V samem središču Grands Boulevards kinematograf Max Linder Panorama še vedno privablja pariške ljubitelje filma, ki iščejo veliko platno in zgodovino sedme umetnosti. A za tem imenom, ki je postalo institucija 9. okrožja, se skriva pomembna osebnost nemega filma: Max Linder.
Igralec, režiser, scenarist in pravi pionir je navdihnil cele generacije umetnikov, od Charlieja Chaplina do Pierrea Étaixa in Jeana Dujardina. Vendar se za njegovim nasmehom in domiselnimi šalamami skriva tragična usoda genija, ki so ga dohiteli njegovi demoni. Kdo je bil Max Linder? Povedali vam bomo.
Max Linder, rojen kot Gabriel Maximilien Leuvielle leta 1883 v Saint-Loubèsu v departmaju Gironde, je odraščal v meščanskem okolju, sredi bordelskih vinogradov. Po kratkem izobraževanju na konservatoriju v Bordeauxu se je preselil v Pariz, da bi poskusil srečo v gledališču, vendar brez večjega uspeha. Končno je svojo pot našel pri Pathéju: podjetje ga je najelo, da je vsak dan snemal komične filme. Max Linder ni bil le igralec, ampak je postal tudi ustvarjalec likov, saj je izumil lik Maxa, mladega elegantnega dandyja s cilindrom in majhnim brkom, prototipa sodobnega komičnega junaka.
Uspeh je bil takojšen. Od leta 1910 je Max Linder snemal kratke filme, pri čemer je bil scenarist, režiser in igralec. Njegovi filmi, prave burleskne mehanike, so navdušili mednarodno občinstvo. Njegove zmagovite turneje v tujini so ga utrdile kot prvo svetovno filmsko zvezdo. Charlie Chaplin se je navdihnil prav pri njem, da je ustvaril svojo slavno liko Charlota, s čimer je poklonil spoštovanje tistemu, ki ga je imenoval »svojega učitelja«.
Zaveda se, da ustvarja trajno delo, zato Max Linder v Parizu zasnove svoj kino. Leta 1919 odpre kino Max-Linder na bulvarju Poissonnière, dvorano, zasnovano do najmanjše podrobnosti, od razporeditve sedežev do glasbene orkestracije. Ta prostor, ki je danes postal kino Max Linder Panorama, priča o njegovih zahtevah in umetniški viziji. Igralec je nadzoroval vse, prepričan, da je kino celovita umetnost, v kateri se morata združiti režija in ambient.
A za to strogostjo se skriva vse večja krhkost. Po hudi nesreči med snemanjem, zdravstvenih težavah in poklicnih neuspehih se umetnik za nekaj časa preseli v Lausanne, nato pa v Chamonix. Tam spozna šestnajstletno Hélène Peters, s katero se kljub nasprotovanju družine poroči v ozračju, ki ga že zaznamuje melanholija.
Max Linder je svojo kariero nadaljeval v Hollywoodu, kjer je posnel več ambicioznih celovečernih filmov, med njimi tudi Le Roi du cirque. Kljub ugodnim kritikam se je težko uveljavil v industriji, ki so jo dominirale Združene države Amerike. Utrujen in zaskrbljen za prihodnost francoskega filma se je zavzemal za zaščito avtorskih pravic režiserjev in postal predsednik Société des auteurs de films. V govoru leta 1925 opozori:»Da bi imeli dobre filme, potrebujemo dobre avtorje ... in za to moramo priznati njihove pravice«.
A depresija ga je dohitela. 31. oktobra 1925 je Max Linder končal svoje življenje in s seboj v smrt popeljal tudi svojo ženo. Za seboj je pustil šestnajstmesečno hčerko Maud in nedokončano, a temeljito delo. Njegova tragična smrt je končala bleščečo kariero, ki je bila hkrati komična in globoko človeška.
Sto let po njegovi smrti senca Maxa Linderja še vedno lebdi nad kinematografijo. Njegove šale, eleganca in ironičen pogled na buržoazno družbo še vedno vplivajo na sodobno burlesko. Medtem ko je Charlie Chaplin upodobil ganljivega vagabunda, je Max Linder igral nerodnega dandija, ujetnika svojega urejenega sveta.
Skozi svojo liko je izumil sam pojem filmskega junaka, ki je hkrati ogledalo in karikatura svojega ustvarjalca. In če kinematograf Max Linder Panorama danes ohranja njegovo ime, je to zato, ker spominja na ambicije človeka, ki je veliko prej kot drugi razumel, da kinematografija ni le zabava, ampak umetnost, ki lahko pripoveduje o zapletenosti sveta in duš.
Ta stran lahko vsebuje elemente, ki jih podpira umetna inteligenca, več informacij tukaj.
