Escrito e dirigido por David Unger, Uma história da música de elevador – do muzak ao streaming é um documentário de 52 minutos, coproduzido pela ARTE França e Oléo Films. Este mergulho na história e na cultura investiga um fenômeno sonoro presente em muitos ambientes, mas pouco questionado: a música de fundo, também conhecida como muzak. O filme estará disponível a partir de quarta-feira, 11 de março de 2026, no arte.tv, assim como no YouTube e nas redes sociais da ARTE.
Estamos cercados por ela em todos os lugares, sem realmente prestar atenção: supermercados, lojas de roupas, restaurantes, estacionamentos ou salas de espera. Essa música, conhecida como "funcional", é, na verdade, resultado de uma estratégia específica que surgiu no início dos anos 1930 nos Estados Unidos. Originalmente, a Muzak transmitia músicas nos elevadores para tranquilizar os passageiros, mas seu principal foco era nas fábricas, com o objetivo declarado de aumentar a produtividade dos operários.
O documentário revisita a dissemination gradual da muzak, inicialmente na América do Norte após a Segunda Guerra Mundial, antes de se espalhar pela Europa e pelo restante do mundo. Shoppings, corredores de hotéis, bancos, aeroportos, hospitais e postos de gasolina: a música ambiente se firma como uma ferramenta destinada a acalmar, tranquilizar, incentivar as compras ou tornar o trabalho mais suportável.
Uma união de « música » e « Kodak », referência ao clique que ela deve provocar no ouvinte, a muzak baseia-se numa ideologia utilitarista que tem sido alvo de inúmeras críticas. O filme explora, especialmente, as reações de artistas como Brian Eno, que, no final dos anos 1970, desafiam essa lógica ao criar a ambient music, pensada mais como uma experiência estética do que como uma mera trilha sonora de fundo.
A partir de imagens de arquivo raras e de uma série de entrevistas, Uma história da música de elevador oferece insights da filósofa Pauline Nadrigny, do escritor Jacques Attali, do jornalista Sophian Fanen, além de acadêmicos britânicos como Toby Dubois-Heys e Paul Rekret. Músicos, incluindo Jean-Michel Jarre, também compartilham suas reflexões sobre as dimensões estéticas e simbólicas dessa música ambiente.
O documentário também examina os usos atuais da música ambiente, que hoje é consumida em massa nas plataformas de streaming. Playlists de "música para criar clima" — músicas para trabalhar, dormir, focar ou relaxar — continuam as tradições da muzak, agora adaptadas aos algoritmos e às estratégias econômicas contemporâneas.
Funcionários de supermercados, especialistas em marketing sensorial e críticos do sistema compartilham experiências sobre os efeitos palpáveis dessa música no cotidiano. Em meio ao crescimento da inteligência artificial, o filme questiona também o futuro de um gênero que, após anos descaracterizado artisticamente, ainda mantém-se vivo e presente.
Uma história da música de elevador – do muzak ao streaming
Documentário | 2026
Disponível a partir de 11 de março de 2026 em arte.tv, YouTube e nas redes sociais da ARTE
Duração: 52 min
Escrito e dirigido por David Unger
Coprodução: ARTE França, Oléo Films
Nacionalidade: França
Na confluência entre história cultural, sociologia e análise musical, Uma história da música de elevador oferece uma investigação fundamentada sobre um fenômeno sonoro discreto, porém fundamental, que revela como uma música criada para passar despercebida acabou moldando nossos espaços e rotinas.
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