Saint Laurent x Charlotte Perriand: výstava designu v galerii Patrick Seguin

Když se Saint Laurent setká s duchem Charlotte Perriand, design se stává projevem elegance a svobody. Od 23. října do 22. listopadu 2025 představuje Galerie Patrick Seguin (Paříž 11.) pod vedením Anthonyho Vaccarella bezplatnou výstavu, kde se modernistická přísnost setkává se smyslností materiálů. Čtyři kultovní kousky zde znovuobjevují dokonalou rovnováhu mezi uměním, funkčností a touhou.

Od 23. října do 22. listopadu 2025 otevírá Galerie Patrick Seguin své brány výjimečné spolupráci mezi Saint Laurent a dědici Charlotte Perriand pod uměleckým vedením Anthonyho Vaccarella. Tato designová výstava, která byla poprvé představena na Salone del Mobile v Miláně v dubnu tohoto roku, konečně zavítá do Paříže, do srdce 11. arrondissementu.

Architektka, designérka, urbanistka a fotografka Charlotte Perriand (1903–1999) zůstává jednou z nejvýznamnějších osobností designu 20. století. Po boku Le Corbusiera, Pierra Jeannereta nebo Jeana Prouvého předefinovala kontury moderního nábytku funkčním, humanistickým a hluboce orientovaným přístupem k každodennímu životu.

Čtyři ikonické kusy, vytvořené v letech 1943 až 1967, jsou vystaveny v této galerii o rozloze 300 m2, kterou navrhl Jean Nouvel. Některé jsou jedinečné exempláře, jiné dosud nepublikované prototypy, všechny jsou reprodukovány s absolutní přesností podle archivních výkresů, maket nebo originálních modelů. Přesnost provedení, ušlechtilost materiálů a oddané řemeslné umění navazují na svobodnou a zároveň náročnou vizi Charlotte Perriand.

Knihovna Rio de Janeiro (1962), vyrobená z masivního palisandru a posuvných dveří z rákosí, byla navržena v Riu pro byt jejího manžela Jacquesa Martina, aby pojala knihy a umělecká díla. Inspirována brazilským know-how, kombinuje architektonickou geometrii a řemeslnou vřelost, což je typická rovnováha přístupu Perriand.

La Banquette de la résidence de l’ambassadeur du Japon à Paris (1967), navržená pro velký přijímací salon, má dřevěný podstavec dlouhý více než sedm metrů, který je na obou koncích vyvýšený, což celku dodává dojem vznášení se. Vložené proutí zmírňuje hustotu dřeva a vyjadřuje dialog mezi silou a lehkostí, který prostupuje celým jejím dílem.

Křeslo Visiteur Indochine (1943), vytvořené podle dobové kresby, kombinuje chromované vlnitý podnoží, palisandr a tradiční thajský polštář. Navrženo během pobytu v Asii, ilustruje jemné propojení místního řemesla a západní modernity.

A konečně, Table Mille-Feuilles (1963) kombinuje světlé a tmavé dřevo v tenkých soustředných vrstvách. Dlouho zůstávala ve fázi makety kvůli své technické složitosti, dnes je však vyráběna v velmi omezeném nákladu, přičemž každý kus je jedinečný díky struktuře dřeva.

Bezplatná výstava, která odhaluje vizionářskou sílu pohledu Charlotte Perriand, oživenou pohledemAnthonyho Vaccarella.