Режисером фільму «Марті Верховний» є Джош Саффді, який також співпрацював з Рональдом Бронштейном у написанні сценарію. Це драматичний біографічний фільм, у ролях якого знялися Тімоті Шаламе, Ґвінет Пэлтроу, Тайлер, створювач та Odessa A'zion. Виробництво здійснила студія A24, і прем'єра в Франції запланована на 18 лютого 2026 року. За словами американської преси, натхнення для стрічки взяте вільно з біографії гравця з настільного тенісу Марті Рейсмана. Фільм досліджує шлях самоука з Нью-Йорка, який у 1950-х роках піднімався у спортивній та культурній сцені США – балансуючи між спортивними досягненнями та самовираженням у полі зору громадськості.
У цій історії йдеться про Марти Маузера, молодого чоловіка з небагатого села, який прагне зарекомендувати себе у світі, де цінуються образ і шоу. У послевоєврейському Нью-Йорку настільний теніс ще не є офіційним видом спорту: його грають у затхлі клуби, на дахах багатоповерхівок або в університетах на східному узбережжі. Марти бачить у цьому можливість здобути визнання і прагне досягти цілком визначеного непохитного успіху, впевнений, що віра у себе здатна змінити долю.
Протягом свого шляху його рішення стають усе більш ризикованими. Між яскравими вчинками, обманами та тактичною хитрістю він створює громадський образ, який іноді навіть перевищує його реальні можливості. У фільмі цю жагу до слави зображено у контрасті з вразливістю людини, яка постійно опиняється на межі провалу, у світі, де межа між геніальністю та шахрайством залишається дуже тонкою.
Джош Сафді, який здобув популярність завдяки фільмам Good Time та Uncut Gems, знову зблизився з Рональдом Бронштейном для створення нового проекту, натхненного відкриттям автобіографічної книги Марті Рейсмана, яку він знайшов під час зйомок Uncut Gems. Захоплений образом цього аутсайдера, режисер зосередився на підкультурі настільного тенісу в Нью-Йорку 1950-х років, де панувала атмосфера маргіналів і шахраїв. Знімальний процес проходив у Манхеттені та інших світових локаціях, навіть до пірамід у Єгипті, щоб підкреслити фантастичну масштабність мрії головного героя.
Відтворення подій ґрунтується на кропіткій роботі над декораціями і костюмами. Головний художник-постановник Джек Фіск віртуозно відтворив закинутий тенісний клуб у Нью-Йорку, який нині зник із пам’яті, користуючись архівними архітектурними матеріалами. Епізоди матчів зняті кількома камерами, встановленими якнайближче до суперечок, щоб передати швидкість і напругу емоційних дуелей. Оригінальна музика, створена Даніелем Лопатіном (Oneohtrix Point Never), продовжує співпрацю, почату на фільмі Uncut Gems, та має структуру з трьох частин, поєднуючи звуки 1950-х і сучасні синтетичні текстури.
Зі стартовим бюджетом, оціненим американською професійною пресою від 70 до 90 мільйонів доларів, цей фільм стане одним із найамбітніших проєктів у портфоліо A24, що свідчить про стрімкий розвиток студії у бік масштабних виробництв. Вибір Тимотей Шаламова, якого залучили до роботи ще на ранніх етапах сценарної розробки, підкидає фільму нотки молодого, нестабільного та амбіційного кіно, яке зосереджене на образах молодих героїв із бажанням змінювати світ.
Marty Supreme, режисер Джош Саффді, продовжує традицію напруженого та запального кіно, яке він створював спільно з братом, водночас відкриваючи нову сторінку у зображенні амбіційних маргіналів. За головною роллю Тімоті Шаламе історія слідує за хаотичним підйомом нью-йоркського пігулки початку 1950-х — харизматичного міфомана, переконаного, що світ завжди зламається перед його волею. Мандрівка в міському просторі, чорна комедія та портрет витонченого шахрая — Marty Supreme навряд чи варто сприймати як спортивний біографічний фільм, натомість це глибокий портрет людину, яка не може припинити грати — навіть із власним життям.
Одним із перших, що кидається в очі у Marty Supreme, — це центральна роль музики. З початку стрічки в перший план виходить ритм і тональність завдяки особливо ретельно підібраному саундтреку, де композиції — зокрема Forever Young — не просто ілюструють події, а стають іронічним коментарем до ілюзії величі та безсмертя персонажа. Джош Саффді використовує музику як драматичний рушій, прискорюючи сцени, підсилюючи ейфорію або підкреслюючи падіння. Вона активно сприяє створенню відчуття фільму “на межі перегорання”, що завжди тримається на грані збурення.
