Utstilling av Giovanni Segantini ved Marmottan Monet-museet i Paris: symbolske representasjoner og alpine landskap

Når de alpine landskap forvandles til symbolske visjoner... Musée Marmottan Monet i Paris dedikerer en omfattende utstilling til Giovanni Segantini, en av Europas mest innflytelsesrike symbolistiske og divisjonistiske malere. Utstillingen, kalt Jeg vil se fjellene mine, varer fra 29. april til 16. august 2026. Dette er den første store monografien i Frankrike som fokuserer på den italienske kunstneren, og den belyser det unike universet til maleren som var dypt fascinert av alpine landskap og fjellenes lys.

Olje- og pastelbilder, skisser og tegninger: over 60 verk, supplert med rundt tretti papirarbeider fra europeiske samlinger, forteller historien til denne uvanlige kunstneren som døde altfor tidlig i 1899. Han som drømte om å vise frem kunsten sin for det parisiske publikum, ser i dag prosjektet hans bli realisert gjennom denne utstillingen, arrangert av Gabriella Belli og Diana Segantini.

Ruten starter i Italias landskap fra artistens tidlige dager, før den følger hans reise til Engadin-dalen i Sveits, et område han valgte som sitt fristed og inspirasjonskilde. Der malte Segantini ikke bare fjellene: han ga dem en overgrunn, og gjorde dem til et stillferdig glødende skueplass for en taus dialog mellom menneske og naturkrefter. Hvert maleri fanger en spesiell lysende glans, tettheten av lufta, og spenningen mellom det landlige livet og det åndelige idealet. Når du står foran disse landskapene, føles de nesten i live, og setter tankene i sving. Tenk som en stigning, forteller utstillingen historien om kunstnerskapet hans i ti seksjoner, fra Milan via Maloja til de høye topper på Schafberg, hvor livet endte og verket ble viet til evigheten.

En kunstnerisk visjon mellom realisme og transcendens.

Det som kjennetegner Giovanni Segantinis verk, er hans evne til å få det billedlige materialet til å vibrere, ved å sette penselstrøkene opp mot hverandre i henhold til prinsippene for divisjonisme for å skape nesten vibrerende lyseffekter. I hans verk flettes temaene moderskap, ensomhet, død og forløsning sammen i landskap hvor naturen blir et speil for den menneskelige sjelen. I denne henseende er han helt i tråd med symbolistbevegelsen, men med en visuell kraft som minner om realismens strenghet.

Parallelt med denne retrospektiven viser museet også å hedre Anselm Kiefer, med en utstilling kalt Voglio vedere le mie montagne. I en moderne dialog med Giovanni Segantini, utforsker kunstneren hvordan landskapet kan fungere som en arena for minner, smerte og åndelig opplysning. Fire verk, som vises mot slutten av utstillingen, inviterer til en unik samtale mellom to ulike verdensbilder, adskillig over et århundre, men forent i en felles fascinasjon for fjellet som et mentalt rom.

• Les også
• Utstillinger i april 2026: kunstneriske utflukter å gjøre i Paris og Île-de-France
• Musée Marmottan Monet: åpningstider, nyheter... Alt du trenger å vite om impresjonismens tempel
• Ukens gode tips fra 20. til 26. april 2026 i Paris og Île-de-France

Marmottan Monet-museet, den ideelle rammen for en etterlengtet hyllest

Plassert i det fredelige 16. arrondissementet ligger Musee Marmottan Monet, kjent for sin impresjonistiske samling. Her arrangeres denne utstillingen i samarbeid med 24 ORE Cultura, og den er under den høye beskyttelse av Italienske og Sveitsiske ambassader. Utstillingen fokuserer på en kunstner som lenge var relativt ukjent for det brede publikum i Frankrike, til tross for den anerkjennelsen han fikk av den franske kritikken i livstiden og den ubesvarte drømmen om å stille ut sitt Triptykon av Naturen i Paris under Verdensutstillingen i 1900.

Med sitt utseende som en alpint spasertur er Jeg vil se fjellene mine også en reise innover – en invitasjon til å revurdere vårt forhold til naturen, ensomheten og lyset. Et sjeldent øyeblikk der kunst og landskap smelter sammen, og åpner for et rom av ettertanke og refleksjon.

Denne siden kan inneholde elementer assistert av AI, mer informasjon her.