Depois da Salle Pleyel em outubro de 2021, com o seu companheiro de longa data Warren Ellis, do Rock en Seine em 2022 e do seu concerto explosivo naAccor Arena em novembro de 2024, Nick Cave regressou à capital no âmbito do festival Days Off. O evento de verão, que nos últimos dias viu também atuar na Philharmonie de Paris artistas como Beth Gibbons, Draga, Kae Tempest e Block Party, acolheu Nick Cave para dois concertos excepcionais, com lotação esgotada, no sábado 5 e no domingo 6 de julho de 2025. Assistimos ao primeiro destes dois espectáculos em Paris. Contamos-vos tudo sobre este concerto sensacional.
Às 20h05 em ponto, e sem um ato de abertura, Nick Cave subiu ao palco da bela Salle Pierre Boulez na Philharmonie de Paris. Antes de se instalar atrás do seu piano, Nick Cave dedicou alguns segundos a saudar todo o público. Desta vez, não vai atuar ao lado dos seus companheiros de banda The Bad Seeds. Em vez disso, o artista fará uma digressão a solo muito mais íntima, semelhante à que já ofereceu em algumas cidades selecionadas, como Reykjavík, Helsínquia, Melbourne e Nova Iorque.
No entanto, para esta nova digressão a solo, Nick Cave não veio sozinho e optou por se rodear do talentoso baixista Colin Greenwood, lendário membro dos Radiohead. Como sempre, o dândi Nick Cave tem muito cuidado com o seu visual. Camisa branca, gravata, fato escuro e calças curtas que revelam as suas meias brancas.
Ao lado de Colin Greenwood, também ele vestido a rigor, Nick Cave dá início ao seu set de cerca de 2h15 com a sublime "Girl in Amber ", e o artista australiano, falador como sempre, sobe rapidamente ao palco para defender e explicar esta nova digressão. Depois de uma digressão norte-americana com os The Bad Seeds, Nick Cave quis continuar a aventura, mas acompanhado apenas por Colin Greenwood, para oferecer concertos mais minimalistas e voltar à essência de cada canção, tudo isto com uma cenografia ultra-elegante. No palco, a luz é estática, iluminando apenas os dois músicos frente a frente.
Os dois acólitos tomaram então os seus lugares para tocar as inevitáveis "Higgs Boson Blues " e "Jesus of the Moon ". Torna-se rapidamente claro que estas re-orquestrações e a voz distinta de Nick Cave nos vão comover durante todo o concerto. É lindo, fascinante e incrivelmente comovente.
Sentado atrás do seu piano, Nick Cave não hesita em olhar repetidamente para o seu público, que permanece profundamente silencioso durante cada canção, antes de explodir e expressar a sua alegria no final de cada faixa.
A formidável viagem musical pelo impressionante repertório do cantor e músico continua com vários temas incontornáveis como "O Children ", escrita enquanto via os seus filhos a brincar na caixa de areia, "Galleon Ship " dedicada à sua mulher na lateral do palco, a fenomenal "Papa Won't Leave You, Henry ", escrita quando vivia no Brasil, e a sublime e comovente "I Need You ". As lágrimas começaram a correr enquanto Nick Cave sussurrava "Just breathe " vezes sem conta, ao ponto de ficar sem fôlego.
E isso é apenas o começo. O cantor e pianista australiano e o seu baixista continuam a cativar-nos com outros temas fundamentais, como "The Ship Song ", a cativante "The Weeping Song ", "Joy ", retirada do seu último álbum com os The Bad Seeds, e "Skeleton Tree ". Uma canção descrita como "agridoce " pelo seu autor, que confidenciou no sábado à noite que tinha deixado de a interpretar por ser demasiado difícil de tocar, referindo-se a um período complicado da sua vida.
Os cabelos ficam ainda mais arrepiados quando soam as primeiras notas de "Jubilee Street ", levadas pela voz singular e expressiva do compositor. Sem surpresa, o cantor e músico australiano apresenta uma série de faixas lançadas com os The Bad Seeds. Mas Nick Cave também escolheu tocar a bela "Man in the Moon " da sua banda de rock Grinderman na Philharmonie de Paris no sábado à noite, bem como "Balcony Man", retirada de"Carnage", o opus lançado com Warren Ellis. O público no balcão da Salle Pierre Boulez foi convidado a soltar-se e a gritar sempre que o compositor dizia "Balcony Man ".
Através destas versões minimalistas, Nick Cave dá-nos outra forma de descobrir as suas sublimes composições. Como o artista explicou no início do espetáculo, estas re-orquestrações - sem bateria, sem guitarra e sem vozes de apoio - permitem-nos concentrarmo-nos pura e simplesmente nas poderosas melodias e letras do compositor, evocando os seus temas favoritos, como a morte, a religião, o amor e a violência. A intensidade e o fervor com que Nick Cave interpreta cada faixa é profundamente comovente.
Pouco antes das 22h00, Nick Cave e Colin Greenwood foram aplaudidos de pé pelo público. Os dois artistas abandonaram o palco antes de regressarem para um encore de cortar a respiração. Nick Cave convidou o público a levantar-se e a aproximar-se o mais possível do palco. O artista australiano começou a apertar muitas mãos. " Sinto-me melhor agora ", diz, antes de apresentar a canção que vai tocar: uma cover de "Avalanche " de Leonard Cohen, que tanto o inspirou. " Se quiserem dançar ao som dela, não recomendo ", brinca.
A seguir vem a bela 'More News From Nowhere ', seguida da incrível cover do sucesso de T. Rex 'Cosmic Dancer '. O sucesso de T. Rex'Cosmic Dancer'. Nick Cave escolheu terminar este magnífico concerto de 2 horas e 15 minutos com a imperdível e transcendente "Into My Arms ", retomada em coro pelo público, para nos comover uma última vez. Mais uma vez, Nick Cave mostrou que é e continua a ser um artista imenso, um grande compositor e um verdadeiro génio, com a capacidade de virar uma sala de pernas para o ar, bem como de a mover.
Lembrete
Localização
Filarmónica de Paris
221 Avenue Jean Jaurès
75019 Paris 19
Informação sobre acessibilidade
Acesso
Estação "Porte de Pantin" da linha 5 do metro
Site oficial
daysoff.fr
