Если я скажу 21 июня, вы скажете? Конечно же, Fête de la musique! Каждый год это популярное и праздничное событие знаменует собой начало лета и побуждает многих начинающих музыкантов выйти на улицы, чтобы исполнить живую музыку.
2025 год не является исключением из правил. В субботу 21 июня 2025 года в Париже и других городах региона Иль-де-Франс вас ждет множество замечательных музыкальных композиций. На улицах и площадях, в парках и садах, в барах и ресторанах, в церквях и музеях... здесь найдется место для каждого.
Впервые Праздник музыки был проведен в 1982 году по инициативе Министерства культуры. В том году отдел исследований и изысканий Министерства культуры провел масштабное исследование культурных традиций французов. Оно показало, что пять миллионов человек, в том числе каждый второй молодой человек, играют на музыкальных инструментах. Тогда Джек Ланг, архитектор и сценограф Кристиан Дюпавильон, член его кабинета, и Морис Флерет придумали идею крупного массового мероприятия, которое дало бы всем музыкантам возможность проявить себя и заявить о себе. Первый Fête de la Musique состоялся 21 июня 1982 года, в символический день летнего солнцестояния.
Более 40 лет спустя, 21 июня 2025 года, Праздник музыки заставит вас танцевать и петь от всей души. Если вы находитесь в 14-м округе Парижа, почему бы не воспользоваться преимуществами великолепной музыки, предлагаемой на сайте Cité internationale universitaire de Paris? В этом году заведение отмечает свое 100-летие и в честь этого события организует праздничный, захватывающий уик-энд. Среди основных событий, которые нельзя пропустить? Конечно же, праздник Fête de la Musique с программой диджейских сетов, концертов исполнителей мировой музыки и живых выступлений на большой лужайке парка.
Суббота 21 июня 2025 года - с 15:00 до 1:30 - бесплатно - Большая лужайка парка
Солнечный электропоп и неподражаемый грув
Вот уже более десяти лет Breakbot & Irfane зажигают клубы и фестивали по всему миру своим электрофанком с оттенком диско. Появившись в 2010 году с песней Baby I'm Yours, которая стала вечным хитом и вирусным феноменом, дуэт добился целого ряда успехов и совместных работ. Получившие признание благодаря альбомам и ремиксам, а также выступлениям на самых больших сценах, Breakbot & Irfane продолжают навязывать свой неотразимый, объединяющий грув.
За Breakbot стоит французский продюсер и композитор Тибо Берланд (Thibaut Berland), подписанный на Ed Banger Records в 2009 году. В начале своей карьеры он делал ремиксы на Justice, а затем выпустил трек Baby I'm Yours, трек Fantasy и альбом By Your Side в 2012 году, получивший признание за сочетание соула, электропопа и диско-фанка.
В 2016 году дуэт вернулся с Still Waters, теплым альбомом в стиле ню-диско, в который вошли такие треки, как Get Lost, Back For More и 2Good4Me. Альбом знаменует новый этап в их карьере и отправляет их в большой тур по Франции и на международные фестивали.
Breakbot & Irfane воплощают радостное, танцевальное видение музыки, которая одновременно сложна и доступна, и которая продолжает сотрясать сцены по всему миру.
Парижский хаус, грув без прикрас
Collectif Maison - это группа парижских диджеев, увлеченных хаус-музыкой во всех ее проявлениях: глубокой, фанковой, минималистичной и грувовой. От La Poudrière до Le Carrousel, через Le Désinvolte они навязывают свое фирменное звучание, руководствуясь одним принципом: вибрация превыше всего. Здесь нет ни блеска, ни притворства, только круглый бас, жесткие грувы и вертушки, работающие до самого утра. Их подход - прямой, аутентичный и решительно ориентированный на танцпол. Своей требовательной и в то же время доступной хаус-музыкой Collectif Maison играют для посвященных и любопытных, для всех, кто хочет почувствовать вибрацию пола.
Электронные эксперименты и чувствительные текстуры
Ана Алеман родилась в семье музыкантов, и уже в детстве у нее развился острый и интуитивный слух. Она начала сочинять на гитаре, затем расширила свой звуковой мир, включив в него бас, фортепиано, а затем и машины. Открытие таких музыкантов, как Брайан Ино и Бьорк, стало решающим поворотом: синтезаторы и инструменты электронной музыки открыли перед ней безграничное поле для исследований, сочетающих в себе самоанализ и совместное творчество.
Под именем Aniway она разработала глубоко чувственный подход к музыке. Вживую, в диджейских сетах или в продюсировании она перемещается между минималом, эмбиентом, брейкбитом и экспериментальными текстурами с единственным намерением: создать связь, помимо слов, через звук.
Африканские и современные резонансы
Tambours UBUNTU - это коллектив панафриканских художников, чья цель - пропагандировать богатство африканской культуры и истории через искусство во всех его формах. Проект основан на традициях - барабанах, танцах, песнях и рассказах - но также охватывает и современные эстетики, такие как поп, соул, джаз, фанк, рэп, блюз и регги.
Цель - навести мосты и способствовать межкультурному взаимопониманию посредством художественного выражения. Коллектив также развивает образовательный аспект, проводя мастер-классы по традиционной африканской перкуссии и танцам, чтобы передать смысл, коды и энергию этой музыки предков.
Организатор - Фонд Люсьена Пайе.
Иберийские огни, между традицией и современностью
Эта программа воздает должное богатству иберийского репертуара, представляя собой музыкальное путешествие, омытое светом юга. Задуманная как путешествие по эпохам, стилям и атмосферам, она освещает как ключевые фигуры, такие как Исаак Альбенис и Мануэль де Фалья, так и менее известных композиторов, которые столь же важны для испанской музыкальной истории.
