Як звикли ті, хто часто відвідує подію, Ніч Бланш може бути, мабуть, найшаленіша подія в Парижі та Іль-де-Франс. А тим, хто ще не знайомий з ним, як її описати...? Це ніч, коли можна побачити концерт гігантських кротів, суфійський танець у Петі-Палез, а ще барвисту піну, що ллється з Центру Помпідо. Не кажучи вже про модні дефіле, звукові й світлові шоу, гігантські караоке, бої на реслінгу та концерти на ксилофон...
Як ви вже зрозуміли, Nuit Blanche - це велике святосучасного мистецтва, яке перетворює Париж і його околиці на музей просто неба. У цей винятковий вечір може статися все, що завгодно! У будь-якому випадку, художники-учасники мають намір дивувати нас кожною новою виставкою...
Які шалені речі чекають нас у 2026 році? Ніч біля білого ночі повертається у суботу 6 червня, для 25-го видання. А якщо ви шукаєте наступний сюрприз, уже можете додати Maison populaire de Montreuil до свого вечірнього маршруту.
Популярний культурно-мистецький центр 93-го району підготував кілька несподіваних і захоплюючих подій, які, безсумнівно, зацікавлять багатьох поціновувачів сучасного мистецтва.
JE EST UNE AUTRE — переосмислює відому фразу Артура Рембо: «Je est un autre». Художниця Беатріс Дюпор обирає жіночу версію, щоб нагадати: універсальна тема багато століть була чоловічою (гітеро, білий, цис) і що ми маємо владу переосвоїти ці простори самовираження.
Ця теза хвилює: вона натякає, що єдність суб’єкта — на якій тримається наше західне суспільство, адже завдяки ній розгортаються наші идентичності — не існує. Це також запрошення розглядати «я» як вигадку, що безперервно формується, завжди в роботі. Це «я», що дезцентрується, походить від іншого, що впливає на нас і контагіює.
Тож ми запросили Іншого, щоб пізнати себе заново: Vava Dudu, Cuco Cuca, H·Alix, Hamza Maysarah, Mariam Chfiri та Annie Sprinkle & Beth Stephens із задоволенням відповіли на наші запрошення…
На Ніч білої 2026 року Maison Populaire Анні Спрінкл та Бет Стизпенс також запрошені кураторами в резиденції запропонувати лекцію про зв’язки між любов’ю, сексуальністю, екологією та соціальним залученням. За допомогою колективних ритуалів, зокрема серії символічних весіль, художники закликають святкувати наші зв’язки з людством, неживими істотами, елементами та планетою.
Annie Sprinkle та Beth Stephens ПОРОТРЕТ БЕТ STEPHENS; Кредити: © Beth Stephens Портрет Annie Sprinkle; Кредити: © Annie Sprinkle
Після того, як свій досвід секс-працівниці та актриси перенесла у мистецтво через радикальні перформанси 1980‑их—1990‑их рр., художниця, перформерка та активістка Annie Sprinkle разом із партнеркою Beth Stephens — художницею та доценткою Каліфорнійського університету у Санта-Крузі — розробили екосфеміністську теорію, яку назвали екосексуальністю. У 2008 році вони видали разом «Ecosex Manifesto».
Екосексуальність з'явилася на початку 2000‑х як водночас екологічна та еротична практика, що критикує антропоцентризм — світогляд, який ставить людину в центр усього. Вона розкладає стандарти гендеру, сексуальності та природи, використовуючи задоволення, гумор і радість як політичні інструменти. У цьому підході Земля більше не є «матір’ю» — традиційно пов’язаною з patriarchy — а є об’єктом кохання, партнером-інших.
Показ фільму їхнього водного пригодницького фільму Water Makes Us Wet—An Ecosexual Adventure дозволить поглибити їхній підхід до любові до планети! Портрет Vava DUDU; Кредити: © Palais de Tokyo
Ця подія пропонує дослідити творчість Vava Dudu через тему любові, розглядаючи її як поле художнього та соціального експерименту.
