Режиссёрами картины Marty Supreme, созданной в сотрудничестве с Рональдом Бронстиным, выступают Джош Саффди и его брат Бен, а главные роли исполняют Тимотей Шаламе, Гвинет Пэлтроу, Тайлер, Creator и Одесса Эйзон. Проект, снятый в рамках студии A24, выйдет во Франции 18 февраля 2026 года. Вдохновленная, как утверждает американская пресса, свободной интерпретацией судьбы теннисиста Мартия Рейзмана, лента рассказывает о восхождении аутсайдера из Нью-Йорка в эпоху 1950-х, балансируя между спортивной дерзостью и театром самопрезентации.
История рассказывает о Мартие Маузере, молодом человеке из скромных лет, который стремится пробиться в яркий, конкурентный мир, где важны внешний вид и шоу. В послевоенном Нью-Йорке настольный теннис еще не получил официальное признание: его играют в дымных подпольных клубах, на крышах зданий или в университетах на Восточном побережье. Мартин видит в этом шанс добиться признания и ставит перед собой непоколебимую амбицию, уверенный, что вера в себя может помочь преодолеть любые преграды и изменить судьбу.
По мере развития своего пути его решения становятся все более рискованными. В мире ярких поступков, лжи и прагматичных манёвров он формирует публичный образ, который иногда далёк от реальных достижений. Фильм показывает напряжённый конфликт между стремлением к славе и уязвимостью человека, постоянно стоящего на грани краха, в среде, где грань между гением и обманом очень размыта.
Джош Сафди, прославившийся фильмами Good Time и Uncut Gems, вновь объединяется с Рональдом Бронстиным для проекта, вдохновлённого автобиографической книгой Марти Рейсмана, обнаруженной в процессе съёмок Uncut Gems. Очарованный этим аутсайдером, режиссёр заинтересовался подпольной субкультурой нью-йоркского настольного тенниса 1950-х годов — миром маргиналов и махинаторов. Съёмки проходили как в Манхэттене, так и за границей, вплоть до пирамид в Египте, чтобы подчеркнуть фантастический масштаб мечты главного героя.
Воссоздание эпохи базируется на серьёзной работе с декорациями и костюмами. Художник по декорациям Джек Фиск реконструировал забытый нью-йоркский теннисный клуб прошлых лет, опираясь на архитектурные архивы. Сцены матчей снимались несколькими камерами, расположенными как можно ближе к игрокам, чтобы передать скорость и напряжение состязаний. Оригинальная музыка, написанная Даниэлем Лопатиным (Oneohtrix Point Never), продолжает сотрудничество, начатое в фильме Uncut Gems, и построена по трёхчастной структуре, сочетающей звучание 1950-х годов и современные синтезаторные текстуры.
С бюджетом, оцениваемым американской профессиональной прессой в 70–90 миллионов долларов, этот полнометражный фильм станет одним из самых амбициозных проектов A24 за все время, демонстрируя переход студии к крупномасштабным производствам. Выбор Тимоти Шаламе, к которому Сафи обратились на ранних этапах работы над сценарием, закрепляет фильм в рамках кино, ориентированного на молодых, нестабильных персонажей, движимых всепоглощающей амбициозностью.
Мартин Верховный, режиссёр Джош Саффди, продолжает линию нервного и страстного кино, которое режиссёр создает вместе со своим братом, одновременно отмечая новую ступень в изображении амбициозных маргиналов. В фильме благодаря Тимотеиу Шаламе рассказывается о хаотическому взлёте нью-йоркского игрока в настольный теннис 1950-х годов — харизматичного фантазёра, уверенного, что мир всегда склонится перед его волей. Между городским одиссеей, черной комедией и портретом великолепного мошенника Мартин Верховный выступает не так как спортивный биографический фильм, а скорее как изображение продолжающего играть негодяя — даже ценой своей жизни.
Первое, что бросается в глаза при просмотре Мартин Верховный: центральное место музыки. С самого начала фильм задает темп и атмосферу благодаря тщательно подобранной саундтрековой подборке, где композиции — в том числе Forever Young — не просто иллюстрации, а ироничные комментарии к иллюзии величия и жажде вечности героя. Джош Саффди использует музыку как драматический инструмент, ускоряя сцены, усиливая эйфорию или подчеркивая падение. Она полностью создает ощущение фильма на грани перегрева, находящегося чуть ли не на пределе.