Уроженка города Сабадель в Каталонии, пианистка Эстер Пинеда впервые привлекла к себе внимание международного сообщества на 15-й Генеральной конференции ЮНЕСКО. С тех пор она выступала в крупнейших концертных залах Европы и Латинской Америки: Вигмор-холл, Театр Шатле, Зал Корто, Фестиваль Шопена, Инвалиды, Дворец музыки, Фонд Марша... Специалист по романтическому и постромантическому репертуару, Эстер Пинеда является страстным защитником испанской музыки, которая лежит в основе ее творческой идентичности. Ее дискография, изданная компаниями Vde-Gallo и Mandala (дистрибьютор - Harmonia Mundi), была высоко оценена специализированной прессой.
Организовано Домом Португалии-Андре де Гувейя
Гнава-фьюжн, джаз и блюз
Термин "гнава" относится как к исконной марокканской музыкальной традиции, так и к членам мистических братств южносахарского происхождения, обосновавшихся в Магрибе. Наследники истории, отмеченной рабством, гнава развили духовное искусство, в котором главную роль играют транс, гипнотические ритмы и ритуалы одержимости.
С марокканской группой Gnawa For Life эта традиция открывает новые горизонты. Группа предлагает мощный сплав музыки гнава с джазом, блюзом и мировой музыкой. В их композициях сочетаются каркабуса, бас, гитара и барабаны, создавая богатый, живой диалог между культурами.
В результате получается яркая, электризующая музыка, движимая завораживающими ритмами, которые уносят тело и пробуждают чувства. Невозможно устоять.
Организатор - Maison du Maroc.
Инди/фолк/джаз
Родом из Швеции, Ливи Бен пишет песни в стиле инди/фолк, которые она исполняет со своей группой Livy Band. Все участники группы изучают джаз в Парижском музыкальном колледже, и именно в этих рамках Ливи создала этот проект, чтобы продолжить развивать свое собственное песенное творчество, исследуя богатство джаза.
После года, проведенного в Бостоне, где она изучала авторскую песню в музыкальном колледже Berklee, она вернулась с интимным репертуаром, состоящим в основном из произведений, написанных по другую сторону Атлантики. Ее авторские песни отличаются редкой искренностью, в традициях Джони Митчелл, одного из ее великих образцов. Среди ее недавних вдохновителей - Эш и Лиззи Макэлпайн, некоторые из песен которых она также исполняет на сцене.
Организовано Шведским студенческим домом.
Лив Бенгтссон (вокал и гитара)
Майя Мухер (фортепиано)
Александр Майгрот (ударные)
Клара Марсо (гитара)
Эване Стругала (электробас)
Инструментальный квинтет, посвященный музыке Астора Пьяццоллы
Квинтет Quinteto del Plata, базирующийся в Париже, отмечает творчество Астора Пьяццоллы, одной из главных фигур в танго-нуэво, возвращением к любимой группе аргентинского композитора. Группа отдает дань эмоциональному накалу и ритмическому богатству этой музыки, в которой встречаются традиционное танго, джаз и классическая музыка.
Опираясь на завораживающий бандонеон, выразительную скрипку и солидную ритм-секцию, квинтет виртуозно и деликатно исполняет такие культовые произведения, как Adiós Nonino, Estaciones Porteñas, Milonga del Ángel и Concierto para Quinteto. Их подход сочетает в себе уважение к оригинальному стилю и свободу интерпретации, принося яркий дух Буэнос-Айреса в Париж.
Организатор - Аргентинский дом.
El Sueño: джаз с аргентинскими корнями
Швейцарский вибрафонист и композитор Лукас Дорадо представляет El Sueño, первый альбом своего квартета. В этом уникальном составе виброфон и гитара тонко реагируют друг на друга, поддерживаемые ритм-секцией, которая одновременно точна и органична (бас и барабаны).
Родившись в семье аргентинского происхождения, Лукас Дорадо опирается на музыкальные традиции своих корней, которые питают его современное творчество. Подобно Гато Барбьери и Минино Гараю, он строит мост между современным джазом и аргентинским фольклором, где южноамериканские ритмы встречаются с изысканными гармониями джаза. "El Sueño", мечта, - это плавное, светящееся музыкальное произведение, богатое текстурами и тембрами, пронизанное лилейными мелодиями и чеканной оркестровкой. Искреннее, изысканное произведение, которое приглашает не только внимательно слушать, но и сбежать.
Организовано Швейцарским фондом
Хаус-музыка между душевной элегантностью и необработанной энергией
За годы работы французский диджей и продюсер Марина Тренч стала ключевой фигурой на международной сцене хаус-музыки. Ее заразительная энергия, бритвенно-острые сеты и стиль, сочетающий душевные грувы с более грубыми электронными текстурами, завоевывают все большую аудиторию.
Резидент легендарного парижского клуба Rex в течение последних трех лет, она регулярно выступает на крупнейших мировых сценах. В сфере продюсирования она подписана на такие ведущие лейблы, как Heist Recordings (Dam Swindle), Wolf Music и Deeply Rooted, и сотрудничает с такими пионерами, как Герд Янсон и K Alexi Shelby, а также с талантами нового поколения, такими как Bàrbara Boeing и Tatyana Jane.
Художник, преданный своему видению вечеринки, Марина Тренч отстаивает хаус-музыку, которая обитаема, щедра и всегда ориентирована на удовольствие от совместного использования.
Даты и время работы
В 21 июнь 2025
Starts at 15:00
Местонахождение
Университетский центр
17 Boulevard Jourdan
75014 Paris 14
Тарифы
Бесплатно