Видатна фігура сучасної сцени, Vava Dudu розвиває багатопрофільну практику, що ставить під питання норми тіла, ідентичності та емоційних зв’язків. Її підхід до любові вписується у ширшу думку про форми маргіналізації, індивідуального вираження та конструювання суб’єктивностей.
У виборі текстильних робіт Vava Dudu будуть розміщені у садах Maison Populaire, а бажаючі носити її послання та малюнки прямо на одязі зможуть бути розписані під час живої перформансу художниці. Захід висвітлює те, як художниця підходить до понять прив’язаності, трансформації та самопрезентації.
Hamza Maysarah
Hamza Maysarah — мультидисциплінарний художник та квір‑смішник франко-палестинського походження, який живе у Парижі. Він поєднує імідж, перформанс, гумор та активізм на підтримку LGBTQ+ та палестинських справ.
Народжений у сім’ї вигнанців у Аммані (Йорданія), він досліджує теми ідентичності, вигнання та опору.
Mariam CHFIRI
Mariam CHFIRI — виконавча директорка Платформи французьких НУО за Палестину (PFP), створеної у 1993 році після угод в Осло та з перспективою створення держави Палестина поряд із Ізраїлем.
Місія PFP залишається незмінною: підтримувати розвиток громадянського суспільства для сприяння формуванню демократичної держави в Палестині.
Але колонізація триває, а з нею й анексія палестинської території Офіційно чи фактичною з боку Ізраїлю, тому мова йде вже не лише про супровід побудови держави Палестина, а про відновлення умов цієї побудови.
Hot Bodies Choir & Club Hot Bodies x Gérald Kurdian; Кредити: ©Hot Bodies
Hot Bodies — сценічне ім’я Ґеральда Арева Курдадіана — музиканта, перформера, універсального діджея та «Матері церемоній» проектів Hot Bodies Club та Hot Bodies Choirs. Вкорінений у досвіді колективу, Hot Bodies розглядає поп‑музику як сенсорну спільноту, простір, де емоції, бажання та трансові стані вільно циркулюють. Хорові експерименти об’єднують групу волонтерів навколо практики письма та хорового співу. Обмін досвідом, ідей та практик відбувається через колективне читання та перегляд матеріалів рухів квір, феміністських, про-секс та деколоніальних, з метою написання революційних текстів. Ці унікальні, полісоноричні та неконформні документи становлять основу хорового партитуру, яку електронно аранжує Геральд Курдіан і виконують усі учасники. Між клубними ритуалами та мінімальним написанням пісень Hot Bodies Club обіймає поп‑музику у своїй широчезній інтерпретації — популярну, проникну та трансформуючу. Їх всесвіт черпає натхнення як з синтезаторних текстур, так і з мелодійної інтимності, формуючи пісні водночас тендітні та ейфорійні, інтимні та федеруючі.
Їхній останній EP, Digital Fairy / Folk Songs, продюсований Дон Ту́рі (Жан Додо, Чієн Нуар) коливається між холодною хвилею світла та яскравими поп‑мелодіями — сучасна казка для клубних дітей та аутсайдерів. На сцені Hot Bodies демонструють інкарнатну, магнетичну та сексуальну перформанс‑екзистенцію, постійно у процесі metamorphosis. Їхні концерти стирають межі між живим виступом і діджей‑сетом, запрошуючи публіку у світ поп‑музики, де вразливість стає силою, а колективна емоція — рушійним двигуном.
