28. oktobra datums Parīzē: Animācija izgudrota Grévī muzejā

Pat pirms Miki, Sniegbaltītes un pirmajām karikatūrām zīmētie tēli jau dzīvo uz Parīzes ekrāna! Grēvīna muzejā Ēmīls Reiņo pirmo reizi publikai demonstrē savas «Gaismas pantomīras» 1892. gada 28. oktobrī, par trīs gadiem agrāk nekā slavenā Lumiēru brāļu sesija. Šī datums šodien tiek uzskatīts par izšķirošu brīdi animācijas kino vēsturē.

Ekrānā Pjero flirtē ar Kolombīni, kāds klients pasūta alu, un suņi izpilda savu numuru. Šī 28. oktobris 1892 gada Grēvina muzeja apmeklētājiem, kas atrodas Montmartras bulvārī, skatās izrādi bez īsta ekvivalenta. Izgudrotājs Émile Reynaud pats darbina dīvaino iekārtu, ko dēvē Théâtre optique, kas spēj priekš skatītājiem rādīt garas roku darītiem zīmējumiem secības. Personāži kustas, darbība risinās un stāsts tiek pasniegts: kaut kas līdzīgs animācijai ir sācis parādīties Parīzē!

Nākamajā dienā Le Figaro apraksta spektakli “absolūti jaunu” un uzsver tēlu radīto dzīves sajūtu. Žurnāls min trīs izrādes: Pauvre Pierrot !, Un bon bock un Le Clown et ses chiens, piedevām ar mūziku, ko uzrakstījis Gastons Paulins. Dokumenti par pirmajām nedēļām darbībā rāda dažādas datēšanas nianses katrai plaknei, taču visi norāda uz Pantomimes lumineuses publiskās atklāšanas laiku Grēvīna muzeja 1892. gada 28. oktobrī.

Éphéméride du 28 octobre à Paris : Le dessin animé est (presque) inventé au musée Grévin — Émile Reynaud manipule son Théâtre optique en 1892. Grâce à cette machine, il projette au musée Grévin des histoires dessinées et animées devant un public. Copyright : Louis Poyet, 1892 – domaine public

Émile Reynaud jau ilgu laiku strādā pie kustības ilūzijas. Dzimis 1844. gadā, šis bijušais precizā mehāniķis, fotogrāfs un ar optiku aizrautīgi saistīts, izstrādā 1877. gadā praxinoskops, ierīci, kas izmanto spoguļu spēli, lai radītu iespaidu, ka secība zīmējumu atdzīvojas. Pamatideja darbojas, taču kustības ir īsas un atkārtojas ciklā. Tāpēc Reynaud vēlas iet vēl tālāk: viņš vēlas stāstīt patiesus stāstus vairākām skatītāju grupām.

1888. gadā viņš iesniedza savam Optiskā teātra patentu. Viņa izgudrojums izmanto garu elastīgu lentu, uz kuras rindojas simtiem katru attēlu individuāli uzkrāsotu. Lenti caurvij perforācijas, kas to vada mehānismā, savukārt spoguļu un laternu sistēma projekcē personāžus uz fiksētu dekoru. Atšķirībā no optiskajām rotaļlietām, kas atkārto dažus attēlus riņķī, Reynaud var pārvietot uz priekšu, paātrināt, atgriezties vai atkārtot kustību atkarībā no zāles reakcijām! Viņš gandrīz kļūst par projekcionistu, režisoru un animatoru savam paša uzvedumam.

Prasītais darbs ir ievērojams! Un bon bock satur apmēram 700 Attēlus, kas ir uz 50 metru garu joslu (!), un projekcija var ilgt aptuveni 12–15 minūtes, kamēr Pauvre Pierrot izmanto apmēram 500 attēlu uz 36 metru garu joslu. Katrs priekšnesums tādēļ piedāvā neparastu laika garumu un plūdumu laikmetam, ļoti tālu no dažām sekundēm, ko sniedz pirmie optiskie rotaļlieti!

Šim priekšnesumam pat ir sava skaņas pavadījums, taču tas vēl netiek ierakstīts. Gaston Paulin spēlē mūziku tiešraidē, īpaši darbībai komponētu. Savukārt Reynaud vada savas lentes aiz iekārtas. Attēls un mūzika tāpat reaģē viens uz otru priekš skatītājiem, kā tas notika klusajās kinozālēs dažus gadus vēlāk.

Bet kino vēl nav tapis tādā formā, kādā tas drīz ieraidīsies. Kad Lumiēru brāļi rīko savus slavenos maksas publiskos seansus Salon Indien du Grand Café, bulvārī des Capucines, 1895. gada 28. decembrī, viņu attēli tika fotografiski fiksēti uz filmas. Reyno tēli ir pilnībā zīmēti un roku krāsoti. Viņa Optiskais teātris pieder vēl pie priekškino pasaules, taču tas tieši paziņo par animācijas kino.

CNC Reynaud uzskata par vienu no animācijas pamatlicējiem, savukārt UNESCO uzskata viņa Gaismas pantomīmas par to, kas paredzēja un veicināja kinospektakli, un šie darbi 2015. gadā tika iekļauti reģistrā Atmiņas pasaulē. Turklāt kopš 2002. gada 28. oktobris ir izvēlēts kā Pasaules animācijas kino diena, tieši atceroties Reynaud pirmo publisko demonstrāciju Grévinas muzejā!

Emīla Reyņa gaismas pantomīmas izrādījās tik populāras, ka turpinājās līdz 1900. gadam. Izrādes Grévina muzejā pieauga, dažkārt pat līdz divpadsmit izrādēm dienā svētdienās un svētku dienās. Francijas animācijas kino asociācija lēš, ka šajos gados Reyņa darbus iepazina vairāk nekā 500 000 skatītāju. Viņa veidotajās dažādajās lentēs saglabātas ir tikai divas: Pauvre Pierrot un Autour d’une cabine.

Lai uzzinātu vairāk:

Musée Grévin, vaska figūru muzejs, kur var satikt Parīzes zvaigznes.
Grēvina muzejā jūs un jūsu ģimeni gaida lieliski atklājumi. Slavenais muzejs Monmartra bulvārī gaida jūs ar savu arvien pieaugošo zvaigžņu sarakstu. Pastāvīgi pārveidotā scenogrāfija piedāvā bagātāku, modernāku un interaktīvāku apmeklējumu nekā jebkad agrāk. [Lasīt vairāk]

Šī lapa var saturēt ar mākslīgo intelektu palīdzētus elementus, vairāk informācijas šeit.