Eheschließungen und soziale Beziehungen – der skurrile Abend in der Maison Populaire von Montreuil zur Nuit Blanche 2026

Die Maison Populaire von Montreuil (93) beteiligt sich an der neuen Ausgabe der Nuit Blanche und lädt zu einem festlichen und ungewöhnlichen Abend ein, der am Samstag, dem 6. Juni 2026, erlebt werden kann. Verpassen Sie nicht diese kostenlosen und außergewöhnlichen Programmpunkte!

Die Kenner wissen es: Die Nuit Blanche ist vielleicht der verrückteste Abend in Paris und in Île-de-France. Und für alle, die das Event noch nicht kennen, wie soll man es beschreiben... ? Es ist eine Nacht, in der man ein Konzert von riesigen Maulwürfen sehen kann. Und Sufi-Tanz im Petit Palais. Und bunten Schaum, der aus dem Centre Pompidou heraussprudelt. Oder Modenschauen, Ton- und Lichtshows, riesige Karaoke-, Wettkämpfe im Wrestling, Xylophon-Konzerte...

Wie Sie vielleicht schon bemerkt haben, ist die Nuit Blanche ein großes Fest derzeitgenössischen Kunst, das Paris und seine Umgebung in ein Freilichtmuseum verwandelt. Während dieses außergewöhnlichen Abends kann alles passieren! Die teilnehmenden Künstler sind jedenfalls fest entschlossen, uns bei jeder neuen Ausgabe zu überraschen...

Welche Verrücktheiten erwarten uns also im Jahr 2026? Nuit Blanche kehrt zurück am Samstag, den 6. Juni, zur 25. Ausgabe. Und wenn Sie auf der Suche nach Ihrer nächsten Überraschung sind, können Sie schon die Maison populaire de Montreuil in Ihre Abendroute aufnehmen.

Der Ort für Kunst und Volkskultur in 93 hat einige überraschende und spannende Veranstaltungen vorbereitet, die zweifellos viele Liebhaber zeitgenössischer Kunst ansprechen dürften.

Das Programm der Nuit Blanche in der Maison Populaire de Montreuil :

Weiße Nacht 2026 in der Maison Populaire
Am Samstag, 6. Juni 2026, von 21:00 bis 01:00 Uhr
Im Rahmen ihrer kuratorischen Residenz laden Line Gigs und Fanny Testas Sie zu Je est une autre ein, einer Programmation für die Nuit Blanche 2026 mit den folgenden Künstlerinnen und Künstlern: Annie Sprinkle und Beth Stephens, Vava Dudu, H·Alix Sanyas und Cuco Cuca
Für die Nuit Blanche 2026 sind Annie Sprinkle und Beth Stephens eingeladen, eine Vortragssreihe zu bieten, die die Verbindungen zwischen Liebe, Sexualität, Ökologie und gesellschaftlichem Engagement erforscht. Durch kollektive Rituale – darunter eine Reihe symbolischer Hochzeiten – regen die Künstlerinnen und Künstler uns dazu an, unsere Verbindungen zu Menschen, Nicht-Menschen, Elementen und dem Planeten zu feiern.
Annie Sprinkle und Beth Stephens
Nachdem sie ihre Erfahrungen als Sexarbeiterin und Schauspielerin in radikale Performancekunst der 1980er- und 1990er-Jahre eingebracht hat, entwickelt die Künstlerin, Performerin und Aktivistin Annie Sprinkle gemeinsam mit ihrer Partnerin Beth Stephens – einer Künstlerin und Dozentin an der University of Santa Cruz – eine öko-feministische Theorie, die sie Öko-Sexuelleit nennen. 2008 publizieren sie gemeinsam das „Ecosex Manifesto“.

Zu Beginn der 2000er Jahre taucht die Öko-Sexualität auf und bildet eine ökologische sowie erotisch praxisnahe Haltung, die eine kritische Perspektive auf den Anthropozentrismus einnimmt – jene Weltsicht, die den Menschen in den Mittelpunkt stellt. Sie dekonstruiert Geschlechternormen, Sexualität und Natur und nutzt Vergnügen, Humor und Freude als politische Werkzeuge. In diesem Ansatz ist die Erde nicht länger eine „Mutter“ – traditionell mit dem Patriarchat assoziierte Figur – sondern eine Liebespartnerin.
Eine Filmpremiere von Water Makes Us Wet—An Ecosexual Adventure vertieft ihre Sichtweise von der Liebe zum Planeten!