Ця музична енергія співзвучна траєкторії Марті — талановитого, але нестійкого гравця, хворого на злість і шарлатана. Пінг-понг тут ніколи не показаний як благородний або стратегічний спорт — він стає театром, майданчиком для виступів, де Марті шукає не перемогу, а визнання. Коли він швидко змінює зухвалість на прагматичну вигоду, фільм підкреслює його інстинкт до виживання, не засуджуючи відкрито. Марті — це король обману, переконаний, що віра в себе сама по собі здатна приборкати світ: “Якщо я вірю у себе, гроші йтимуть слідом”.
Паралельна структура оповіді у стилі пікарського роману підсилює враження постійної нестабільності. Marty Supreme рухається у вигляді знакових сцен — іноді абсурдних, іноді ганебних — більше ніж звичайним драматичним розвитком. Відома сцена з ванною, яка пропливає через поверх, або сцена із покаранням — свідчать про прагнення створити пам’ятні, майже перебільшені кінематографічні моменти, які формують портрет надмірного героя. Накопичення цих сцен може здатися хаотичним для деяких, але воно відображає неспинне прагнення чоловіка не зупинятися.
Цей художній метод частково пояснює роздільність думок критиків: для одних таке несподіване, швидке оповідальне нагромадження та фрустрований ритм — це органічна, життєва та динамічна палітра, типова для Саффді; для інших — фільм здається хаотичним, іноді виснажливим, більше залученим до образу антигероя, ніж до світу навколо. Проте саме ця нестійкість і є головною темою: Марті — не трагічний чемпіон, а харизматичний невдаха, переконаний, що віра у себе достатня, щоб змінити світ — і досягає краху, що руйнує його міф.
У центрі стрічки — Тімоті Шаламе, який заслуговує на захоплення своєю впевненістю, нервовою магнетичністю і постійною нестабільністю. Його Марті — це прекрасний невдаха, здатний хизуватися перед Harlem Globetrotters, а потім приєднатися до них заради кількох доларів, нерідко обманюючи, при цьому залишаючись дивовижно симпатичним. Він точно втілює американську ідею самоповної саморобної ілюзії: віра у свої сили — так само важлива, як і сам успіх. Вся стрічка тримається на цій грі акторства, і саме вона надає їй силу та цілісність.
Мarty Supreme орієнтований здебільшого на глядачів, що цінують історії хаотичного сходження та яскраві портрети антигероїв — більш захоплюючі, ніж взірцеві. Ті, хто цінує криволінійні траєкторії, персонажів, що постійно у русі, та фільми, що ставлять на перше місце динаміку, а не психологію, отримають захоплюючий досвід. Також фільм буде цікавим для тих, хто прискіпливо слідкує за розвитком Тімоті Шаламе — цього разу він виконує ключову роль, яка може стати переломним моментом у його кар’єрі.
З іншого боку, ті, хто очікує класичного спортивного фільму, сфокусованого на виступах або змаганнях, можуть розчаруватися. Пінг-понг тут виступає лише фоновою деталлю, символом одержимості Марті перемогою і визнанням. Фільм іноді здається виснажливим через швидкість і розірвану структуру — він більше блукає невизначеністю, ніж розповідає історію.
Проте саме в цьому контрольованому безладді і полягає його сила. Відмовляючись від лінійної моделі біографічного спортивного фільму, Саффді створює яскравий портрет харизматичного шахрая — відображення Америки, де досягнення залежить більше від віри, ніж від заслуг. Marty Supreme — це фільм про рух, виступ і ілюзію, який тримається на фантастичному акторському виконанні та унікальній кінематографічній енергії. Це яскрава, часом виснажлива, але незабутня кінематографічна робота.
Marty Supreme
Фільм | 2026
Вийде у прокат: 18 лютого 2026
На [платформі]: -
Біографічний фільм | Тривалість: 2г 29хв
Режисер: Джош Сафді | У ролях: Тімоті Шаламе, Гвінет Пл ultr, Тайлєр Ті Хук, Одеса А'зіон
Оригінальна назва: Marty Supreme
Країна: США
Щоб продовжити враження від кінотеатру, перегляньте кінопрем'єри лютого, фільми, які варто подивитися зараз, та нашу добірку біографічних фільмів року.
Ця сторінка може містити елементи, підтримані ШІ, більше інформації тут.
