Marty Supreme: Timothée Chalamet meelitab vaimusilmas režissööri Josh Safdie filmis keeruliselt ja manipuleerivalt tegelaslt tähelepanu keskpunkti

Kõrval Julie de Sortiraparis · Ajakohastatud 17. veebruar 2026 kell 17.41
Josh Safdie juhib filmiteost Marty Supreme koos Timothée Chalamet’iga, Gwyneth Paltrow ja Tyler the Creator’iga. See sportlik biograafiline film jõuab kinodesse 18. veebruaril 2026.

Režissöörippedalil Josh Safdie ning koos Ronald Bronsteiniga kirjutatud Marty Supreme on draamatükk, mille peaosades astuvad üles Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Tyler the Creator ja Odessa A'zion. A24 tootmisena jõuab film Eestisse kinoekraanidele 18. veebruaril 2026. Vabaduses ameeriklaste pressi järgi inspiratsiooni ammutanud, räägib film tenniseässa Marty Reismani teekonnast ning jälgib 1950ndate Ameerika üksiku võimsa mehe tõusu New Yorgist, keskendudes nii sportlikule saavutusele kui ka eneseväljendumisele.

Loos jälgitakse Martyt Mauserit, noort meest, kel on väike eelarve ja kes soovib tõustada konkurentsitihedas maailmas, kus tähtsus on visuaalil ja etendusel. Pärast Teise maailmasõja lõppu ei ole New Yorki tennis veel ametlikult tunnustatud spordiala: seda mängitakse suitsuses klubides, kõrghoonete soovides või ida-äärsete ülikoolide kampustel. Marty näeb selles võimalust saada tunnustust ning omandab jäik ambitsiooni, veendudes, et enesekindlus võib istutada isegi saatust.

Tee teekonna jooksul muutuvad tema valikud üha riskantsemaks. Silmapaistvate saavutuste, valede ja oportunistlike strateegiate kaudu kujundab ta avaliku kuvandi, mis mõnikord ületab tema tegemiste tegeliku taseme. Film näitab selle kuulsusejahi ja ühe inimese haavatavuse vahele tekkivat pinget, kus ta pidevalt seisab mittetervenud languse äärel ning kus erinevus geeniuse ja pettuse vahel on hägus.

Marty Supreme'i treiler

Millistes minu lähedal asuvates kinodes näidatakse filmi Marty Supreme?

Josh Safdie, tuntud filmidega Good Time ja Uncut Gems, naases siin koos Ronald Bronsteiniga ning nende uus projekt sai inspiratsiooni Marty Reismani autobiograafilisest raamatust, mis avastati võtte ajal Uncut Gems produtseerimise käigus. Fascineeritud selle outsideri tegelasega pühendus režissöör New Yorgi laua tennisekultuurile 1950. aastatel, mis oli täis marginaale ja skeemitajaid. Filmimise käigus liikusid kaadrid Manhattanist ning teistesse rahvusvahelistesse maastikesse, kuni Egiptuse püramiidideni, tuues esile selle unistuse suurejoonelist ja fantaasiarikkalt tugevat ulatust ning peategelase teekonda.

Rekonstrueerimine põhineb märkimisväärsel tööl dekoreerimise ja kostüümide vallas. Peakunstnik Jack Fisk on taaselustanud endise New Yorgi lauatennise klubi, mis nüüdseks on hävinud, kasutades arhitektuurilisi arhive. Mänguvaatused on filmitud mitme kaameraga, mis on asetatud võimalikult lähedale vahetustega, et edasi anda kiiret ning pingelist võistlusmängu tempot. Originaalmuusikat, mille on kirjutanud Daniel Lopatin (Oneohtrix Point Never), on koostöös „Uncut Gems“ filmiga laiendatud ning selle kolmeosaline struktuur ühendab 1950ndate helilainete ning kaasaegsete sünteetiliste tekstuuride kõla tutti.

Kui ameeskasid ameerika professionaalsed filmiajakirjanikud hindavad selle pikka mängu filmi eelarve vahemikus 70 kuni 90 miljonit dollarit, siis võiks öelda, et tegemist on ühe ambitsioonikama projektiga, mida A24 on seni valmistanud – näidates stuudio kasvu suunavat suurtüki. Timothée Chalamet’i valimine, keda Safdie juba kirjutamisprotsessi alguses kontaktis oli, tõstab selle filmi järjepidevusse noorte, ebastabiilsete ja asjatundlikult ambitsioonikate karakterite keskse kinosüžeega.

Marty Supreme, mida juhib Josh Safdie, järgib endiselt selle autorit juhtiva närvilise ja palavikuliselt energilise kino radad. Samas tähistab film uue sammu tema ja tema vennaga loodud marginaalsetest figuuridest ning ambitsioonidest pilti. Peaosas on Timothée Chalamet, kes jälgib 1950ndate New Yorgi ping-pongi mängija ülesmäge teekonda, kütkestava mütomania ja kindlameelse veendumusega, et maailm tuleb tema tahte ees allutada. Kasutades anaalseise uljast linnaloodusest musta komöödiani ja kaunilt impostori biodraamaks, kujutab Marty Supreme ennast mitte spordialluse biopikliks, vaid pigem kui portree mängust sõltuvast hustlerist, kes ei suuda mängimisest loobuda - isegi oma elust.

Kui esimene asi, mis filmis silma jääb, on muusika rolli esiletõstmine, siis veel enne vaatajat haarab on see, kui olulisel kohal on heliriba. Algusest peale loob film tembutava rütmi ja tonaalsuse läbi suursuguse helikoori, kus lood – sealhulgas Forever Young – ei serveeri pelgalt illustratsiooni, vaid muutuvad irooniaks suurejoonelisuse illusiooni ja igavese elamise januni. Josh Safdie kasutab muusikat kui dramaatilist jõuallikat, kiirendades stseene, võimendades eufooriat või rõhutades langust. Muusika aitab luua tunnet, et film on "kiirustades üles kerkinud" ning alati valmis läbi põletama.

