Culte – 2Be3 er det siste tilskuddet til Culte-samlingen på Prime Video, etter Loft Story. Serien er skapt og regissert av Yaël Langmann og følger opprinnelsen til det første franske guttebandet på slutten av 1990-tallet: 2Be3. Den har Antoine Simony, Namory Bakayoko og Marin Judas i rollene som Filip Nikolic, Adel Kachermi og Frank Delay, tre venner fra Longjumeau som ble skyvet til toppen av poplistene før de oppdaget baksiden av suksessen. Serien vil være tilgjengelig på Prime Video fra 24. oktober 2025.
Historien forteller om deres kometkarriere i en musikkbransje i rask endring. Kultklassikeren 2Be3 kombinerer dramatisk fiksjon, musikalsk biografi og 90-tallsrekonstruksjon, samtidig som den gir et intimt innblikk i ungdom, berømmelse og kameratskap.
Prime Video har sluppet den offisielle traileren:
Culte – 2Be3
Miniserie | 2025 | 6 episodes
Utgitt på Prime Video 24. oktober 2025
Originaltittel: Culte – 2Be3
Nasjonalitet: Frankrike
Synopsis: Longjumeau, 1996. Filip, Adel og Frank drømmer om å slå gjennom i musikkbransjen og blir 2Be3, Frankrikes første boyband. Mellom vennskap, berømmelse og desillusjon oppdager de kulissene i en bransje hvor suksess har sin pris.
Dette nye kapittelet av Culte drar nytte av direkte deltakelse fra bandets opprinnelige medlemmer, særlig Frank Delay, som vises på skjermen, ogAdel Kachermi og Sasha Nikolic ( Filips datter), som var involvert i skrivingen. Serien, skrevet av Yaël Langmann, hyller fransk pop og en generasjon preget av begynnelsen av musikk-TV. Det visuelle universet er forankret i 1990-årene, mellom TV-klipp og konserter mettet med blitser, samtidig som det viser suksessens skyggesider.
Med Culte: 2Be3 beveger fransk fiksjon seg inn på et like uventet som følelsesladet territorium: 90-tallets gutteband. Serien er en blanding av musikalsk biografi og sosialt drama, og forteller den episke historien om Longjumeau-trioen – Filip Nikolic, Adel Kachermi og Frank Delay – tre venner fra forstedene som ble ikoner for en generasjon før de møtte musikkbransjens brutalitet. Ambisjonen er klar: å gjenoppleve et tiår mettet av popdrømmer, hårgelé og illusjoner om berømmelse, samtidig som man ser med ømhet på ungdommene som ønsket å skinne.
Fra de aller første episodene setter Culte en nostalgisk og sprudlende tone, tro mot løftet fra 1990-tallet. Kritikerne beskriver den som en «nostalgisk, subtil og sprudlende» serie, og uttrykket fanger perfekt denne kombinasjonen av letthet og melankoli. Iscenesettelsen gjenskaper de lyse fargene, ikoniske utseendet og den perfekt symmetriske koreografien, samtidig som den tilfører en diskret sosial realisme: ødemarkene, boligområdene og treningssentrene hvor drømmene skapes. Klippingen veksler effektivt mellom guttenes euforiske oppgang og øyeblikk av introspeksjon, hvor berømmelsen viser seg å være mer krevende enn den virket.
Fortellingen følger et klassisk mønsterfor sosial og kunstnerisk fremgang: tre venner fra forstedene, som er lidenskapelig opptatt av dans og sport, kaster seg ut i sangkarrieren, drevet av den rå energien i vennskapet deres. Suksessen kommer raskt – for raskt – og med den følger press fra media, interne konflikter og frykten for å svikte den de var. Serien stiller treffende spørsmålet formulert av Antoine Simony (Filip): «Hvor langt kan vennskap strekke seg? Hva vil skje når berømmelsen kommer?» Denne dramatiske linjen unngår sensasjonalisme: vi synker aldri ned i patos, men i en mild melankoli, drevet av kjente refrenger og bevisstheten om at tiden går.
