Арт Базель Париж 2025: події та зустрічі в Парижі протягом цього мистецького тижня

У паризьких музеях мистецтво часто набуває форми картин, скульптур або навіть відео. Але протягом тижня ярмарку Art Basel Paris немає жодних обмежень! Цей міжнародний ярмарок, присвяченийсучасному мистецтву, об'єднує сотні галерей та художників у Grand Palais. За йогостінами також проходить низка виставок, які можна відкрити для себе .

Окрім цих подій, паралельно з виставкою відбувається низка інших заходів. Дні відкритих дверей, виставки, конференції та дебати, інсталяції... На вас чекає ціла низка заходів у дуже незвичних місцях! Чи хотіли б ви скористатися всіма перевагами цієї паралельної програми з 20 по 25 жовтня 2025 року? Ось добірка подій, які можна відвідати під час Art Basel Paris, вітрини сучасного мистецтва в Парижі та регіоні Лазурного берега.

Зверніть увагу, що не всі заходи Art Basel Paris є безкоштовними або відкритими для публіки: за додатковою інформацією звертайтеся до кожного місця проведення заходу або ознайомтеся з деталями подій на сайті ярмарку.

• Прочитайте також
• Прокачайте свою тижневу програму: найкращі акції та пропозиції у Парижі та Île-de-France з 9 по 15 березня 2026 року
• Безкоштовні музеї та пам'ятники в Парижі та регіоні Іль-де-Франс: культурні поради

Події та зустрічі, які не можна пропустити на Art Basel Paris 2025:

• Бесіди (подія, організована в Малому палаці)
  Доступ до Бесід є вільним і відкритим для всіх. Ми наполегливо радимо вам зарезервувати своє місце. Двері відчиняться за 10 хвилин до початку заходу. Ви також можете зареєструватися на місці в порядку живої черги.
  
  
  • Париж, вчора і завтра: Марта Мінухін та Фріда Ескобедо
    Четвер 23 жовтня, 11.30 - 12.30
    Париж належить тим, хто його формує. Аргентинська авангардна художниця Марта Мінухін та мексиканська архітекторка Фріда Ескобедо є одними з таких візіонерів. У розмові, яку модеруватиме Ганс Ульріх Обріст, художній директор музею Серпентайн, Марта Мінухін згадає про свої радикальні паризькі події 1960-х років, зокрема про "Руйнування" (1963), коли вона підпалила свої власні скульптури з матраців. Фріда Ескобедо представить своє бачення реконструкції Центру Помпіду до 2030 року, розроблене спільно з агентством Моро Кусунокі. Під час дискусії йтиметься про пам'ять і переосмислення, руйнування і реставрацію, а також про здатність Парижа залишатися лабораторією культурних трансформацій.
    Розмова відбуватиметься англійською мовою з синхронними французькими субтитрами.
    
    
  • Фотографія зараз: Тайлер Мітчелл та Саймон Бейкер
    Четвер, 23 жовтня, 13:00 - 14:00
    Під час своєї першої французької інституційної персональної виставки "Якби це було насправді", що відкривається в Європейському будинку фотографії (MEP), Тайлер Мітчелл разом із Саймоном Бейкером обговорюватимуть еволюцію ролі фотографії у створенні культурної пам'яті. Від редакцій модних журналів до сучасного мистецтва - яскраві образи життя чорношкірих людей, вкорінені у дозвіллі, красі та самовизначенні, що їх знімає Тайлер Мітчелл, переосмислюють сучасний візуальний лексикон. Разом вони розглянуть питання авторства, естетики та видимості у час, коли зображення циркулюють швидше, ніж будь-коли, і залишаються глибоко зарядженими та суперечливими. Цей діалог пропонує рідкісне розуміння мислення художника-новатора та візуальних проблем, які визначають нове покоління.
    Розмова відбудеться англійською мовою з синхронними субтитрами французькою.
    
    
  • Запалюючи нові горизонти: Цай Го-Цян та Fondation Cartier
    Четвер 23 жовтня, 14:30-15:30
    Відкриття Fondation Cartier на площі Пале-Рояль - одна з найочікуваніших інституційних інавгурацій цього року. З цієї нагоди його директор Кріс Деркон поспілкується з художницею Цай Го-Цян, чиє унікальне використання пороху та монументальних вибухів значно розширило мову сучасного мистецтва. Під час бесіди вони згадають давні стосунки між художником і Фондом - від придбань у 1990-х роках, таких як "Земля теж має свою чорну діру" (1993), представлена на нинішній "Загальній виставці", до його персональної виставки у 2000 році - і дослідять, як тривала співпраця між художниками та інституціями може сприяти появі нових форм експерименту.
    Під час дискусії, яку модеруватиме Колін Мілліард, головний редактор Art Basel, йтиметься також про великий проект Цай Го-цяна для Центру Помпіду, задуманий як поєднання мистецтва, перформансу та урбаністичної інтервенції.
    Розмова відбудеться англійською мовою з синхронними субтитрами французькою.
    
