FIGURAMA : виставка, яка повертає реальність

За Communiqué Sponsorisé · Оновлений 27 серпень 2026 рoxy о 17:50
FIGURAMA об'єднає 21 міжнародних художників у Bastille Design Center у Парижі з 3 по 6 вересня 2026 року, зосереджуючись на сучасному фігуративному мистецтві та погляді. Вхід вільний та безкоштовний.

З 3 по 6 вересня 2026 року відбудеться виставка FIGURAMA, За повернення реальності, яка об'єднає 21 міжнародних художників сучасного образного мистецтва у Bastille Design Center, у Парижі.

Виставка FIGURAMA зібрала 21 міжнародних художників сучасного образного мистецтва під кураторством Атіни Перін та Себастьєна Жюпьє: Луї Аккард, Коллін Баррі, Холліс Данлап, Фредерик Форест, Фабріс Грімар, Амая Гурпіде, Х. Крэйг Ханна, Себастьєн Жюпіль, Томас Лапін, Кейт Леман, Роман Леман Шлахт, Алекс Лютц, Рейчел Маразано, Едвард Мінoфф, Віктор П'єррей, Тревіс Шлахт, Олексій Шербак, Слава Шультс, Джордан Сокол, Геллен Стром та Чарльз Вільнев.

ПРО ВИСТАВКУ

У той час, коли зображення заполонило простір, потік візуального зображення прискорюється настільки, що сам погляд немов розчиняється, повернення до акту споглядання стає майже свідомим жестом. Побачити справжнє, дати погляду час, повторно закарбувати чуттєвий досвід світу — саме в такій перспективі розвивається виставка Figurama, За повернення реального, яка презентується у Bastille Design Center з 3 по 6 вересня 2026 року за ініціативою Sébastien Jupille, художника та засновника майстерень Figura, та Athina Perrin, історика мистецтва та засновниці художнього агентства Cūra.

Вона стверджує, що реальність має знову опинитися в центрі сучасного мистецтва — не як ностальгічна спадщина, а як сучасна вимога.

Проєкт спирається на основоположну ідею: академізм — це не кінцева ціль, а опора. Він становить живий базис, з якого кожен художник може розгорнути своє унікальне бачення. Йдеться не про відновлення застиглого минулого, а про відновлення знань та сприйнять, які наша епоха, часто під владою концепту та дискурсу, відсунула на другий план. У такому контексті образотворче мистецтво набуває вагомішої функції: не лише зображати світ, але й пропонувати його переживання.

За спостереженням вона переорієнтовує погляд; через матеріальність вона повертає видимому його щільність; завдяки часу, якого вимагає твір, він створює опір миттєвості цифрового світу. Так твір насамперед постає як присутність — візуальна й фізична — перш ніж засяяти інтерпретацією.

Цей процес резонує із аналізами Од де Керро, яка підкреслює у своїх роботах поступове зникнення знань і умінь на користь дискурсивних і спекулятивних логік. Вона висвітлює міцний розкол між інституційним мистецтвом, яке часто позбавлене відчуття, та практикою, більш стисненою, прив’язаною до майстерності, передачі знань та досвіду реальності. Виставка Figurama вписується у цю напругу, надаючи видимість цим підходам.

Однак це не погляд, звернений у минуле. Як у Жана Клерра, чия думка поєднує критичну вимогливість із усвідомленням сучасних змін, ця виставка радше констатує: епоху, що шукає чуттєві орієнтири. Повернення до образу не означає відхід у глухий кут, а відкрите запитання: що стає з нашим ставленням до світу, коли зображення відокремлюється від пережитого досвіду?

Зібрані художники — Х. Крэйґ Ганна, Тревіс Шлаґт, Кейт Леман, Коллін Баррі, Віктор П’єррі, Слава Шульц, Геллен Стром, Алекс Люц та Фредерік Форест і Себастьєн Жюпіль, серед інших — об’єднані спільним прагненням: вимогливою практикою, що ґрунтується на спостереженні, знанні та безпосередньому досвіді. Їхні твори, попри різноманітність, свідчать про однакову увагу до реальності та спільне бажання повернутися до відчутного досвіду живопису.

Figurama виходить за рамки суворої фігуративності, пропонуючи своєрідне примирення: між традицією та сучасністю, між технікою та свободою, між поглядом і думкою. У дусі майстерень, про які згадував Гюстав Курбе, виставка висвітлює міжнародну спільноту художників, для яких передавання знань — це рух до звільнення, а не обмеження.

У часто фрагментованому художньому ландшафті Figurama заявляє про послідовність не стилю, а вимоги: бачити, розуміти, володіти майстерністю.

Дивитися тут стає актом.
І, можливо, вже форма опору.

П’ятниця, 4 вересня, з 17:00 до 19:00: зустріч та автограф з автором Мішелем Бернаром

Субота, 5 вересня, з 17:00 до 19:00: презентація та автограф нового книги художника Фредеріка Фореста, «Десь у Нью-Йорку»

Неділя, 6 вересня, з 16:00 до 18:00: мистецькі зустрічі з Луї Аккардом, Фредеріком Форестом, Себаст'єном Жюпілем, Кейт Леман, Віктором П’єрре, Тревісом Шлаґтом, Хелен Стрём та іншими.

Неділя, 6 вересня, з 18:00 до 21:00: завершальний келих, відкритий для публіки.

Ця сторінка може містити елементи, підтримані ШІ, більше інформації тут.

Корисна інформація

Дати та графіки
На 4 вересень 2026 В 6 вересень 2026

× Орієнтовний час роботи: для уточнення часу роботи, будь ласка, зв'яжіться із закладом.

    Місце

    74 boulevard Richard Lenoir
    75011 Paris 11

    Планувальник маршрутів
    Доступ
    Метро 9 Saint-Ambroise або метро 5 Richard Lenoir

    Ціни
    Безкоштовно

    Сторінка в Instagram
    @figurama.paris

    Коментарі