Siegfried của Wagner tại Nhà hát Bastille: phần ba trong chuỗi vở nhạc kịch Bánh xe của Nibelung dự kiến ra mắt năm 2026

Nhà hát Opéra Bastille sẽ trình diễn "Siegfried" của Richard Wagner, phần thứ ba trong bộ "Vòng Châu Âu của Nibelung", với đạo diễn bởi Calixto Bieito, từ ngày 17 đến 31 tháng Giêng năm 2026.

Một anh hùng không sợ hãi đứng trước thế giới đang sụp đổ... Nhà hát opera Bastille mời bạn khám phá Siegfried, vở opera của Richard Wagner, trong một đạo diễn mới do Calixto Bieito thực hiện, diễn ra từ 17 đến 31 tháng 1 năm 2026. Là phần thứ ba của Vòng tròn Nibelung, tác phẩm quan trọng này trong kho tàng nhạc opera sẽ mang đến cho khán giả Paris một trần tiếp đậm chất lịch sử trong chuỗi trình diễn trọn vẹn về Tứ đại Wagnér. Dịp này, vở opera kể về Siegfried, con trai của Sieglinde và Siegmund. Trưởng thành thành một chàng trai gan dạ không biết sợ hãi, anh bước chân vào cuộc hành trình chinh phục số phận của chính mình. Thông qua hình tượng anh hùng tự do, theo bản năng này, Wagner đặt câu hỏi về sự kết thúc của một thế giới do các vị thần cai trị và sự trỗi dậy của một trật tự mới. Có thể nói, cách dàn dựng hiện đại của Calixto Bieito khơi nguồn một cuộc suy ngẫm sâu sắc về quyền lực và sự hủy diệt trong thời đại ngày nay.

Trong Siegfried, anh hùng tự mình định đoạt số phận. Với thanh kiếm Notung trong tay, anh đương đầu với con rồng Fafner, lấy chiếc nhẫn quyền năng mà chưa nhận ra hậu quả, rồi vượt qua vòng lửa để thức tỉnh Brünnhilde. Cuộc gặp gỡ của họ đánh dấu sự bắt đầu của một tình yêu chân thành, sẽ thay đổi họ mãi mãi về sau.

Một góc nhìn hiện đại về thần thoại trong tác phẩm của Wagner

Đối với Calixto Bieito, Siegfried mang trong mình một hình ảnh nơi thiên nhiên lấy lại quyền lực sau những tổn thất do con người gây ra. Nhà đạo diễn chia sẻ: "Wotan là một nghệ sĩ của sự hủy diệt. Trong Siegfried, thiên nhiên đã chiếm lại thế giới đã tàn phá. […] Do sự thao túng của con người, thiên nhiên hiện nay đang ngoài tầm kiểm soát. Đấy là cuộc cách mạng của tự nhiên, những khu rừng và rừng rậm trở nên điên loạn. Nhưng chúng ta, những sinh vật tồn tại, vẫn phải cố gắng sống sót". Phương pháp này đặt vở nhạc kịch trong một cuộc suy ngẫm đương đại về mối quan hệ giữa nhân loại, quyền lực và môi trường.

Chương trình sân khấu lựa chọn dựa trên một câu chuyện không đồng bộ cố ý, nơi quá khứ và tương lai tương tác với nhau. Sau Vàng của dòng sông Rhine và Gánh nặng của Valkyrie, lần lượt khám phá thế giới bị kiểm soát bởi giám sát và một thế giới đang chiến tranh, Siegfried tiếp tục hành trình qua một vũ trụ đang trong tình trạng khủng hoảng. Calixto Bieito nhấn mạnh rằng "quy luật của vũ trụ không phải là đạo đức", nhắc nhở rằng con người không thể kiểm soát tất cả, dù là các vị thần, tự nhiên hay lịch sử.

Một tác phẩm then chốt trong Bộ Tứ Đại

Về mặt âm nhạc, Siegfried đánh dấu bước ngoặt quan trọng trong phong cách sáng tác của Richard Wagner. Bản nhạc thể hiện một dàn nhạc hoành tráng và từng bước xây dựng, từ những âm thanh thì thầm của rừng sâu đến những tiếng gọi anh hùng của kèn horn, cho đến màn đối thoại cuối cùng giữa Siegfried và Brünnhilde, được xem như một trong những đỉnh cao của bộ Tứ đại sinh. Sự đa dạng trong âm nhạc này góp phần thể hiện hình tượng “người anh hùng tự do”, trung tâm của hình tượng trong thế giới mơ ước của Wagner.

Hành trình sáng tác của tác phẩm cũng phần nào làm sáng rõ nét đặc biệt của nó. Wagner đã tạm dừng viết Siegfried vào năm 1857, sau phần hai, rồi sau đó mới tiếp tục sáng tác sau hơn một thập kỷ, kể từ khi hoàn thành Tristan và Isolde cùng Những người hát thợ Nuremberg. Khoảng thời gian dài gián đoạn này đã khiến vở opera này có vị trí đặc biệt trong Vành đai Nibelung, vừa là minh chứng của một truyền thuyết trung cổ, vừa là phòng thử nghiệm của một âm nhạc và kịch nghệ hiện đại, tiếp tục truyền cảm hứng cho các cách hiểu hiện đại ngày nay.

Trang này có thể chứa các thành phần hỗ trợ AI, thông tin thêm tại đây.'