La 19M, această expoziție de modă gratuită dezvăluie secretele pălăriilor Maison Michel.

După ce a tras firul broderiei, al țesutului și al pliului, Galeria du 19M își schimbă registrul și își deschide sezonul cu o nouă expoziție. Între 23 septembrie și 13 decembrie 2026, Métamorphoses, les chapeaux de Maison Michel dezvăluie o casă pariziană înființată în 1936 și specializată în pălării. Gratuite și deschisă tuturor, cu rezervare, expoziția se interesează atât piesele finalizate, cât și gesturile precise care le dau naștere.

Expoziții gratuite: cele mai bune planuri artistice de trăit în această toamnă 2026 în Paris
Prieteni ai ofertelor bune, aveți noroc! Iată ghidul perfect pentru voi: acela care cuprinde cele mai frumoase expoziții gratuite de văzut în Paris și în Île-de-France în această toamnă 2026. Descoperiți selecția noastră de ieșiri. [Citeşte mai mult]

Încă de la intrare, pălăria începe să se dezvăluie bucată cu bucată. Vizitatorul pătrunde într-o adevărată pădure de forme din lemn de tei, volumele sculptate asupra cărora meșterii dau naștere diverselor modele. O intrare deosebit de reușită, care numără printre cele mai captivante momente ale traseului: înainte chiar să vadă pălăria finalizată, se intră literalmente în construcția ei.

Căci aici, pălăria este analizată din toate unghiurile. Forma, materialul, modelarea, asamblarea, finisajele: expoziția urmărește fabricația pas cu pas. Lemnul de tei este folosit pentru a sculpta formele, fetru este modelat, paiele cusute, panglicile asamblate și voletele ajustate. În spatele fiecărei pălării se perindă formierii, pălărierii, modistele și croitoresele de paie. Meșteșuguri rare, adesea ascunse în culise, pe care le readuce aici sub lumina reflectoarelor, la 19M.

Ca de obicei la Galeria 19M, scenografia optează pentru sobrietate în locul unei expoziții spectaculoase. Fără avalanșă de pălării la vedere: aici se lasă să respire formele, materialele, uneltele și gesturile. O alegere poate puțin prudentă din când în când, dar are meritul de a face fabricația foarte lizibilă, de la fetru sau paie încă brute până la pălăria gata să prindă forma.

Într-un spațiu cufundat în beznă, berete, bonete, șepci, cănuțe de paie, pălării de tip canotier, capeline sau fedore din felt alb imaculat permit compararea formelor, a volumelor și a diferitelor moduri de a construi o pălărie.

• Citește și el
• Top oferte ale săptămânii 21–27 septembrie 2026 în Paris și în Île-de-France
• Muzee gratuite în Paris și monumente gratuite în Île-de-France: recomandări culturale

Ultima secțiune aduce tocmai un pic de dinamism în acest ansamblu destul de cuminte. Un itinerar înconjurat de creații concepute pentru defilările marilor case de modă sau realizate în colaborare cu tineri designeri poate duce până la o reconstituire a unei boutique-atelier de pălărierie de la începutul secolului XX. Unele modele rămân destul de clasice, altele își asumă mai multă libertate. Cu toate acestea, am fi vrut ca această secțiune să îndrăznească încă puțin mai mult, cu mai multe piese, mai mult volum și câteva creații spectaculoase pentru a da traseului mai multă anvergură.

Este la sosirea în acest decor când expoziția își regăsește pe deplin dimensiunea immersivă. Lambriuri, tejghele, accesorii și mobilier recreează atmosfera unei adrese de epocă, cu suficiente detalii pentru a te tenta să te oprești acolo. Și în unele sâmbete, spațiul se poate anima cu adevărat prin L’Usine de Films Amateurs de Michel Gondry : vizitatorii își imaginează și filmează împreună un scurtmetraj în trei ore, fără experiență prealabilă și cu rezervare prealabilă.

Vizita se prelungește dincolo de expoziție. Ateliere, demonstrații, întâlniri și inițieri invită atât copiii, cât și adulții să manevreze materialele, să descopere uneltele. O ocazie să înțelegi mai bine munca nevăzută din spatele unei curbe, a unui volum sau a unei margini așezate impecabil.

Fondată la Paris în 1936, Maison Michel păstrează de aproape un secol tradițiile meseriilor de modistă, pălărier și formier. Furnizor al colecțiilor de Haute Couture și prêt-à-porter pentru numeroase case de modă, își dezvoltă în același timp propriile colecții sub direcția artistică a Priscilla Royer. Reședință la 19M, în 1997 a intrat în ecosistemul Meșteșugurilor de artă ale Chanel.

Această expoziție se adresează în special celor care vor să vadă cum moda prinde contur în fața ochilor, să înțeleagă gesturile, materialele și etapele din spatele unei piese finalizate. Cei care se așteaptă la un asalt de siluete haute-couture și pălării spectaculoase s-ar putea simți puțin dezamăgiți: Metamorfozele preferă să arate atelierul în loc să facă spectacol. Între „pădurea” de forme de la intrare, parcurgerea foarte educativă și magazinul-atelier final, expoziția reușește mai ales să demonstreze că înainte ca o pălărie să se așeze pe cap, a fost multă muncă în spatele ei.