Энергия этих музыкальных вставок соответствует траектории Марти — талантливого, но нестабильного игрока, страстного лгуна и вечного шоумена. Настольный теннис здесь не изображается как благородный или стратегический спорт: он превращается в сцену, арену, где Мартин ищет не столько победу, сколько признание. Когда он за несколько секунд переходит от хвастовства к черной расчетливости, фильм подчеркивает его инстинкт выживания, не осуждая прямо. Мартин — мастер обмана, верящий, что вера в себя способна свернуть мир: «Если я верю в себя, деньги придут самими собой».
Пикареский нарратив усиливает ощущение постоянной нестабильности. Мартин Верховный строится из ярких эпизодов — иногда абсурдных, иногда унизительных — а не по классической драматургической линии. Знаменитая сцена с ванной на этаже или момент, когда герою дают пощёчину, свидетельствуют о желании создать запоминающиеся кинематографические кадры, почти чрезмерные, подчеркивающие чрезмерность персонажа. Эта накопленность кому-то покажется растянутой, но она передает бегство впереди невозможности остановиться.
Эта художественная стратегия объясняет деление критиков: для одних, такое рассказанное в взрывном стиле и быстрый ритм — это органичный и живой киноязык Саффди; для других — фильм кажется хаотичным, временами утомительным и больше сосредоточенным на anti-герое, чем на окружающем мире. Но именно эта нестабильность и есть его главный посыл: Мартин не трагический чемпион, а харизматичный неудачник, верящий, что гений действует безошибочно, несмотря на частые ошибки и внезапный крах, который рушит его созданный миф.
В центре фильма — Тимотеи Шаламе, демонстрирующий впечатляющую игру, сочетающую высокомерие, нервный шарм и постоянную неустойчивость. Его Мартин — явно восхитительный аутсайдер, способный хвастаться перед Harlem Globetrotters и присоединиться к их команде ради нескольких долларов, а также многократно лгать и оставаться притягательным. Он воплощает американский образ самодельного мошенника, убежденного, что важен не столько успех, сколько преувеличение его значимости. Вся сила картины — в этой яркой игре Шаламе, которая придает фильму энергию и связность.
«Мартин Верховный» — прежде всего для зрителей, увлеченных хрониками хаотичного подъема и портретами ярких антигероев, более наполненных харизмой, чем примером для подражания. Тех, кому нравятся извилистые пути, персонажи, постоянно мчащиеся вперед, и фильмы, ценящие движение выше глубокой психологии, он погрузит в захватывающее переживание. Кроме того, он понравится тем, кто присмотрится к развитию Тимотеи Шаламе, ведь эта роль может стать поворотным моментом его карьеры.
Тем не менее, зрителям, ожидающим классический спортивный фильм о соревнованиях и достижениях, он, возможно, покажется размытым. Настольный теннис — здесь лишь фон, аллегория одержимости Марти победой и признанием. Фильм также бывает утомительным из-за своего темпа и разорванной структуры, иногда создавая ощущение бродяжничества, а не рассказа.
Но именно в таком контролируемом хаосе кроется его сила. Отказавшись от линейной схемы спортивного биографического кино, Саффди создает яркий портрет яркого мошенника — отражение страны, где успех зачастую зависит скорее от веры, чем от заслуг. Мартин Верховный — это кино о движении, игре и иллюзиях, поданное впечатляющей игрой и мощной кинематографической энергией. Живое, порой изнурительное, но невозможно игнорировать.
Marty Supreme
Фильм | 2026
Премьера в кинотеатрах: 18 февраля 2026
Биографическая лента | Хронометраж: 2 ч 29 мин
Режиссер: Джош Сафди | В главных ролях: Тимоти Шаламе, Гвинет Пэлтроу, Tyler the Creator, Одесса А'зон
Оригинальное название: Marty Supreme
Страна производства: США
Чтобы продлить впечатления от кинотеатра, ознакомьтесь с премьерами февраля, фильмами, которые стоит посмотреть сейчас, и нашей подборкой биографических фильмов года.
Эта страница может содержать элементы с искусственным интеллектом, подробнее здесь.
