Renoir a láska: Výjimečná retrospektivní výstava v Muzeu d’Orsay v Paříži

Když se láska stane světlem, Renoir ji promění v umění. Na velké výstavě "Renoir a láska", která se koná od 17. března do 19. července 2026, shromáždilo Musée d'Orsay ve spolupráci s londýnskou Národní galerií a Muzeem výtvarných umění v Bostonu jeho zásadní mistrovská díla, která jsou stejně moderní jako něžná.

Některé tahy štětcem jsou jako láska na první pohled. Výstavou Renoir a láska oslavuje Musée d'Orsay ve spolupráci s Národní galerií v Londýně a Muzeem výtvarných umění v Bostonu mistra něhy a barev.Restrospektivní výstava, která se koná od 17. března do 19. července 2026, poprvé od roku 1985 shromáždí v Paříži některá z Renoirových největších mistrovských děl a slibuje, že jeho obrazy získají veškerou lehkost a modernost.

Auguste Renoir v Paříži a pařížském regionu: místa, která stojí za návštěvu v okolí slavného impresionistického malíře
Auguste Renoir je jedním z největších představitelů impresionismu v Paříži a regionu Ile-de-France: poznejte, kdo byl, jaká byla jeho mistrovská díla, a prozkoumejte místa, která navštěvoval nebo maloval v pařížském regionu mezi Montmartrem, nábřežím Seiny a muzei, která musíte navštívit. [Přečtěte si více]

Významná postava impresionismu, Renoir si zaslouží být zařazen po boku Maneta, Degase, Moneta či Caillebotteho mezi nejvýznamnější malíře moderního života 19. století. Od období kolem poloviny 1860. do 80. let 19. století přichází s novým, proudícím, lehkým stylem malby, který je plný světla a barev, a jehož jádrem jsou vztahy mezi muži a ženami. U něj se láska nenaplňuje mimo společnost: hraje se na boulevardech, v hostincích, divadlech, zahradách i restauracích — místech moderního života, kde se střetává společenské vrstvy a kde se začínají rozpadat staré konvence.

Inspirován galantními slavnostmi Watteaua, Bouchera a Fragonarda, Renoir znovu oživuje scénky zamilovaných setkání, přičemž s vlastní jemností pozoruje hry touhy, pohledů a souznění. Jeho štětec však nezůstává jen u scén romantiky: jeho páry jsou součástí širšího spektra emočních vztahů, od přátelství přes rodinné vazby až po vztahy s dětmi. Láska tak pro něj představuje životní sílu, princip jednoty, který prostupuje celé jeho dílo.

V těchto klíčových letech se odvážil vytvořit několik velkých a ikonických pláten, od Baletu u mlýna Galette přes Oběd s dámami na loďkách až po Taneční na venkově. Tyto díla vás vyzývají k jinému pohledu – neboť za zábavou, světlem a jemností lze nalézt i celý sociální svět. Ačkoliv pocházel z obyčejných vrstev, Renoir se rozhodl nezobrazovat ty temnější stránky reality. Zatímco naturalisté upozorňují na chudobu, alkoholismus, prostituci, násilí na ženách či tragický osud matky s dětmi, on volí klidnější a vyváženější přístup, který ale přesto nepřechází přes vyobrazení těchto realit úplně bez povšimnutí.

Náš názor :

Tato retrospektiva nabývá ještě většího významu v odezvě na Renoir Dessinateur, která probíhá ve stejnou dobu v muzeu d’Orsay. Zatímco Renoir a l’amour ukazuje hotová díla, ta druhá výstava osvětluje přípravný proces umělce: kresby, studie, výzkumy, kompozici. Dále tedy může být rozumné začít Renoir Kreslíř, kde si pravděpodobně více času vyhradíte na prohlížení kreseb, než abyste se nechali unést velkými mistrovskými díly. Obě výstavy jsou přístupné s vstupenkou do muzea.

Naopak scénografie vyvolává otázky: stěny s velmi živými barvami – modrá, žlutá a další syté odstíny – mohou díla zastínit. V některých okamžicích se obrazy zdají být téměř ponořené do tohoto chromatičtího prostředí, až divák spíše upíná zrak na rám než na samotná plátna. Tento estetický výběr nám připadá nesubtilní a nedává Renoirově malbě tolik prostoru, jaký si zaslouží.

Tato výjimečná retrospektiva nabízí nové čtení obrazů, o nichž jsme si mysleli, že je známe nazpaměť, a odhaluje Renoirovu nadčasovou sílu světla, radosti a touhy.

Tento test byl proveden v rámci profesní pozvánky. Pokud se vaše zkušenosti liší od našich, dejte nám prosím vědět.