Louvre'i kangelased, ajalooline film, mille on kirjutanud ja lavastas Élie Chouraqui, jõuab Prantsusmaa kinodesse 9. september 2026. Peaosades on Kad Merad, Marie Gillain ja Julia de Nunez, ning film kajastab Louvre'i kunstide päästmist Teise maailmasõja alguspäevil muuseumi ajal. Sellest ajaloolisest peatükist lähtuvalt sünnib intensiivne perekondlik draama tavalise vapruse, mälu ja pärandi edasiandmise teemadel.
1939. aastal, kui saksa ähvardus kasvas, korraldas Jacques Jaujard koos Louvre'i meeskondadega kollektsioonide evakueerimise, et need jääksid natside kätte saamata. Evakuatsioonist võrsed rikkalikud aarded hõlmasid ka La Joconde ja Le Radeau de la Méduse. Film keskendub Babi Maklouf Benhamou’le, öövalvurile, kelle südames on kirg kunstide vastu, ja kellele usaldatakse üks veoautodeist, mis viivad Pariisist väljapoole meistriteosed.
Babi võtab missiooni vastu vaid siis, kui tema pere on kaasas. Teekonna etappe ei avaldata; see alguslubadus võimaldab jutul ühtaegu siduda suure ajaloo ja intiimse, inimliku seiklusega. Kultuuripärandi kaitse ei ole pelgalt logistiline operatsioon: see muutub perekondlikuks kohustuseks, mida kannavad tavalised tegelased, seistes silmitsi erakordse vastutusega.
Stsenaarium vaheldub sõjaperioodi ja tänapäevaga, kui peategelane on surivoodil ja tema lapselaps jutustab tema tegudest. Selline ülesehitus annab filmile vormi põlvkonnast-põlvkonda edasi kantud jutustuse. See hoiab sünnivad peaaegu legendaarset mõõdet: sündmused ei taasta mitte ammendavat kronoloogiat, vaid perekondlikku mälu, mis on ümber kirjutatud ja jagatud.
Just selles pilgu pööramises leiab Les Héros du Louvre oma eripära. Perekonna juudi taust, mis lugu hiljem sisse toodi, ei esitata kunagi kui nende ainsat määratlust. Film ei ehita end algselt loo vahistustest või tagakiusamisest, kuigi see ajalooline reaalsus jääb taustale. Ta toob esiplaanile nende tegelaste teod ja nende soovi kaitsta teoseid, mida peetakse ühise hüvanguks. See valik ei piira perekonda vaid nende identiteedi piiridesse ning annab nende julgusele laiemat universaalset tähendust.
Lavastus hoiab peaaegu püsivat intensiivsust. Muusika on kogu aeg tugevalt kohal, kaasab sündmusi katarseerimisele viisil ja rõhutab nii kiiret toimuvat, ohtu kui ka loo kangelaslikku mõõdet. See emotsionaalne laienemine on üks filmi tugevusi, kui see vaataja kaasa haarab. Kuid see võib mõnele, kes eelistab ajaloo puhul tagasihoidlikumat lähivõtet, tunduda liialt rõhkne. Vormilt püüab Élie Chouraqui selgelt panna vaataja kogema sündmusi, mitte vaadata neid eemalt.
Ajalooline taust kutsub siiski teataval viisil ettevaatusele. La Joconde'i dokumenteeritud teekond oli eriti sündmusterohke: Chambordide riiklik mõis rõhutab, et maal peeti lossis neljal korral 1939–1944 järjestikuste liikumiste saatel. Film näib piirama seda ringlust, et teenida oma jutustust. See võimalik lihtsustus ei tee loo jõudu tühjaks, kuid kutsub vastu võtma Les Héros du Louvre kui mälulugu, mitte kui põhjalikku dokumentaalset rekonstruktsiooni.
Näitlejate koosseis koondub Kad Merad’i, Marie Gillaini, Julia de Nunez’i ja Fantine Guyoti ümber, kaasosalustena on Jean-Hugues Anglade ja Bernard Le Coq. Produktsioon on tagatud Alexandra Fechneri poolt, koostootmises Louvre'i muuseumiga, Serge Borensteini ja Les Films de l’Altaïga. Filmi levitab Paradis Films.
Louvre'i kangelased on eeskätt neile filmihuvilistele, kellele meeldivad kergesti ligipääsetavad ja emotsiooniga ajaloolisedfilmide, ning vaatajatele, kes on huvitatud kodaniku vastupanust, kultuuripärandi säilitamisest ja perekondlike päranduste jutustamisest. Selle draamaenergia ja helde muusika võivad puudutada publikut, kes nõustub, et ajaloolistel faktidel põhinev film eelistab emotsiooni ja tegelaste vaatenurka.
Film ei sobi hästi vaatajatele, kes soovivad absoluutset dokumentaalse täpsuse rekonstrueerimist või II maailmasõja väga tagasihoidlikku meenutust. Neile, keda pidev muusika eemale peletab, võivad mõnes stseenis tunduda need ülesastumised liiga demonstratiivsed.
Lõpuks köidab Les Héros du Louvre peamiselt oma nurga tõttu: jutustab Prantsuse pärandi päästmisest läbi ühe perekonna prisma, andmata liikmetele identiteedi või ohvri staatust. Mineviku ja tänapäeva vaheline seos toidab edastust, samas muusika kannab tugeva, mõnikord rõhutatud emotsiooni. Kuigi mõne ajaloolise lünka tõttu on filmil kohati lühemalt kokkuvõtmine, kaitseb see siiralt heroismi nägemust, mis põhineb tegudel ja igapäevases julguses.
Et valmistuda oma järgmiseks kinoseansiks, vaadake ka meie valikut prantsuse filmid kinoekraanil, meie juhendit draamad saalis nägemiseks ning filmid kino septembris 2026.
See leht võib sisaldada tehisintellekti abil loodud elemente, lisateave siin.