Vava Dudu народилась у 1970 році у Парижі, де живе та працює. З 2012 по 2018 рік Vava Dudu проживала у Берліні. У 1985 році вона залишає школу в 15 років та вступає до підготовчого курсу до школи образотворчих мистецтв Академії Grandes Terres, потім до школи моди Fleuri Delaporte. Вона займається як текстильним дизайном, так і малюнком, поезією та музикою, створюючи одяг та роботи-акументи свого багатопрофільного таланту. Незалежна стилістка поза будь‑якими течіями, вона працювала як асистент костюмів для Жана-Поля Готьє та співпрацювала з Бьорк, Леді Гагою, Марilyn Manson, Ніні Чері, Кейт Мосс або Джон Гальяно. У 2001 році Vava Dudu та Fabrice Lorrain виграли премію Національної асоціації за розвиток модного мистецтва (ANDAM). Вони організували дефіле у бекстейджі гей‑клубу Les Docs на Rue Saint‑Maur. Її роботу представляли під час виставок та перформансів у Confort Moderne (Поітьє, Франція), Palais de Tokyo (Париж), Musée d’Art Moderne de Paris (Паризька філія), Lafayette Anticipations (Париж) та Komplot (Брюссель, Бельгія). Vava Dudu заявляє про своє положення “аутсайдера” сучасного мистецтва, стверджуючи: «перевагу над середнім». Її робота моделі та художниці перетинає її діяльність як співачки у гурті La Chatte, заснованому у 2003 році з Стефаном Аржіє та Ніколасом Джоріо, з якими вона випустила п’ять альбомів. Її мистецький світ, що поєднує тексти та малюнки, підкріплює різні носії. Портрет Cuco Cuca ; Кредити: © Zbigniew Kotkiewicz
Cuco Cuca
Cuco Cuca — трансгендерний хакер‑мрійник, народився у 2011 році. Між маніфестаціями, таємними вечірками та нічними втручаннями він перетворює місто на полігон політичного та мистецького експерименту. Його робота поєднує піратські проєкції, змінені голоси, світлові пристрої та цифрові маніпуляції для дослідження нагляду, соціальних норм та фіксованих ідентичностей. У нього квір — це не лише естетика, а спосіб зруйнувати коди, зробити тіла та розповіді нестійкими, вільними та невпізнанними. Ніч займає центральне місце у його практиці: простір втечі, зустрічі та опору. У процесі ходи та в клубах Cuco Cuca шукає момент колективного «багу», той момент, коли системи контролю колхають та з’являються нові форми спільноти. Портрет H.Alix Sanyas ; Кредити: ©Makoto C. Friedmann
H. ALix Sanyas
H·Alix Sanyas — художник, режисер, графік та викладач дизайну графіки. Його практика зосереджена на створенні інструментів опору та знаків‑підтримки для трансфеміністських спільнот. H·Alix був активним членом — як активіст та графіст — у багатьох колективах. Також він працює з багатьма жінкопрацювниками у галузі графічного дизайну. У 2018 році разом із колегами він заснував колектив постінтерпретативних шрифтів Bye Bye Binary, який підтримує та розвиває шрифти постбінара, входить до руху «вільних» та організовує виставки, конференції та публікації.
ПРОГРАМА:
21:00 How to become ECOSEXUAL? Відеоконференція з Beth Stephens & Annie Sprinkle
21:45: Показ Water Makes Us Wet—An Ecosexual Adventure, Beth Stephens & Annie Sprinkle
21:45: Виставка та перформанс Vava DUDU
22:30: Обговорення програм curator з Mariam Chfiri + Hamza Maysarah
23:00: Хор Hot Bodies
23:30: Лекція‑перформанс H·Alix Sanyas: JEAN REVIENT PAS
00:00: Hot Bodies Club
00:30: Cuco Cuca — перерва діджейського сету за підтримки Hot Bodies
Подія у партнерстві з нашими друзями з MABA у Ножан‑сюр‑Марн для святкування 20‑ї річниці та 60‑річчя Maison Populaire.
Le programme est mis à jour en fonction des annonces officielles.
Щасливої ночі!
Дати та графіки
У 6 червень 2026
Місце
Народний дім Монтрей
9 Rue Dombasle
93100 Montreuil
Ціни
Безкоштовно
Офіційний сайт
www.paris.fr
