Prantsusmaal tuntakse trompe-l'œil kunsti kui vormi, mis mängib meie tajude ja meeltesega. Need teosed petavad reaalsust ja vaatajad lõbutsevad eristades tõelist valest nendel maalidel, fotodel ja skulptuuridel... Teistes kultuurides võib trompe-l'œil omada hoopis teistsugust tähendust.
Koreas, Joseoni kuningriigis, oli pettekujutluse kunst tõeliselt eriline, selle koodide ja tähendustega. Guimet'i muuseum muuseum kutsub meid avastama seda kunstiliiki näitusega Pettekujutluse teadmine, mis on presenteeritud 16. septembrist 2026 kuni 4. jaanuarini 2027.
See näitus uurib Korea kahe sajandi kunstilist loomist, kahe sajandi kultuuri ja vahetust. Trompe-l'œil alustab kui kunstivorm, mis arendab meelt ja voorust. Kuningas Jeongjo palus kuningliku kunstiakadeemia maalijatel luua trompe-l'œil raamatukogusid, et ta oleks raamatute ja teadmiste keskel ümbritsetud. Tavaliselt seisis valitseja ees pilt, mis kujutab kuningriiki ja kuninga võimu. Jeongjo murdis traditsiooni ning lasi luua raamatukogu trompe-l'œil'i, mis sümboliseerib tema voorust, haritluse ja hariduse rikkust.
Joseoni kuningriigi kultuuriliste ja poliitiliste sidemete toel Hiinaga on korea kunstnikud saanud ammutada mitmeid kunstivoolusid ning arendada oma viisi luua trompe-l’œil’i petlikku illusiooni. Perspektiivid, värvid ja valgus ning teemad on peamised: korea trompe-l’œil leiab kiiresti oma koha ja hakkab järk-järgult levima palatsides, aadlike majades ning lõpuks ka provintside kodudes.
Nende teoste abil saame näha suhted ja mõjud, mis seovad Korea Hiaga, Jaapaniga ning isegi Läänega. Kunsti tehnika, esemed, kasutatud materjalid ning kunstnike maalitud elemendid annavad selgelt märku kultuuride ristumiskohast. Need petlikult välja lõigatud raamatukogud arenevad tasapisi: alguses domineerivad peamiselt raamatud, seejärel ilmuvad teadus- või eksootilised esemed ning kunstielemendid nagu vaasid... Need sisustuselemendid peegeldavad riigi avatumist, maailmakaubanduse globaliseerumist, uusi moevoolusid ning kultuuride vahelisi seoseid.
Nii on ajas need illusioonid arenemas. 18. sajandil esindavad silmapetid asju, mida sooviks kunagi omada, ning need elemendid rõhutavad inimese kultuurilist ja materiaalset pärandit. Seejärel muutuvad teosed, et lasta sisse üha surrealistlikumaid ja unenäolisemaid maailmu. Raamat saab dekoratiivseks esemeks, mis on pigem kultuuri ja teadmiste sümbol kui vastav märgi. Silmapettidega seotud sõnumid muutuvad kunstiliseks. Need teosed ei ole enam rikkuse või teadmiste märgid.
Guimeti muuseumi näitus viib meid sisse kultuuri- ja kunstimaailma, mis Prantsusmaal sageli tähelepanuta jääb. See on kättesaadav sissepääs kõigile koreakeelse kultuuri maailma ning koondab hästi säilinud ja vaatemänguks köitvaid teoseid. Trompe-l'œil ei mängi siin tingimata meie meelega; see ei ole illusioonid. Need teosed on peamiselt ajaloolise väärtusega. Mõned on kergemini ligipääsetavad kui teised: võtke aega nende kaasas olevaid tekste lugemiseks, et mõista nende tähendust ja tähtsust.
Maalid, ekraanid, dekoratiiv- või igapäevased esemed: Guimeti muuseum toob avalikkuse ette valiku eriilmelistest teostest, mis mängivad meie meeli, läbi koha, mis toob esile Korea kunsti 18. sajandist kuni 20. sajandini.
See test viidi läbi professionaalse kutse raames. Kui teie kogemus erineb meie omast, palun andke meile teada.
Kuupäevad ja ajakava
-St 16. september 2026 Juures 4. jaanuar 2027
Koht
Guimet'i riiklik Aasia kunsti muuseum
6, place d´ Iéna - 19, avenue d´ Iéna
75116 Paris 16
Marsruudi planeerija
Ligipääsetavus
Juurdepääs
Metroo 9. liini "Iéna" jaam
Hinnad
Moins de 26 ans : Tasuta
Tarif réduit : €12
Plein tarif : €15
Ametlik sait
www.guimet.fr



