    
  • Чому саме Париж: розшифровуючи французьку мистецьку екосистему
    Четвер 23 жовтня, 5-6 вечора
    Що робить Париж магнітом для глобального світу мистецтва сьогодні? Цей круглий стіл запрошує директора Центру Помпіду-Метц Кьяру Парізі, галериста Еммануеля Перротіна та Міну Солтангейс, директора з інновацій Wonder AI, разом поміркувати над тим, як французька арт-екосистема, де трохи більше половини виставок присвячено місцевим художникам, балансує між національною ідентичністю та міжнародною відкритістю. Під час дискусії буде розглянуто перетин між інституціями та галереями, а також те, як кураторські пріоритети, структури фінансування та ринкові механізми впливають на художню видимість, професійні траєкторії та функціонування французької мистецької сцени сьогодні.
    Модеруватиме розмову Мартін Бетенод.
    Розмова відбудеться англійською мовою з синхронними субтитрами французькою.
    
    
  • 1990-ті | Йінка Шонібаре CBE RA | куратор Едвард Еннінфул OBE
    П'ятниця 24 жовтня, 13:00 - 14:00
    Едвард Еннінфул OBE у діалозі з Йінкою Шонібаре CBE RA, британсько-нігерійським художником, який залишив свій слід у мистецтві 1990-х років своєю пронизливою критикою колоніальної спадщини. Він здобув міжнародне визнання завдяки своїм скульптурам, інсталяціям та фотографіям, які переосмислюють європейську історію крізь призму африканської ідентичності, використовуючи голландську воскову тканину як провокативний символ культурної гібридності. За останні десять років його роботи створили новий постколоніальний словник, який є настільки ж спокусливим, наскільки і складним. Йінка Шонібаре CBE RA візьме участь у знаковій виставці "90-ті", куратором якої є Едвард Еннінфул у британській галереї Тейт (1 жовтня 2026-14 лютого 2027).
    Розмова відбудеться англійською мовою з синхронними французькими субтитрами.
    
    
  • 1990-ті | Соня Бойс DBE RA | куратор Едвард Еннінфул OBE
    П'ятниця 24 жовтня, 14.30 - 15.30
    До Едварда Еннінфула OBE приєднається Соня Бойс DBE RA, британська афро-карибська художниця і піонерка колаборативної та імпровізаційної практики, яка з 1980-х років переосмислює поняття авторства та ідентичності. Використовуючи відео, звук, малюнок і перформанс, Соня Бойс завжди ставила на перший план колективну творчість, часто співпрацюючи з іншими художниками і розмиваючи межі між творцем і глядачем. Її ранні роботи ставили під сумнів пам'ять, расу та політику видимості, що зробило її важливою фігурою в британському сучасному мистецтві. У 2022 році вона представляла Велику Британію на Венеційській бієнале, де була нагороджена "Золотим левом" за найкращу національну участь. У цій розмові Соня Бойс та Едвард Еннінфул поміркують про експерименти, темношкіре британське культурне життя та про те, як співпраця може порушити статус-кво.
    Розмова відбудеться англійською мовою з синхронними французькими субтитрами.
    
    
  • 1990-ті | Юрген Теллер | куратор Едвард Еннінфул OBE
    П'ятниця 24 жовтня, 16:00-17:00
    Едвард Еннінфул OBE розмовляє з Юргеном Теллером, німецьким фотографом, чия сира естетика переосмислила модні образи 1990-х років. Юрген Теллер зробив собі ім'я завдяки сирим, миттєвим портретам, які розмивають межі між комерційними кампаніями та особистими розповідями. Співпрацюючи з i-D, The Face, Марком Джейкобсом та Гельмутом Лангом, він створив візуальну мову, що характеризується недосконалістю, інтимністю та нешанобливістю. Ця безпрецедентна дискусія повертає нас до знакових епізодів та несподіваних постатей, які сформували сиру та емоційно яскраву естетику 1990-х років. Юрген Теллер візьме участь у знаковій виставці "90-ті" під кураторством Едварда Еннінфула в британській галереї Тейт (1 жовтня 2026-14 лютого 2027).
    Розмова відбудеться англійською мовою з синхронними французькими субтитрами.
    
