Solkongen på Dôme de Paris: den ikoniske musikalen kommer tilbake i september 2026 – anmeldelser og bilder

Hør, hør, damer og herrer - Le Roi Soleil er klart for å innta tronen igjen på Dôme de Paris! Etter en første rekke forestillinger i Paris fra 4. desember 2025 til 18. januar 2026, og deretter en turné rundt i Frankrike, den legendariske musikalen av Kamel Ouali og Dove Attia, i dag produsert av Décibels Productions, kommer tilbake til hovedstaden fra 12. september til 18. oktober 2026.

Etter sin kroning i 2005 i Palais des Sports, var dette flammende showet, som forteller om Louis XIVs kjærlighetsliv og ambisjoner, et sceneshow som fascinerte mer enn 1,6 millioner tilskuere gjennom 380 forestillinger i Frankrike, Sveits og Belgia. Dets tidløse hymner, fra \"Être à la hauteur\" til \"Je fais de toi mon essentiel\", har preget en hel generasjon og gjort to sangstjerner til ikon i musikkverden: Emmanuel Moire, majestetisk som Roi Soleil, og Christophe Maé, uforglemmelig som den rebelliske bror.

• Les også
• Ukens tips og tilbud i Paris og Île-de-France 7.–13. september 2026

Og en god nyhet for hoffets trofaste tilhengere: Emmanuel Moire tar på seg Louis XIVs krone! Ved siden av ham blir Flo Malley (The Voice, Salut les Copains, Paradis Latin) hertug av Beaufort, mens Louis Delort (The Voice, 1789 : Les Amants de la Bastille), i kongens bror, lover å skape litt uro i Versailles' gullglans.

På damenes side tilfører de kvinnelige rollene litt mer sjarm til hoffet: Lou (The Voice Kids, Molière: det musikalske showet) er Marie Mancini, Clara Poulet blir Madame de Maintenon, Vanina spiller Isabelle, folkets datter, og Margaux Heller (The Voice, Flash Dance) tolker Madame de Montespan.

Denne tilbakekomsten følger i kjølvannet av andre store revivals som Les Dix Commandements, Notre-Dame de Paris, eller Romeo et Julliette, andre monumenter i den franske musikalbransjen. Etter å ha funnet publikum i Paris i vinteren 2025-2026, Le Roi Soleil forlenger derfor sin æra ved Dôme de Paris fra høsten 2026.

Vår mening:

Glem de gyldne minnene fra 2005 … Le Roi Soleil versjon 2025 tar plass på Dôme de Paris med en fullstendig nyorientering, modernisert og noen ganger forvirrende. Utslett barokke scenografier: de 2D-skjermene dominerer nå scenografien. En dristig utvikling som i første del gjør hele oppsetningen litt kaldere, mindre innlevelsestyrt enn håpet. Men etter pausen finner teknologien endelig pusten: Versailles lyser opp, fasjononen bredes ut og showet får en større we'll. En retning som uten tvil vil dele men som fullt ut står for sin ønske om å oppdatere dette store klassikeren.

Og denne moderniteten stopper ikke der: denne nye versjonen tilbyr mye mer tekst, flere scener, mer kontekst - en utvidet fortelling som klargjør historien og bedre etablerer hva som står på spill. Når det gjelder kostymer, pastelltonene, fjernt fra gull og pyntegjenstander fra gammelt av, er ganske overraskende for et så vilt regn. En konsistent sobriety med kunstretningen til showet, selv om den vil forvirre de som elsker overflod.

På scenen løfter den nye troupeen utfordringen høyt: Emmanuel Moire, showets ryggrad, insisterer fortsatt på sin magnetiske tilstedeværelse; Lou Jean, også kjent som Marie Mancini, stråler med den krystallklare stemmen sin; og Louis Delort gjenspeiler brorsrollen til kongen igjen med glans, en bror som Christophe Maé forlot. Når det gjelder lydsporet, ingen dårlige toner: pop-rock-arrangementene er nøyaktig de samme som i 2005, og har ikke blitt utdaterte. Det er mulig å angre fraværet av et orkester - tidligere til stede ved flere forestillinger - men det er umulig å nekte den tidløse styrken i disse låtene. De to, tre nye sangene gir imidlertid ikke mye til historien, til tross for ønsket om å utvide partituren.

Tempoet slipper ikke taket: ikke et minutt stille, sammenkoblingen av scenebilder, rap, breakdansere, og et finale i apotheose. Noen hakk gjenstår, særlig en interaksjon med publikum som bryter innlevelsen og enkelte passasjer hvis mening fortsatt er uklar …

Til slutt er denne 2025-utgaven et dristig satsing, mer tettslått, mer eksplisitt, av og til ustø, mindre følelsesmessig lastet enn første versjon, men båret av en bevisst moderne energi. En ny måte å lese showet på som utfordrer uten å fornekte arven til et kultstykke.

Bare en hake i salen: en visibilitet som varierer veldig avhengig av plassering (for å sette det i kontekst var vi i Gullsenteret, rad 10 midt, og synligheten til forestillingen forble svært begrenset), og de tillatte smarttelefonene bryter noen ganger innlevelsen … Magien glipper av og til.

Denne testen ble utført som en del av en profesjonell invitasjon. Gi oss beskjed hvis din erfaring er annerledes enn vår.