Noi, i Grotteschi: våre bilder fra Guillermo Forchinos gratisutstilling på Galerie Joseph

Våre svakheter trer tydelig fram på Galerie Joseph i Marais i Paris, der Guillermo Forchino samler 124 skulpturer til den gratis utstillingen «Noi, i Grotteschi» fra 6. til 29. november 2026. Førti år med skapende arbeid skildrer en menneskelig komedie der den bitende humoren avdekker sårbarhetene i samfunnet vårt.

Når bitende karikatur blir et speil av våre svakheter, inntar Guillermo Forchino Galerie Joseph med Noi, i Grotteschi. Utstillingen er gratis og åpen fra 6. til 29. november 2026 i 116 rue de Turenne (Paris 3e), og samler 124 skulpturer. Utstillingsløypa setter hans ikoniske satiriske figurer opp mot nye og gripende verk om klimakrisens hastverk, isolasjon og tiden som går.

Den italienske tittelen står som «Vi, groteskene». Og dette «vi» gir en nøkkel til å se verkene med andre øyne: bak de forvrengte skikkelsene og de absurde situasjonene snakker Forchino om ganske menneskelige atferder. Hans figurer, selv om de har karikerte proporsjoner, er full av motsetninger som er kjente for oss. Vi kan le av deres holdninger, før vi legger merke til hva scenene sier om våre egne vaner.

Når å født i Argentina i 1952, Guillermo Forchino bor og arbeider i Paris. Etter utdanning ved Kunstakademiet i Rosario, og deretter restaurering og konservering ved Panthéon-Sorbonne-universitetet, deltar han i opprettelsen av restaureringsverkstedet ved Juan B. Castagnino Kunstmuseum i Rosario. Som skulptør henter han særlig inspirasjon fra universene til Jérôme Bosch, Goya, Otto Dix eller George Grosz, hvor forvrengingen av kropper også avslører samfunnets forhold.

Utstillingen lar fem serier i samtale. Med Comœdia Mundi skaper kunstneren en menneskelig komedie, befolket av figurer som både er rørende og sårbare. Men ruten tar også opp igjen Desafinados, som ble presentert allerede i 1985, og som tar for seg universet til psykiatriske institusjoner. Kroppene og deres poseringer brukes til å stille spørsmål ved innestengthet, ensomhet og institusjonell vold.

I La mirada negada, eller Le Regard dénié, fortsetter Forchino å reflektere over dem vi helst ikke vil se: eldre mennesker, marginaliserte individer, men også ofre for forsvinninger under diktaturet. Tonen blir enda skarpere med Me ne frego, bokstavelig talt "Jeg gir faen i det", som skildrer likegyldigheten overfor miljøomveltningene. Når det gjelder Ajustes, viet til budsjettkutt, blir motorsagen symbolet på kuttene som svekker fellesskapets solidaritet.

Denne retrospektiven ble til da skulptøren og samleren François-Henri Bennahmias møttes. Etter å ha kjøpt et verk av Comœdia Mundi oppdager han de andre sidene ved kunstnerskapet i atelieret i Paris. Besøket fører til ideen om å samle disse verkseriene og vise dem fram for et bredere publikum. Utstillingen strekker seg over to etasjer: Første del, i etasjen over, formidler tydelige budskap om økologi og klimaendringer, som er umiddelbart merkbare. Andre del, i første etasje, utforsker samfunnet fra ulike perspektiver (antropologiske, økonomiske osv.).

For å planlegge besøket åpner Galerie Joseph fra tirsdag til søndag kl. 12–20, med kveldsåpent på fredager til kl. 22. Utstillingen er stengt på mandager, og det er gratis inngang.

Det gjenstår å se hvilken figur som fanger blikket ditt: den som får deg til å le av sin holdning, den som irriterer deg, eller den som minner litt for mye om noen du kjenner. Hos Forchino kan et lite detalj noen ganger vippe tolkningen av en scene.

Denne siden kan inneholde elementer assistert av AI, mer informasjon her.