På 19M avslöjar denna kostnadsfria modeutställning hemligheterna bakom Maison Michels hattar.

Bakom en basker, en canotier eller en hatt döljs timmar av arbete och gester som förts vidare genom generationerna. Från den 23 september till den 13 december 2026 ägnar 19M en fri entré till en utställning om Maison Michel och bjuder allmänheten att få upptäcka hattmakarens värld bakom kulisserna.

Efter att ha dragit ut tråden ur broderi, vävning och veckning byter Galerie du 19M register och inleder sin höst med en ny utställning. Från den 23 september till den 13 december 2026, Metamorphoser, Maison Michels hattar lyfter fram ett parisiskt hus grundat 1936 och specialiserat på hattverk. Gratis och öppet för alla på bokning, utställningen fokuserar lika mycket på färdiga föremål som på de precisa momenten som skapar dem.

Gratis utställningar: de bästa konstupplevelserna att uppleva hösten 2026 i Paris
Kära fyndjägare, nu har ni tur! Här står ni inför den perfekta guiden för er: den som samlar de vackraste gratisutställningarna att se i Paris och Île-de-France i hösten 2026. Ta del av vårt urval av evenemang. [Läs mer]

I entrén börjar hatten avslöjas steg för steg. Besökaren kliver in i en slags skog av lindträformade former, de skulpterade volymerna där hantverkarna ger liv åt de olika modellerna. En särskilt lyckad ingång, som hör till de mest immersiva momenten i utställningen: redan innan man ser den färdiga hatten går man rakt in i dess uppbyggnad.

Här erhålls huvudbonaden under lupp i alla detaljer. Form, material, formgivning, sammanfogning, finish: utställningen följer dess tillverkning steg för steg. Lindträ används för att forma formerna, filten formas, halmen sys, banden sammanfogas och de små slöjorna justeras. Bakom varje hatt följer formgivare, hattmakare, modist och halmbomstopparna i kölen. Sällsynta yrken, ofta gömda bakom kulisserna, som 19M nu sätter i rampljuset igen.

Som så ofta på Galerie du 19M föredrar scenografin enkelhet framför storslagenhet. Ingen överflöd av hattar överallt här låter man formerna, materialen, verktygen och gesten få luft. Ett något konservativt grepp kanske, men det gör tillverkningen mycket tydlig – från det råa filtet eller halmen tills hatten är redo att ta form.

I ett dunkelt rum låter basker, bibihattar, kepsar, canotiers, capelines eller fedoras i orörd vit filt oss jämföra former, volymer och de olika sätten att tillverka en hatt.

Den avslutande delen sätter faktiskt lite mer fart på hela den annars så lugna utställningen. En stig kantad av skapelser designade för visningarna från de stora modehusen eller tillsammans med unga formgivare leder fram till en återuppbyggd butik-atelier för hattmakeri från tidigt 1900-tal. Vissa modeller är kvar ganska klassiska, andra tar större friheter. Man hade emellertid önskat att den här delen vågade ställa sig ännu längre ut, med fler verk, större volymer och några spektakulära skapelser som ger utställningen mer bredd.

Det är när man kliver in i den här miljön som utställningen verkligen återfår sin immersiv dimension. Snickerier, diskar, tillbehör och möbler återskapar atmosfären av en tidsenlig adress, med tillräckligt med detaljer för att man ska vilja stanna kvar. Och vissa lördagar händer det verkligen att utrymmet vaknar till liv med L’Usine de Films Amateurs av Michel Gondry: besökarna där föreställer sig och filmar en gemensam kortfilm på tre timmar, utan tidigare erfarenhet och med förhandsbokning.

Besöket pågår längre än utställningen. Verkstäder, demonstrationer, möten och introduktioner uppmuntrar både små och stora att känna på materialen och upptäcka verktygen. Så att man bättre kan uppskatta det arbete som ligger bakom en kurva, en volym eller en helt perfekt placerad kant.

Grundades i Paris 1936, Maison Michel fortsätter i nästan ett sekel att verka inom modistyrket, hattmästerskapet och hattformgivning. Leverantör till Haute Couture- och prêt-à-porter-kollektionerna hos många modehus, utvecklar de också sina egna kollektioner under den konstnärliga ledningen av Priscilla Royer. Verksam som residens hos 19M, anslöt de 1997 till Chanels Métiers d’art-ekosystem.

Den här utställningen vänder sig främst till dem som gillar att följa hur mode skapas framför ögonen på oss, att förstå handlingarna, materialen och stegen bakom ett färdigt plagg. De som hoppats på en ström av haute couture-siluetter och spektakulära hattar riskerar att gå därifrån lite besvikna: Métamorphoses föredrar att visa ateljén framför att göra show. Mellan entréns skog av former, den mycket pedagogiska färdvägen och den avslutande butik-/ateljédelen lyckas utställningen framför allt visa att innan en hatt hamnar på någons huvud så har den krävt arbete av många andra.

Det finns ingen text att översätta i det här överlappande blocket. Innehållet i div är tomt, så det finns ingen fransk text att anpassa till svenska. Om du vill kan jag föreslå en svensk, journalistiskt anpassad formulering för Museer och utställningar som du kan använda i en liknande struktur.