Noa Eshkol på mahJ: samtida dans och textila kompositioner i Marais

Den Muséet för konst och judisk historia, beläget i Hôtel de Saint-Aignan, i hjärtat av Marais i Paris, presenterar Noa Eshkol, 1924-2007. Danse et compositions, från 16 april till 30 augusti 2026. Denna utställning lyfter fram den israeliska konstnären Noa Eshkol, en central figur inom modern dans, koreograf, rörelse-teoretiker och textildesigner. Genom ritningar, foton, filmer, arkiv och väggkompositioner bjuder resan in till att upptäcka ett unikt verk vid skärningspunkten mellan scenen, gesten och bildkonsten.

Noa Eshkol, från koreografiska rörelser till väggmattor

Född i Degania 1924 och avliden i Holon 2007 utgör Noa Eshkol en viktig aktör i Israels moderna danshistoria. Utbildad i Tel-Aviv och senare i Manchester hos Rudolf Laban utvecklade hon under 1950-talet, tillsammans med Avraham Wachman, ett system för rörelsenotation. Denna forskning syftar till att skriva ner gesten med precision, bortom enbart muntlig eller visuell överföring.

År 1951 grundar hon Chamber Dance Group, en ensemble med vilken hon utforskar ett minimalistiskt koreografiskt språk. Dess föreställningar kännetecknas av stor återhållsamhet: svarta kostymer, neutral belysning, avsaknad av spektakulär scenografi och metronomackompanjemang. Rörelsen blir därmed det verkliga ämnet, observerat i dess struktur, dess rytm och i relationen till kollektivet.

De stora höjdpunkterna i Noa Eshkol-utställningen i Paris

mahJs resa speglar hela dess verk, från 1950-talet till 2000-talet, och visar hur dans och textil samverkar i konstnärens praktik.

• Teckningar och dokument om rörelsenotationen;
• Fotografier och videor kopplade till hennes koreografiska verk;
• Arkiv som tillägnats Chamber Dance Group;
• En samling av hennes berömda Wall Carpets, stora textila väggkompositioner;
• Verk och installationer av Sharon Lockhart och Yael Bartana, konstnärer som inspirerats av hennes arv.

Från 1970-talet lämnar Noa Eshkol scenen för att ägna sig åt att skapa väggmattor. Dessa väggmattor, tillverkade av återvunna tyger, klädesplagg och spill som sammanfogats med applikationsteknik, pendlar mellan abstraktion, stilleben och landskap. Detta hantverksmässiga och kollektiva arbete ger upphov till ett stort antal verk som placerar konstnären bland de mest uppfinningsrika textilskaparna under 1900-talet.

Ett program med fokus på dans och rörelse

Som komplement till utställningen följer mahJ upp möten, visningar, workshops och initiativ kring kroppen i rörelse. Evenemang i auditoriet, workshops med Chamber Dance Group – Noa Eshkol Foundation, workshops för yngre publik, guidade visningar och pass om Feldenkrais-metoden gör det möjligt att förlänga upptäckten av konstnären och dennes koreografiska språk.

En scenografi mellan arkiv, gester och textila kompositioner

I mahJ:s lokaler kopplar utställningen samman den koreografiska skrivandets stränghet med den till synes fria textiliernas kompositioner. Besökaren förflyttas därmed från dokument kopplade till dans till stora tygytor där formerna, färgerna och materialen bildar ett nästan måleriskt språk. Denna jämförelse belyser övergången från en konstform baserad på rörelse till en visuell praktik, utan total rupture: hos Noa Eshkol handlar det fortfarande om rytm, sammansättning, struktur och komposition.

mahJ, ett kulturarvssmycke i Marais

Beläget på 71 rue du Temple, i Marais, erbjuder mahJ en historisk miljö för en utställning om en tvärvetenskaplig konstnär. Museet ligger nära Centre Pompidou och nås bland annat via stationerna Rambuteau och Hôtel de Ville. Öppet från tisdag till söndag, med kvällsöppet på onsdag beroende på säsong, och platsen gör det möjligt att kombinera detta besök med en kulturell promenad i ett av Paris mest ikoniska kvarter.

Med Noa Eshkol, 1924–2007. Dans och kompositioner, visar mahJ en utställning som länge varit ganska okänd i Frankrike. Mellan modern dans, grafisk forskning, kibbutzminnen, israelisk historia och textilskapande uppmanar detta kulturella möte till att se rörelsen, materian och formerna för konstnärlig överföring ur ett nytt perspektiv.