Mickey 17, de sciencefictionfilm geschreven en geregisseerd door Bong Joon-ho, verschijnt op HBO Max op 6 augustus 2026. Gebaseerd op de roman Mickey7 van Edward Ashton, brengt de film een ensemble samen met Robert Pattinson, Naomi Ackie, Steven Yeun, Toni Collette en Mark Ruffalo.
Na het succes van Parasite, zet Bong Joon-ho zijn verkenning van ontmenselijking, machtsverhoudingen en klassenstrijd voort met Mickey 17. De Zuid-Koreaanse regisseur zet deze keer zijn satire om in een ruimtemissie voor kolonisatie, waarin een vervangbare werknemer regelmatig opnieuw wordt geprint na zijn dood.
De film volgt Mickey Barnes, een « expendable » die ingehuurd is om de gevaarlijkste missies van de expeditie te volbrengen. Wanneer hij sterft, wordt zijn lichaam opnieuw geprint en worden zijn herinneringen overgezet naar een nieuwe versie van zichzelf. Maar nadat hij een missie heeft overleefd die als verloren werd beschouwd, keert Mickey terug naar het ruimteschip en ontdekt hij dat zijn opvolger, Mickey 18, al is gecreëerd.
De coëxistentie van de twee Mickey's vormt een schending van de missievoorschriften en plaatst de twee mannen tegenover een directe dreiging. Door deze situatie onderzoekt de film de identiteit, de waarde die aan een mensenleven wordt toegekend en de gevolgen van een systeem waarin arbeiders als volkomen vervangbaar worden beschouwd.
Mickey 17 combineert zo sciencefiction, zwarte komedie en politieke satire. Robert Pattinson vertolkt twee heel verschillende versies van hetzelfde personage, terwijl Mark Ruffalo en Toni Collette de leiders van deze ruimtekolonie met autoritaire ambities spelen.
Onze mening over Mickey 17
De film volgt Mickey Barnes, een expendable die een ruimtemissie voor kolonisatie aanpakt, met als taak te sterven en weer te worden geregenereerd om de gevaarlijkste klussen te klaren. Deze cyclus van sterven en herrijzen maakt de absurditietaal van zijn positie duidelijk en de desensitisatie van de bemanning voor zijn offers groeit mee.
In deze film zet de Zuid-Koreaanse regisseur zijn kritiek op onderdrukkende systemen en op de klassenstrijd voort, zoals hij dat eerder deed met Snowpiercer en Parasite. Door Mickey, als ultieme figuur van de uitgebuite en vervangbare arbeider, wordt Mickey 17 een bitter satirisch portret van de moderne arbeidswereld. De film stelt een verontrustende vraag: als we allemaal vervangbaar zijn, hebben we dan nog echte waarde?
Mickey 17 is eveneens een politieke satire die het kapitalisme, de ontmenselijking op de werkvloer en autoritaire uitwassen bekritiseert. De nevenpersonages belichamen verschillende facetten van macht en onderdrukking. Mark Ruffalo speelt de narcistische leider van de missie en levert een groteske politieke figuur die vasthoudt aan zijn autoriteit ondanks herhaalde mislukking. Toni Collette, geobsedeerd door macht en imago, illustreert de hypocriete kant van de elite. Naomi Ackie, die Mickeys vriendin vertolkt, speelt een bekwame soldate die gevestigde normen uitdaagt en verzet biedt tegen dit absurde systeem.
Robert Pattinson bereikt hier een van de hoogtepunten uit zijn carrière. Hij geeft zich volledig in de actiescènes en portretteert een Mickey die tegelijk onhandig, aanbiddelijk en wanhopig vasthoudend is. Zijn fysieke spel is indrukwekkend, schakelend van totale paniek naar een stoïsche berusting met grote soepelheid.
Zijn voice-over, doorspekt met absurde humor, versterkt de satirische dimensie van de film. Ondanks de ontnuchterende rol als expendable behoudt Mickey een aandoenlijke naïeviteit, waardoor zijn ellende even grappig als aangrijpend is. Pattinson levert een genuanceerde prestatie, tussen komedie en tragedie, en bewijst opnieuw zijn kameleon-talent.
