อาคารแบบ Haussmann ถูกคลุมด้วยจุดหลากสีสลับซับซ้อน ไปจนถึงห้องมืดที่เต็มไปด้วยกระจกสะท้อนไม่รู้จบ ยาโยอิ คุซามะ ศิลปินชาวญี่ปุ่นได้ทิ้งร่องรอยอันไซเคเดลิกไว้ในภูมิทัศน์เมืองพาริสอย่างชัดเจน ผู้ทรงอิทธิพลในวงการศิลปะร่วมสมัย ผู้บุกเบิกแนวหน้าและป็อปอาร์ต เธอจากไปพร้อมกับโลกทัศน์ที่จำง่ายในทันที ผลงานของเธอมีลักษณะหมกมุ่นและชวนให้หลงเข้าไปในมิติของจุดซ้ำๆ รูปแบบวงกลม—“polka dots”—รวมถึงประติมากรรมที่นุ่มนวลหรือการเล่นกับออปติกที่ออกแบบเพื่อให้ผู้ชมสูญเสียความรู้สึกเรื่องพื้นที่และเวลา
ในปี 2023 เมืองหลวงมีบรรยากาศคล้ายแกลเลอรีกลางแจ้ง เมื่อศิลปินร่วมงานกับ maison Louis Vuitton มีการจัดแสดงจำลองขนาดมหึมาของ Yayoi Kusama ซึ่งสูงหลายเมตร ดูเหมือนจะลงมือทาสีผนังด้านหน้าของ boutique historique des Champs-Élysées ด้วยตัวเอง ไม่ไกลออกไปไม่กี่กิโลเมตร เผชิญกับสะพาน Neuf และห้างสรรพสินค้า Samaritaine ยังมีประติมากรรมขนาดมหึมาฉายเด่นอยู่บนริมน้ำ Seine ปรากฏการณ์งานศิลป์บนผืนเมืองนี้ทำให้ผู้คนต่อแถวรอชมยาวเหยียด ทั้งนักท่องเที่ยวและผู้หลงใหลศิลปะร่วมสมัย จากเขต 8 และเขต 1 ที่มาฝากภาพถ่ายเป็นที่ระลึกกับงานติดตั้งสุดแปลกใจเหล่านี้
จำขึ้นใจ: ในเดือนตุลาคม 2019 ในโอกาส FIAC Hors les Murs นักเดินเล่นและผู้ชื่นชอบการท่องเที่ยวในปารีสต่างตะลึงเมื่อพบกับฟักทองยักษ์ลมสีเหลืองลายจุดดำ ที่ตั้งโดดเด่นตรงหน้าเหล่าหน้าร้านเครื่องประดับบนจัตุรัสวองดมป์ที่มีชื่อเสียง (1ᵉʳ arrondissement). ชื่อว่า « Life of the Pumpkin Recites, All About the Biggest Love for the People », ประติมากรรมชิ้นนี้มีความยาวประมาณสิบเมตร สร้างการเฉลิมฉลองให้กับหนึ่งในธีมที่ศิลปินชื่นชอบ สำหรับ Kusama ฟักทอง—ที่เธอปลูกกับครอบครัวตั้งแต่เด็กในญี่ปุ่น—สื่อถึงความอบอุ่น ใจกว้าง และมีอารมณ์ขัน สร้างความสุขและสุนทรียะให้กับความเคร่งของสถาปัตยกรรมคลาสสิกของจัตุรัส
ก่อนที่กระแสนี้จะปะทุมาถนนสายใหญ่ ปารีสเคยยกย่องพาผลงานอัจฉริยะของ Kusama ตั้งแต่ปี 2011 เมื่อมีการจัดทบทวนชีวประวัติครั้งสำคัญที่ Centre Pompidou ผู้คนเข้าคิวยาวเพื่อเข้าไปสัมผัส ห้องสะท้อนกระจกนิรันดร์ ดินแดนปิดทึบที่กระจกและโคมไฟ LED สร้างภาพลวงตาของจักรวาลที่ไม่มีที่สิ้นสุด ตามบันทึกจากเวิร์กช็อป หลายคนเล่าความเชื่อมโยงว่าสร้างห้องเหล่านี้เพื่อถ่ายทอดภาพวิสัยทัศน์ Hallucinatory ที่เธอมีมาตั้งแต่เด็กๆ เพื่อให้ร่างกายของเธอถูกละลายเข้าไปในความกว้างใหญ่ของจักรวาล — แนวคิดที่เธอเรียกว่า การลบล้างอัตโนมัติของตนเอง.
ในบรรดาความทรงจำที่ผู้เยี่ยมชมป่าบูลองจ์น่าจะจดจำมากที่สุดอย่างไม่มีข้อโต้แย้งคือการติดตั้งชื่อดัง Infinity Mirror Room - Phalli's Field (Floor Show) ที่มาจากคอลเล็กชันของ Fondation Louis Vuitton。 เมื่อก้าวเข้าไปในห้องที่บุด้วยกระจกสะท้อนแสงเรียงราย ผู้ชมรู้สึกเหมือนดิ่งลงไปเหนือบึงพิสดารแห่งหนึ่ง พื้นห้องปูเต็มไปด้วยตุ่มนุ่มๆ ทำจากผ้าขาวมุกลายจุดแดงสดนับร้อย ด้วยเงาสะท้อนไม่รู้จบของผนัง งานประติมากรรมอินทรีย์ชิ้นนี้ ซึ่งคล้ายเชื้อรา หรือปะการัง ดูจะขยายกว้างออกเป็นทะเลที่มีจุดกระทบ ไม่มีฝั่ง สร้างประสบการณ์ประสาทสัมผัสแบบ immersive ที่ลืมไม่ลง
สิ่งที่เป็นเอกลักษณ์ของภาษางานของ Kusama คือการสะสมอย่างหมกมุ่น เกิดที่มะสึโมโตะในปี 1929 ศิลปินคนนี้ก้าวขึ้นสู่จุดตัดระหว่างป็อปอาร์ต ศิลปะเชิงแนวคิด และมินิมอลลิสต์ได้อย่างรวดเร็ว เธอมักเล่าว่าลายจุดและตาข่ายที่เธอวาดในช่วงแรกอาจงอกงามตั้งแต่วัยเด็กจากประสบการณ์หลอนรุนแรงที่ดอกไม้ในบ้านครอบคลุมผนัง เพดาน และร่างกายของเธอเอง เธอได้วางรากฐานแนวทางนี้ไว้ภายใต้ชื่อ “auto-oblitération” หรือการทำลายตัวตน เพื่อชักชวนผู้ชมให้ละลายอัตลักษณ์ของตนเข้ากับจักรวาล
หน้าเพจนี้อาจมีองค์ประกอบที่ได้รับความช่วยเหลือจาก AI ข้อมูลเพิ่มเติมที่นี่'
