tādēļ iedvesmojas no dvēseles svēršanas ar Psychostasie, instalāciju, kurā veidoti keramiskie lūgšanu krelles un stikla formas. Régine Cirotteau rāda fotogrāfijas no vulkāniskām ainavām uzņemtas Neapolē, savukārt Ronan Masson iedomājas kādu alas, kur dzīvo milži ar galvām noliekamām uz leju.

Cosmofania à l’Abbaye de Maubuisson : l’exposition qui explore les mondes invisibles — ©Marion Flament

Ceļojums arī izmanto elpu, kustību un skaņu. Tal Waldman savieno zīmējumu ar apzinātu elpošanu, iekļaujot to glezniecības, video un stikla skulptūru kopā. Charles Fréger fotografē dervišus — sufisma dejotājus, kuru riņķošana pavada garīgo praksi. Erik Nussbicker pārveido dzīvnieku materiālus par instrumentiem, kamēr Dany Leriche un Jean-Michel Fickinger rāda tradicionālās marionetes, fotografētas Mali, saistītas ar ceremonijām un senām leģendām.

Daudzi mākslinieki arī pievērš uzmanību vietu atmiņai un tās nodošanai nākotnei. Philippe Deloison atspoguļo to, kā mūķenes dzīvoja gadsimtiem ilgi Abbaye de Maubuisson caur zīmējumiem un tekstu, kas veidots ar automātiskās rakstības paņēmienu. Bénédicte Estripeau apkopojusi atmiņas, simbolus un liecības lielā tekstilmākslas darbā ar nosaukumu Nos Sorcières. Shana Rouaix savukārt izmanto tambura skaņu, lai telpās skanētu un atgādinātu agrākos cisterciešu dziedājumus, kas kādreiz izskanēja klosterī.

Dažas instalācijas tiek veidotas tā, lai izstādes performancēs tās uzdzīvotos. Darius Dolatyari-Dolatdoust veido tekstilmateriālu telpu, kuras centrā ir maskas, kostīmi, gleznas un skaņas par trimdu un ģimenes atmiņām. Chloé Viton savukārt atgriežas pie Romula un Remausa mīta idejas, radot darbu, kurā apvienojas skulptūra, zīmējums un kostīmi. Vernisāža 10. oktobrī, 2026. gadā, būs arī vairāku mākslinieciski intervenču priekšnesumu vieta—tostarp Ronan Masson performance, Tal Waldman mandalas veidošana un Erik Nussbicker klavieru solo.

Kopīgi kuratorešu vadībā Marie Ménestrier un Emmanuel Reiatua Cuisinier, Cosmofania apvieno trīspadsmit māksliniekus vietā, kur vēstures slāņi uzkrājušies vairāk nekā astoņi gadsimti. Izstāde neprasa sniegt vienotu svētā definīciju, bet rāda, kā svētais var izpausties materijā, žestos, skaņās un stāstos. Katram atliks ļauties tam, ko redz, dzird un jūt apmeklējuma gaitā.

Šī lapa var saturēt ar mākslīgo intelektu palīdzētus elementus, vairāk informācijas šeit.