See muusikaline energia kummutab Martyle omast teekonda – andekast, kuid alalhoidmatust juhuslikust mängijast, kellele müügimehe valgeks mängimine on elustiil. Pingpong ei kujuta filmis kunagi rohkem kui luxe või strateegiline spordiala – see muutub lavaks, kus Marty otsib rohkem tunnustust kui võitu. Kui ta mõne sekundi jooksul tõstab endas kiitlemise ja kalkulatsiooni, näitab film tema ellujäämis instinkti, ilma seda otsekoheselt hukka mõistmata. Marty on tõeline petturite kuningas, uskudes, et enesekindlus on kõik, mida vaja maailma pajatused murdmiseks: “Kui ma usun iseendasse, siis raha tuleb ka kaasa.”

Seega tugevdab selle narratiivi picaresque-struktuur pideva ebastabiilsuse muljet. Marty Supreme liigub läbi tugevaid – vahel absurdselt, vahel alandavalt – stseene, mitte niivõrd läbi klassikalise draamajuhtumi arengut. Näiteks armutu vannitubaažist mahaastumise stseen või lüüasaamise au on ideed, mis keskenduvad meeldejäävate, peaaegu ülepingutatud filmisündmuste loomisele, mis rõhutavad karakteri liialdust. See kogum võib mõnele tunduda väsitav või vaba, kuid see peegeldab mehe kiirust, kes ei suuda aeglustada.

Selle vormilise valiku tõttu on kriitikute arvamused klaar: üks osa näeb selles lagupõhise ja elava safdie moodi orgaanilist ning energilist filmikeelt; teine osa aga peab seda hajameelseks, vahel kurnavaks ning rohkem huvitatuks anti-hõimu figuurist kui maailmast, mida ta näitab. Kuid just see ebastabiilsus on kogu teose tuum: Marty pole traagiline meister, vaid karismaatiline luuser, kes usub, et geniaalsus on enesekindlus, kuid kelle vead viivad autobüüdi traagiliseni, murenema ja purustades tema loomingu müüdi.

Kesksel kohal on Timothée Chalamet, kes valab mängu sisse muljetavaldava esituse – julge uhkus, närviline võlu ja pidev ebakindlus. Tema Marty on ilusa luuser, kes võib poksida Harlem Globetrotters ees uhkust tundma, enne kui liitub nendega vaid mõneks ajaks, et teenida pisut raha, ning õhku paisata valesid, jäädes seejuures kummaliselt sümpaatseks. Ta kehastab täpselt seda Ameerika petturi-figuuri, kes usub, et edu etendus on sama oluline kui edu ise. Film tugineb suuresti just selle näitlejatöö ümber ning annab sellele energiat ning järjepidevust.

Marty Supreme on eelkõige mõeldud neile vaatajatele, kes tunnevad lugu kiirustades tõusvatest ja ladvikus hämmastavalt säravatest anti-kangelastest ning on haaratud rohkem tegelaskuju ekspressiivsusest ja liikumisest kui traditsioonilise psühholoogia põhjalisest arengust. Neile, kes naudivad keerukaid trajektoore, pidevat põgenemist või filmides keskendumist liikumisele ennekõike kui psühholoogilisele sügavusele, pakub see vaatamiskogemust adrenaliini. Samuti köidab film neid, kes jälgivad Timothée Chalameti arengut ja näevad tema rolli selle karjääri märgilise pöörde kehastuses.

Vastukaaluks on aga nad vaatajad, kes ootavad klassikalist spordifilmi, keskendudes võistlustele ja tulemustele. Ping-pongi jääb siin vaid taustaks, sümboliseerides Martyle omast igavest võidujooksu ning tunnustuse janunemist. Filmi tempo ning lagunev struktuur võivad osutuda väsitavaks, tekitades tunnet, et see hõljub rohkem kui räägib tegelikust sündmustest või sisust.

Aga just selles kontrolli all olevas kaoses peitubki selle jõud. Keeldudes lineaarseks biopildiks olemisest, näitab Safdie väljendusrikast ja säravat petuseliini, peegeldades Ameerikat, kus edu sõltub rohkem usust kui pärisoskust. Marty Supreme on film liikumisest, esitlusest ja illusioonist, mille keskmes on muljetavaldav näitlejatöö ning filmilik energia, mis on haruldane. Tõeliselt elav, vahel kurnav, kuid vältimatult märkimist väärt teos.

Marty Supreme
Film | 2026
Kinoleviste esilinastus: 18. veebruar 2026
Saadaval [Platvormil] alates -
Biograafia | Kestus: 2h29
Režissöörilt Josh Safdie | Osades Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Tyler the Creator, Odessa A'zion
Originalpealkiri: Marty Supreme
Riik: USA

Millistes minu lähedal asuvates kinodes näidatakse filmi Marty Supreme?

Kinoelamuse pikendamiseks vaadake veebruari kinoprogrammi, hetkel kinodes linastuvaid filme ja meie valikut aasta parimatest eluloofilmidest.

See leht võib sisaldada tehisintellekti abil loodud elemente, lisateave siin.

Kasulik informatsioon

Kuupäevad ja ajakava
Alates 18. veebruar 2026

× Ligikaudsed lahtiolekuajad: lahtiolekuaegade kinnitamiseks võtke palun ühendust asutusega.
    Kommentaarid
    Täpsustage oma otsingut
    Täpsustage oma otsingut
    Täpsustage oma otsingut
    Täpsustage oma otsingut