Необычное: Деревня прелюдийского искусства Шомо в лесу Фонтенбло

В лесу Фонтенбло, в Ашер-ля-Форе (77), прячется необычный художественный поселок. Церковь из бутылок, укрытие, увенчанное крышками от автомобилей — любопытно, мы отправились исследовать это место, открытое по выходным с апреля по октябрь.

Когда говорят о лесу Фонтенбло, вспоминают скалы, альпинистов и воскресные прогулки. Редко — церковь, построенную из бутылок. И всё же, в Achères-la-Forêt, в Сена‑и‑Марне, спрятана Деревня Прелюдного Искусства, творение всей жизни Роджера Шомо, по прозвищу Шомо. Мы отправились на её открытие и расскажем вам об этой самой оригинальной паузе.

Следует знать, что это место art brut сохраняется с 2015 года Ассоциацией Друзей Шомо, совладельцем территории. Она открывает его публике на несколько уик-эндов в году — с весны до первых красок осени.

И вы тоже хотите войти в эту деревню, не похожую на другие? В этой статье мы расскажем историю Чомо, что можно увидеть на месте и как спланировать ваш визит.

Кто такой Шомо, отшельник-художник леса Фонтенбло?

Чтобы понять этот поселок, прежде всего нужно понять человека. Роджер Шомо (Roger Chomeaux) родился 28 января 1907 года в Берлямонте, на севере Франции, в семье скромного достатка. В отличие от того, что можно подумать, глядя на его работы, он вовсе не autodidact. Он учится в Академических школах Вал-ан-Сьон, а затем блистает в École des beaux-arts de Paris, где завоевывает несколько премий. Как Пикассо, Пауль Клее или Дюбюффе, у него изначально прочное классическое образование.

Женат и отец четверых детей, он разрабатывает эскизы для дома Деларив в качестве художника-декоратора, пока его жена держит маленький магазин пряжи. Жизнь была достаточно комфортной, пока война не перевернула её. Он возвращается очень измученным после года плена в Польше и безуспешно стучится в двери парижских галерей.

Во время его отсутствия жена купила небольшой участок земли в Эшер-ля-Форе. Именно там он стал пчеловодом и открыл то, что называет обугленными деревьями, этими черными от огня кусками древесины, которые он превращает в скульптуры. В мае 1960 года, после единственной экспозиции в галерее Жана Камьона на улице Искусств, он принял радикальное решение: больше никогда не возвращаться в город.

На протяжении почти сорока лет, до своей смерти 19 июня 1999 года, он жил отшельником в лесу, в крайней нужде, подыскивая мелкие заработки для выживания. Говоря, что его вдохновляет Невидимое, он мечтал поколебать бронзу, используя все отходы, что попадались ему под руку.

Нас особенно тронула одна история, связанная с этой персоной. Чомо принимал гостей, приглашая их вместе с ним помечтать, и любил давать им новые имена. Амели Даншан, бывшая президентом ассоциации, рассказывает на сайте site des Amis de Chomo о том, что в 1977 году ей присвоили имя «Звезда вечера». Можно очень точно представить эту сцену — между запахом дерева и гулом ульев.

Что посмотреть в деревне искусства Прелюдийская?

С первых шагов по территории понятно, что это не классический музей. Дорога ведёт к входу в деревню, а по пути уже встречаются несколько произведений.

Без витрин, без выровненных табличек, но три архитектурно-скульптурные сооружения, разбросанные среди деревьев и созданные для того, чтобы хранить его работы. Гипс, металлическая сетка, бутылки и сухие ветви — всё, что другие выбрасывали, здесь становится материалом для творчества. LaM de Villeneuve-d'Ascq, признанный ориентир примитивного искусства во Франции, включает этот объект в перечень уникальных домов и садов страны.

Одно из наших любимых впечатлений, без сомнения, — Церковь Бедных и её витраж-розу, созданную из цветных бутылок. Когда солнце пробивает её светом, она выглядит как витраж из вторичных материалов, ближе к калейдоскопу, чем к готическому собору. Простой штрих, но он придаёт месту особую поэтику.