Diese Veranstaltung bietet die Gelegenheit, Vava Dudus Werk unter dem Thema Liebe zu erforschen, verstanden als ein Feld künstlerischer und sozialer Experimente.
Eine herausragende Figur der zeitgenössischen Szene, entwickelt Vava Dudu eine interdisziplinäre Praxis, die Normen rund um Körper, Identität und affektive Beziehungen infrage stellt. Ihr Liebesverständnis fügt sich in eine breitere Reflexion über Marginalitäten, individuelle Ausdrucksformen und die Konstruktion von Subjektivitäten ein.
Eine Auswahl textiler Arbeiten von Vava Dudu wird in den Gärten des Maison Populaire aufgehängt, und jene, die ihre Botschaften und Zeichnungen direkt auf Kleidungsstücke bringen möchten, dürfen diese live während einer Performance der Künstlerin bemalt sehen. Die Veranstaltung beleuchtet, wie die Künstlerin Annäherung, Transformation und Selbstrepräsentation angeht.
Vava Dudu wurde 1970 in Paris geboren, wo sie lebt und arbeitet. Von 2012 bis 2018 lebte sie in Berlin. 1985 verließ sie die Schule im Alter von 15 Jahren und trat in die Préparator-Modulklasse der École des Beaux-Arts der Académie Grandes Terres ein, danach folgte die Modehochschule Fleuri Delaporte. Seitdem übt sie textile Kreation, Zeichnung, Poesie und Musik aus, fertigt Kleidung und Werke, die ihre Vielseitigkeit belegen. Als Stilkünstlerin jenseits von Richtungen arbeitete sie als Accessoiristin für Jean-Paul Gaultier und kooperierte mit Björk, Lady Gaga, Marilyn Manson, Neneh Cherry, Kate Moss und John Galliano. 2001 gewinnen Vava Dudu und Fabrice Lorrain den Preis der Nationalen Vereinigung zur Förderung der Modekunst (ANDAM). Sie organisierten eine Modenschau in den Backrooms des Gay-Clubs Les Docs in der Rue Saint-Maur. Ihre Arbeiten wurden in Ausstellungen und Performances gezeigt, unter anderem im Confort Moderne (Poitiers), Palais de Tokyo (Paris), Musée d’Art Moderne de Paris, Lafayette Anticipations (Paris) und Komplot (Brüssel). Vava Dudu bekennt sich zu ihrer Position als Außenseiterin der Gegenwartskunst und betont: „Ich bevorzuge Extreme gegenüber Mittigkeit.“ Ihr Beruf als Stylistin und Künstlerin begleitet auch ihre Tätigkeit als Sängerin in der Band La Chatte, gegründet 2003 mit Stéphane Argillet und Nicolas Jorio, mit der sie fünf Alben veröffentlicht. Ihre künstlerische Welt, die Texte und Zeichnungen fröhlich verbindet, findet so verschiedene Träger.
Gemeinsam werden Cuco Cuca und H·Alix Sanyas das Stück Do List aufführen – eine radikale Einladung, es zu zweit zu versuchen.
Cuco Cuca
Cuco Cuca ist ein transgender-Hacker-Träumer, geboren 2011. Zwischen Demonstrationen, illegalen Partys und nächtlichen Interventionen verwandelt er die Stadt in ein Experimentierfeld politischer und künstlerischer Praxis. Seine Arbeiten kombinieren Piratenprojektionen, veränderte Stimmen, Lichtinstallationen und digitale Eingriffe, um Überwachung, gesellschaftliche Normen und fixe Identitäten zu hinterfragen. Bei ihm ist Queerness nicht nur Ästhetik, sondern eine Methode, Codes zu verwischen, Körper und Erzählungen instabil, frei und unfassbar zu machen. Die Nacht nimmt eine zentrale Rolle in seinem Schaffen ein: ein Ort der Flucht, der Begegnung und des Widerstands. Ob in Umzügen oder Clubs – Cuco Cuca sucht den Moment des kollektiven Bugs, den Moment, in dem Kontrollsysteme wackeln und neue Formen von Gemeinschaft entstehen.
H. Alix Sanyas
H·Alix Sanyas ist eine Künstlerin, Filmemacherin, Grafikdesignerin und Ausbilderin im Grafikdesign. Ihre Praxis konzentriert sich auf die Herstellung von Widerstands- und Mobilisierungssignalen für transfeministische Gemeinschaften. H·Alix war aktiv in zahlreichen Kollektiven als Aktivistin und Grafikerin. Sie arbeitet zudem mit vielen feministischen Kooperationspartnern im Grafikdesign-Sektor zusammen. 2018 gründete sie gemeinsam mit Partnerinnen die post-binäre Schriftkollektion Bye Bye Binary, die post-binäre Zeichensätze unterstützt und weiterentwickelt. Das Projekt gehört zur freien Bewegung sowie zur Organisation von Ausstellungen, Vorträgen und Publikationen.
Event in Zusammenarbeit mit unseren Freundinnen und Freunden von der MABA Notent-sur-Marne, um in der Freundschaft ihr 20-jähriges Bestehen und das 60-jährige Jubiläum der Maison Populaire zu feiern.