Wenn Mickey 17 ooit begint als een delirische sciencefiction-komedie, evolueert de toon geleidelijk naar een dieperzinnige reflectie. Naarmate Mickey beseft dat hij slechts een schakel is in een groter machine, wordt de film melancholischer en existentiëler, en rijst de vraag naar identiteit en de angst om vervangen te worden. Die verschuiving van absurdisme naar existentiële angst doet denken aan werken als Severance of Edge of Tomorrow.
De cinematografie wisselt tussen intense actie-scènes en momenten van zwarte humor, waardoor een evenwicht ontstaat tussen dramatische spanning en bijtende satire. De verhaallijn bouwt zich op via de herhaalde sterfgevallen en herrijzeningen van Mickey, die de monotonie en absurditeit van zijn verblijf als vervangbare werker illustreren.
De confrontaties met het personage van Mark Ruffalo voegen een extra laag cynisme en kritiek op macht toe. In een memorabele scène roept hij tegen dokter Arkadi: « Arkadi, blijf trots in het falen, net als ik. » Een absurde maar onthullende repliek die het narcistische blindelings vasthouden aan autoriteit laat zien, zelfs te midden van het chaos.
Wat betreft visuele beeldtaal speelt het grootste deel van de film zich af in de ruimte en op een hete planeet, bedekt met eeuwige sneeuw en geteisterd door krachtige stormen. Het team beweegt zich door een bevroren, bergachtige omgeving vol dreigende kloven, waar overleving de constante uitdaging is. Tijdens verkenningen stuiten de bemanningsleden ook op onbekende wezens die ze Creepers noemen.
In het hart van het verhaal staat de ontmoeting tussen Mickey 17 en Mickey 18, zijn eigen opvolger. Na een missie wordt Mickey 17 ter dood achtergelaten, maar gered door de planeetbewoners, die minder vijandig blijken dan het schip denkt. Bij terugkeer aan boord ontdekt hij echter dat zijn reprint al heeft plaatsgevonden.
Wie is dan de echte “echte” Mickey? De regel “Vroeger, als ik stierf, herrijst ik; ik ging door met mijn leven. Nu, als ik sterf... neem jij mijn plek in.” vat perfect de existentiële zwaarte van de film samen. Hoe ver blijft een kopie uzelf? Bong Joon-ho ontplooit dit idee met een bijtende ironie, waarbij identiteitsverwarring en de absurditeit van een systeem waarin menselijk leven een verhandelbaar goed wordt, centraal staan.
Mickey 17 zal vooral liefhebbers van satirische sciencefiction en verhalen die humor en existentiële reflectie combineren, aanspreken. Kijkers die genoten hebben van werken als Severance, Edge of Tomorrow of Starship Troopers zullen waarschijnlijk vertrouwde thema’s herkennen. Bong Joon-ho beheerst de kunst om absurditen van de moderne wereld aan te kaarten via scheppende sciencefiction-concepten en levert hier een film af die zowel grappig als bijtend is.
Wie uitsluitend zoekt naar een actiefilm of een strikt lineair plot, kan wel wat gedwongen zijn. Mickey 17 neemt de tijd om de dilemma’s van zijn protagonist te verkennen en ontwikkelt een bewust absurde humor die niet voor iedereen geschikt is.
Voor wie houdt van films die je net zo hard laten lachen als laten nadenken, vormt Mickey 17 desalniettemen een ongebruikelijke ervaring. Bong Joon-ho levert een humoristische en duizelingwekkende film af, waarin sciencefiction een middel is om de tekortkomingen van onze samenleving te verkennen.
Tussen satirische komedie, psychologische thriller en existentiële fabel onderscheidt de film zich met een Robert Pattinson in topvorm, een rijk verhaal en een koele, doordringende regie. Mickey 17 vestigt zich zo als een moderne fabel over de waarde van het leven en de absurditeit van vooruitgang zonder bewustzijn.
In de bioscoop in Frankrijk uitgebracht op 5 maart 2025, Mickey 17 zal vanaf 6 augustus 2026 beschikbaar zijn op HBO Max. Deze komst naar het platform biedt een nieuwe kans om deze sciencefiction-satire te ontdekken, gedragen door de dubbele vertolking van Robert Pattinson.
Om verder te gaan, ontdek ook onze gids met de nieuwe releases op HBO Max in augustus 2026, onze selectie van de maandelijkse releases op streamingplatforms en onze gids Wat kun je vandaag nog kijken op streaming?