Сокровищница сгоревших лесов — именно здесь сосредоточены скульптуры из обугленного дерева, прославившие автора. Третий этап — «Убежище», покрытое крышками от автомобилей и за последние годы отреставрированное, напоминает металлический панцирь черепахи, застрявший среди папоротников. На площади чуть более гектара каждый уголок держит удивительную находку.

Мы также не пройдём мимо Чапеллы кружева.

Можно подняться чуть выше, чтобы увидеть проекции, рассказывающие о творчестве и жизни художника, а затем остановиться перед блоком камня синего цвета.

В 1970-х и 1980-х эти причудливые сооружения становились предметом множества репортажей, и мир Шомо приобретал международную известность среди ценителей искусства аутсайдеров. Его часто сравнивают с Сальвадором Дали или с почтальоном Шевалем и его Палатом идеал. Два упорных строителя, которые десятилетиями создавали свой собственный мир руками.

Как посетить деревню Чомо?

Сайт обычно принимает посетителей в первые и третьи выходные месяца, с апреля по октябрь, а также во время Европейских дней культурного наследия. Расписание и часы работы на каждый сезон публикуются на сайте ассоциации. Вход стоит 6 €, для безработных, получателей минимальных пособий, молодежи 6–18 лет и людей с инвалидностью — 3 €. Дети до 6 лет проходят бесплатно. Рекомендуем покупать билеты заранее на билетной платформе HelloAsso ассоциации.

Деревня находится на дороге Париж-Форест, у выезда из Ашей-ля-Форе на D63, в направлении Милли-ля-Форе и Водю. Небольшой комментарий на бдительность: парковочные возможности вокруг площадки могут быть ограничены, особенно после лесных пожаров. Ассоциация призывает к совместным поездкам и обслуживанию по требованию, и на своей странице практической информации публикует текущие условия доступа.

Группы более 15 человек могут посетить музей по договорённости в любое время года. А если вы приходите с детьми, ассоциация предлагает игровой буклет под названием «На следе секретов деревни Чомо», который превращает знакомство с экспозицией в настоящую охоту за подсказками.

Зачем стоит посетить деревню Чомо?

Поскольку в Île-de-France не так много подобных мест. деревня Чомо обращается к ценителям необычного искусства, к любопытным к историям за гранью нормы и к семьям, которым нравится проводить выходные не по шаблону. Здесь приходят и ради атмосферы, и ради самих произведений, и уходят с ощущением, что открыли не только человека, но и место.

Место уязвимо и открыто на свежем воздухе: наденьте обувь, удобную для лесной тропы, и соответствующую погоде одежду. За пределами сезона, который длится с апреля по октябрь, придётся подождать прихода тёплых дней.

Если искусство арт-брут подталкивает вас двигаться дальше, есть два адреса, где можно продолжить эксперимент. В Париже, у подножия Монмартра, Halle Saint-Pierre посвящает свои выставки арт-брут, наив и уникальность. Это прекрасный способ в городе вновь почувствовать свободный дух Шомо.

Чтобы не уходить далеко в лес, отправляемся в Милли-ля-Форе, в Эсонн, всего в нескольких километрах от Ахер. Там в чаще ждёт посетителей ещё один гигант, рожденный из переработанных материалов: Cyclop de Jean Tinguely. Эта монументальная скульптура высотой более 22 метров была задумана им вместе с Ники де Сен-Фаль и целой компаней художников-друзей ещё с 1969 года.

Сооружённый без разрешения и из переработанных материалов, Cyclop открылся публике лишь в 1994 году — через двадцать пять лет после начала работ. Его металлическая голова, обшитая зеркалами, и движущиеся механизмы делают его забавным «молодшим братом» домиков Шомо — машинной версией. Осмотреть его можно во время организованных экскурсий, преимущественно по выходным с весны до осени. Вся информация — на официальном сайте Cyclop.

Итоговые слова: после этой поездки остаётся главное: совсем не обязательно уезжать далеко от Парижа, чтобы наткнуться на судьбы незаурядные. Между бутылками Шомо и шестерёнками Тиньюли край леса Фонтенбло рассказывает другую историю искусства — более свободную и упорную. Наш совет: совместите оба визита в один и тот же уик-энд, начав в Ахер-ля-Форе и завершив перед золотым глазом Циклопа.