    
  • 1990-ті | Марк Лекі | куратор Едвард Еннінфул OBE
    П'ятниця 24 жовтня, 17.30-18.30
    Едвард Еннінфул OBE зустрічається з Марком Лекі, британським художником, чия творчість визначила нову форму культурної археології в 1990-х роках. Поєднуючи відео, звук і скульптуру, Марк Лекі з вражаючою інтенсивністю досліджує ностальгію, технології та ідентичність робітничого класу. Його культове відео 1999 року "Fiorucci Made Me Hardcore" стало культовою класикою, вплітаючи сцени з британських танцполів у гіпнотичну медитацію на тему пам'яті та становлення. Разом з Едвардом Еннінфулом Марк Лекі озирається на те, як субкультури, машини та особисті ритуали того десятиліття продовжують впливати на його практику сьогодні. Марк Лекі візьме участь у знаковій виставці "90-ті", яку курує Едвард Еннінфул у британській галереї Тейт (1 жовтня 2026 - 14 лютого 2027).
    Розмова відбудеться англійською мовою з синхронними французькими субтитрами.
    
    
  • Назустріч новому майбутньому: Кідді Смайл, Жозефа Нджам
    Субота 25 жовтня, 13:00 - 14:00
    Від танцполу до екрану, від спекулятивного міфу до живого опору - ця розмова об'єднує Кідді Смайл та Жозефу Нджам. Зірка моди, режисер і асоційований художник тулузького фестивалю Nouveau Printemps 2025, Кідді Смайл переносить енергію та активізм бальної культури у своїх фільмах RIDE (2024, у співавторстві з Жеремі Данон) та Mother (2025, у співпраці з Анн Кутайя). Жозефа Нтжам розвиває мультимедійну практику - між відео, скульптурою та штучним інтелектом - для створення бунтівних космогоній, що поєднують міфологію, наукову фантастику та колективну пам'ять. Дискусія, яку модерує журналістка Крістель Мурхула, досліджує перетини між практиками учасників крізь призму кіно як простору для складання наративів, перепривласнення тіл та уяви альтернативного майбутнього. Разом Кідді Смайл, Жозефа Нтжам та Крістель Мурхула досліджують силу наративу - танцю, звуку та цифрових світів - як акт солідарності, бунту та перезачарування.
    Розмова відбудеться французькою мовою.
    
    
  • Картографування підйому арабського мистецтва
    Субота 25 жовтня, 14:30 - 15:30
    З 1990-х років сучасне мистецтво в арабському світі зазнало значного зростання і трансформації. Художники з регіону все частіше беруть участь у міжнародних виставках, і динаміка арт-сцени кардинально змінилася. Музеї та мистецькі фонди почали купувати роботи, з'явилися бієнале, а в багатьох країнах виникли галереї сучасного мистецтва, ярмарки, резиденції та інші школи. Водночас уряди країн Перської затоки ініціювали великі культурні проекти. Ця розмова спирається на антологію "Піднесення арабського мистецтва" (колективна праця), опубліковану у вересні минулого року Андре Сфейр-Семлер, щоб простежити розвиток мистецьких практик та інституцій у неймовірно різноманітному та динамічному регіоні. За участі Андре Сфейр-Семлер, власниці галереї Sfeir-Semler, дискусію модеруватиме критикиня та дослідниця Келен Вілсон-Голді.
    Розмова відбуватиметься англійською мовою з синхронними французькими субтитрами.
    
    
  • Цифрові діалоги: від коду до колекції - цифрове мистецтво в Парижі сьогодні
    Субота 25 жовтня, 16:00-17:00
    Париж має давню традицію приймати та розвивати цифрове мистецтво: художниця Віра Молнар (1924-2023), першопроходець у цій галузі, провела тут більшу частину свого життя, а Центр Помпіду створив одну з найперших у світі колекцій, присвячених цифровим медіа, яку було відкрито у 1976 році. Сьогодні куратори та інституції, такі як Jeu de Paume, досліджують культурні наслідки штучного інтелекту, а нове покоління художників і студій спирається на дослідницькі центри, такі як ENSADLab та Ircam (Institut de recherche et coordination acoustique/musique), а також на мережу галерей і музеїв, які замовляють і виставляють роботи, створені за допомогою коду. Ця розмова об'єднує Антоніо Сомайні, куратора виставки "Світ через штучний інтелект" у Jeu de Paume, та паризького художника Вільяма Мапана, щоб дослідити сучасний динамізм міста. Яке поєднання інституцій, фінансування та прихильності колекціонерів дозволяє цифровим практикам вкорінюватися та розвиватися?
    Розмова відбудеться англійською мовою з синхронними субтитрами французькою.

З такою програмою неможливо залишитися байдужим до цього тижня, присвяченогосучасному мистецтву в Парижі! З офіційною програмою ярмарку можна ознайомитися в нашій спеціальній статті. Поїхали, друзі?

Art Basel Paris 2025: ярмарок сучасного мистецтва відкриває свої двері у Великому палаці та в Парижі
Міжнародний ярмарок сучасного мистецтва Art Basel Paris нарешті повертається до Grand Palais для нового, четвертого, випуску. Подія чекає на вас на вихідних 24-26 жовтня 2025 року. [Детальніше]