Fra 3. til 6. september 2026, samler utstillingen FIGURAMA, For en tilbakevending til virkeligheten 21 internasjonale kunstnere innen samtidsfigurativ kunst på Bastille Design Center, i Paris.

FIGURAMA-utstillingen samler 21 internasjonale kunstnere innen samtidsfigurativ kunst, kuratert av Athina Perrin og Sébastien Jupille: Louis Accard, Colleen Barry, Hollis Dunlap, Frédéric Forest, Fabrice Grimard, Amaya Gurpide, H. Craig Hanna, Sébastien Jupille, Thomas Lapine, Kate Lehman, Roman Lehman Schlaht, Alex Lutz, Rachel Marazano, Edward Minoff, Victor Pierrey, Travis Schlaht, Oleksii Shcherbak, Slava Shults, Jordan Sokol, Helen Ström og Charles Villeneuve.

OM UTSTILLINGEN

Når bildet florerer, og det visuelle flyten akselererer til å oppløse selve blikket, blir det å se igjen nesten et bevisst valg. Å se virkelig, ta tid til blikket, gjenopplive en sensorisk opplevelse av verden: i dette perspektivet er utstillingen Figurama, Pour un retour du réel blitt presentert på Bastille Design Center fra 3. til 6. september 2026, på initiativ av Sébastien Jupille, kunstner og grunnlegger av Figura-verkstedene, og Athina Perrin, kunsthistoriker og grunnlegger av kunstformidlingsbyrået Cūra.

Hun mener det er nødvendig å sette det virkelige i sentrum for samtidens skapende virksomhet, ikke som en nostalgisk arv, men som et aktuelt krav.

Prosjektet hviler på en grunnleggende idé: akademismen er ikke et mål i seg selv, men et støttepunkt. Det utgjør en levende plattform hvor hver kunstner kan utvikle en særegen visjon. Det handler ikke om å rehabilitere en frossen fortid, men om å gjenaktivere kunnskap og oppfatninger som vår tids, ofte styrt av begreper og diskurs, har nedprioritert. I denne konteksten får figurativmaleriet en viktig funksjon igjen: ikke bare å gjenskape verden, men å tilby en opplevelse av den.

Gjennom observasjon skjerper verket blikket; gjennom materialet gir det synlige dens tyngde; gjennom den tiden det krever, innfører det en form for motstand mot den digitale umiddelbarheten. Verket står dermed først fram som et nærvær – visuelt, fysisk – før noen som helst tolkning.

Denne tilnærmingen kaller minner om analysene til Aude de Kerros, som i sitt arbeid peker på den gradvise forsvinningen av håndverk til fordel for diskursive og spekulative logikker. Den belyser en varig splittelse mellom en institusjonell kunst som ofte fremstår som avkledd og upersonlig, og en praksis som er mer diskret, forankret i mestring, formidling og erfaringen av virkeligheten. Utstillingen Figurama går inn i denne spenningen ved å gjøre disse tilnærmingene synlige.

Men dette er ikke et blikk som vender seg mot fortiden. I likhet med Jean Clair, hvis tenkning forener krav til kritikk med bevissthet om samtidens omveltninger, byr utstillingen først og fremst på en erkjennelse: en tid som søker konkrete, sanselige referanser. Tilbakeføringen til bildet er ikke en tilbaketrekning, men et åpent spørsmål: Hva skjer med vårt forhold til verden når bildet løsriver seg fra den levde erfaringen?

Kunstnerne samlet – H. Craig Hanna, Travis Schlaht, Kate Lehman, Colleen Barry, Victor Pierrey, Slava Shults, Helen Ström, Alex Lutz og Frédéric Forest samt Sébastien Jupille, blant andre – deler et felles engasjement: en krevende praksis bygget på observasjon, kunnskap og direkte erfaring. Deres verker, til tross for mangfoldet, vitner om en felles oppmerksomhet mot virkeligheten og et ønske om å gjenoppleve en innlevet maleropplevelse.

Figurama sprenger figureringens strenge rammer og åpner for en forsoning mellom tradisjon og samtid, mellom teknikk og frihet, mellom blikk og tanke. I ånden av verkstedene som Gustave Courbet nevnte, viser utstillingen et internasjonalt kunstnerfellesskap der formidling blir et frigjøringsverktøy, ikke en begrensing.

I et kunstlandskap som ofte er fragmentert, står Figurama fast ved en kontinuitet – ikke i stil, men i et krav: å se, å forstå, å beherske håndverket.

Å se her blir en handling.
Og kanskje allerede en form for motstand.

Fredag 4. september kl. 17.00–19.00: møte og signering med forfatteren Michel Bernard

Lørdag 5. september kl. 17.00–19.00: lansering og signering av kunstneren Frédéric Forests nye bok, "Somewhere in New York City".

Søndag 6. september kl. 16.00–18.00: kunstneriske møter med Louis Accard, Frédéric Forest, Sébastien Jupille, Kate Lehman, Victor Pierrey, Travis Schlaht og Helen Ström, blant andre.

Søndag 6. september kl. 18.00–21.00: avslutningsdrikke åpent for publikum.

Denne siden kan inneholde elementer assistert av AI, mer informasjon her.