¿Recuerdas la emoción que te provocaban las primeras notas de Zelda,Final Fantasy o el ritmo icónico dePac-Man yMario? Eso es lo que te ofrece laFilarmónica de París conla exposición Video Games & Music, que podrás descubrir del 2 de abril al 8 de noviembre de 2026. Una exposición dirigida a todos aquellos para quienes estas músicas de videojuegos despiertan instantáneamente recuerdos de aventuras épicas y partidas frenéticas.
Concebida como un recorrido sensorial, la exposición recorre la evolución de la música en los videojuegos, desde los sonidos minimalistas impuestos por las primeras tecnologías hasta las bandas sonoras orquestales que hoy llenan las salas de conciertos más importantes. Toda una historia por descubrir a través de juegos, instalaciones interactivas y múltiples dispositivos audiovisuales. Desde Pong hasta League of Legends, ¡se abre ante ti toda una odisea musical! La exposición también muestra cómo estas composiciones, nacidas de estrictas limitaciones técnicas, han dado lugar progresivamente a un lenguaje sonoro universal, capaz de llegar a todas las generaciones y traspasar las fronteras culturales.
La exposición también reúne una veintena de juegos, presentados junto con consolas, obras de arte, instrumentos y archivos audiovisuales, lo que permite observar de forma concreta cómo la tecnología ha moldeado la creación musical en los videojuegos. Una oportunidad para comprender cómo estas melodías emblemáticas, que hoy en día comparten más de tres mil millones de jugadores, se han impuesto como un auténtico patrimonio musical mundial.
La exposición te transporta a los laboratorios de investigación de los años 60, donde surgieron los primeros experimentos sonoros de los videojuegos. En aquella época, las limitaciones de los chips de sonido imponían una creatividad bruta, que forjó una estética propia que se ha convertido en un culto. A lo largo de las décadas, la música de los videojuegos ha sabido liberarse de estas limitaciones técnicas para convertirse en un campo de exploración artística por derecho propio. También es un recorrido que muestra cómo jugar se convierte en una forma de componer: el instrumento, en este caso, es el jugador, cuyas acciones influyen en los ambientes, los ritmos y las texturas sonoras.
Uno de los hilos conductores dela exposición es también la dimensión interactiva del sonido en los videojuegos: el jugador se convierte en una especie de músico, influyendo en el ritmo, las texturas y los ambientes sonoros con cada acción. Este enfoque inmersivo redefine tu relación con la escucha, la creación e incluso la memoria sonora. Al destacar el impacto emocional y narrativo de la música, el recorrido también subraya hasta qué punto estos recuerdos sonoros constituyen un patrimonio colectivo compartido desde los años 80.
Tanto si eres fan de las salas recreativas de los años 80, como si eres aficionado a Just Dance o sientes curiosidad por experiencias inmersivas como la que ofrece Omikron con David Bowie, cada sala de la exposición está pensada para vivir la música tanto con el cuerpo como con el oído. Los sensores de movimiento, los juegos musicales colaborativos y las instalaciones sensoriales invitan a una auténtica coreografía sonora. La diversidad de los universos presentados ilustra la extraordinaria riqueza visual y musical del medio de los videojuegos, que se ha convertido en un campo de experimentación privilegiado para los compositores.
Al mismo tiempo, se rinde homenaje a los grandes nombres de la música contemporánea, desde Jean-Michel Jarre hasta Nine Inch Nails, pasando por Radiohead o Wu-Tang Clan, para mostrar cómo el lenguaje de los videojuegos se ha infiltrado en la escena musical mundial. Sin olvidar los espacios dedicados a la demoscene y al chiptune, que prolongan la estética de 8 bits en un universo a la vez retro y futurista. Una forma de ilustrar cómo la cultura de los videojuegos dialoga hoy en día con las grandes corrientes artísticas.
¿Buscas una idea para una salida cultural en París durante las vacaciones escolares o una cita original para un fin de semana con amigos? La exposición Video Games & Music se adapta a todos los gustos: padres nostálgicos, gamers apasionados, curiosos de paso o melómanos exploradores, todos encontrarán motivos para maravillarse, experimentar y compartir. Accesible tanto para niños como para adultos, para jugadores y no jugadores, ofrece un descubrimiento intuitivo basado en la emoción, la interactividad y el placer de jugar.
Y si te gusta vivir nuevas experiencias que mezclan arte, historia, tecnología y cultura popular, entonces esta exposición es para ti. ¡Prepárate para redescubrir losvideojuegos a través del prisma del sonido y convertirte en el héroe musical de esta aventura sin precedentes! Una auténtica inmersión en un medio que se ha convertido en universal y que hoy en día cuenta con más de tres mil millones de jugadores en todo el mundo.
Fechas y horario de apertura
De 2 de abril de 2026 a 8 de noviembre de 2026
Ubicación
Filarmónica de París
221 Avenue Jean Jaurès
75019 Paris 19
Información sobre accesibilidad
Acceda a
Metro línea 5 estación "Porte de Pantin
Sitio web oficial
philharmoniedeparis.fr
Más información
De martes a jueves, de 12.00 a 19.00 horas; viernes, de 12.00 a 21.00 horas; sábados y domingos, de 10.00 a 19.00 horas. Durante las vacaciones escolares (zona C): de martes a domingo, de 10.00 a 20.00 h (19.00 h durante las vacaciones de verano). Cerrado el 1 de mayo, el 25 de diciembre y el 1 de enero.