Visuelt omfavner serien sin pop-arv: lyse farger, prangende belysning, koreografert energi. Estetikken, inspirert av vintage TV-klipp, fungerer som et speil for skapelsen av en kollektiv drøm. Vi kan ane et mobilt kamera, ofte fokusert på kropper – de skulpturelle silhuettene, beskrevet som «greske statuer» i synopsis – men også oppmerksom på ansikter, tretthet og stillhet. Kontrasten mellom glamouren i kulissene og gråheten i karakterenes sosiale opprinnelse skaper en fruktbar visuell spenning, som minner oss om at suksess her kommer på bekostning av autentisitet.
Når det gjelder lyd, utnytter serien sin musikalske arv: 2Be3s hits understreker treningssekvensene, sceneopptredenene og øyeblikkene av ren nostalgi. Soundtracket, ladet med retro-følelser, fungerer som en utløser for kollektivt minne. Det forankrer fortellingen i gløden fra en tid da fjernsynet fortsatt skapte idoler.
Skuespillernes prestasjoner spiller en stor rolle i prosjektets suksess. Antoine Simony spiller den karismatiske, men sårbare Filip Nikolic, gruppens emosjonelle midtpunkt. Namory Bakayoko og Marin Judas-Bouissou bringer den friskheten og kjemien som trengs for å gjøre trioen troverdig. Serien henter også sin unikhet fra den virkelige tilstedeværelsen av Frank Delay, som spiller mentoren til sin egen karakter: en hilsen som er like dristig som den er rørende, og som gir fiksjonen en herlig mise en abyme.
Denne emosjonelle realismen kulminerer i den siste scenen, hvor den virkelige Frank og Adel dukker opp i tårer. Dette suspenderte øyeblikket, mellom fiksjon og minne, viser hvor levende denne historien fortsatt er for dem som opplevde den: æren var kortvarig, men følelsene er fortsatt intakte.
I bunn og grunn stiller Culte: 2Be3 spørsmål ved den sosiale drømmen til unge mennesker fra forstedene: hvordan kan marginalitet forvandles til en uttrykkskraft? Den tar også opp den utnyttende naturen tilmusikkbransjen, hvor artister blir produkter, og deretter relikvier. Til slutt flørter serien med en implisitt queer-tolkning, gjennom bilder av koreografert maskulinitet, forstørrede kropper og et tett kameratskap som trosser stereotypier.
Selv om ikke alt er perfekt – tempoet er noen ganger for lineært, og regien mangler formell briljans – lykkes serien med å gjenopplive et øyeblikk av populærkultur uten ironi eller kynisme. Den omfavner sin mildhet og smittende gode humor, og gjenoppretter 2Be3 til sin rettmessige plass: som en naiv, men oppriktig myte, som symboliserer en tid da fjernsynet skapte drømmer like raskt som det forbrukte dem.
Cult: 2Be3 er primært rettet mot et publikum som er følsomt for 90-tallsnostalgi: de som opplevde boyband, TV før sosiale medier og entusiasmen til de første fanklubbene. Men den appellerer også til en yngre generasjon som er nysgjerrig på å forstå denne perioden da kjendisstatus fortsatt ble skapt gjennom VHS-kassetter og TV-programmer. Fans av musikalske biografier vil finne det som en refleksjon over kreativitet, mediepress og prisen for berømmelse. Til slutt vil publikum som er interessert i spørsmål om sosial klasse eller mannlig representasjon, kunne lese en mer politisk undertekst om identitet, kroppen og suksess.
En lys, oppriktig og dypt nostalgisk serie. Ikke et drama, men en melankolsk hyllest til tre gutter som bare ønsket å «være fri, være sterk, være til stede».
For å gå videre, sjekk ut vårt utvalg av nye Prime Video-utgivelser for oktober, vår guide til streamingutgivelser på alle plattformer og dagens utvalg av hva du kan se på streaming.
Denne siden kan inneholde elementer assistert av AI, mer informasjon her.
