Näete sa kindlasti, et Palais de Tokyo on alati valmis peoks: olgu see eristisoodetuid õhtuid või kaasaegsete näituste pidulikkust, see Pariisi kultuuriline edenemise lipp köidab nii kunstnikke kui ka kõige rõõmsamaid külastajaid. Broneerige oma laupäevane õhtu 23. mai 2026, sest Palais de Tokyo on ette valmistanud toreda kavaga uue Nuit des Musées, mis lubab olla põnev.
Palais de Tokyo, kust avaneb suurepärane vaade Eiffeli tornile, on keskendunud kaasaegsele ja kaasaegsele kunstile. See avati 1937. aastal rahvusvahelise kunsti- ja tehnikaväljapaneku jaoks ja on aastate jooksul kujunenud julge arhitektuuri ja uuenduslike näitustega avangardistlikuks kunstikeskuseks.
Nuit des Musées on suurepärane võimalus uurida seda erakordset hoonet tasuta, ainulaadse öise õhtu ajal, mis viib meid kaasaegse sündmustiku südamesse.
See näitus sai alguse Cheryl Marie Wade'i kohta tehtud dokumentaalfilmi kadrist California poeedist, kelle kohta hiljem võttis jutuhoost Diane Maroger. Teda on veeretatud kui „Gnarly” kuningannaks ning ta kuulub Berkeley’ssse 1970ndate lõpu aega tõusnud puude-/puudetud kunstnike kogukonda, mis toimib paralleelsena Disability Studies’ile. Tema tekstid ning nendega ümbritsevate kunstnike omad annavad puude meditsiinilisest diskursusest ruumi välja ning näitavad, et see on tundlik ja maailmaga jagatud kogemus.
Näitusel võetakse aega ja materjali lahti harutama kümnete tundide ulatuses dokfilme sellest kogukonnast 1990. ja 2000. aastate vaheajal ning koostada montaaž, mis ühendab Berkeley’i crip-skeeni kunstnike teosed nii otseselt kui ka.metafoorselt seotuna sellega.
« Virages Vierges » tähistab neid pöördehetki, kui keha, jutustused, uskumused ja ehitised astuvad tavapärasest rajast kõrvale ning avavad, häbitult ja mässavalt, teisi võimalikku tulevikku.
See mahukas monograafiline näitus võimaldab Pauline Curnier Jardinil laieneda oma praktikas läbi valiku suuremate installatsioonide ja uute produktsioonide. Siin avanevad tema fantasmagorilised atmosfäärid — teatri, kino ja rituaali vahel — teenides korduvate teemade käsitlemist: keha haavatavuse ja jõu vahelise voolavuse liikumine, naiste roll ühiskonnas ning rahva vaimsete praktikate ja süncretismi vormid.
HOIATUS: Need videod võivad sisaldada kujutisi, mis võivad teatud tundlikkust kummutada, eriti noortel:
* Fat to Ashes, kuvatakse Colisée’is näituse alguses
* Qu’un sang impur, kuvatakse metsas näituse lõpus
Lihtsate, minimalistlike ja samas mõjusate žestidega paljastavad Jesse Darlingi skulptuurid ja installatsioonid varjatud lood, mis kummitavad esemeid, materjale ja vorme, mis täidavad meie igapäevaelu. Töötades tööstuslike materjalidega, kasutatud esemete või jäätmetega, ühendab ta need ebaharilikel kooslustel, hübriidsetena reliikviatena või fantastiliste maastikena, rõhutades aja jälgi nende füüsilises seisukorras, ammendumise ja lagunemise vahel, justkui et rõhutada nende habrast ja ebakindlat olemust.
Kriitilise melanhoolia või äratundatava romantismi varjundiga töö ühendab meid ümbritsevate materjalide liigutava ebakindlusega, aga ka nende tootmise, tarbimise ja domineerimise struktuuride haavatavusega, mis on need võimaldanud.
Selle hooaja tähendus on avaramalt kui pelgalt teema—see kutsub esile haavatavuse, nõrkuse ja üldise normidest kõrvalekaldumise mõisted, pakkudes esteetilisi ja sensoorseid kogemusi, mis seavad hierarhiad ja tavapärased arusaamad kahtluse alla.
Tänapäeva ühiskonnas on need teemad üha silmatorkavamad ning nad sügavuti mõjutavad kaasaegset kunstidekte ning avardavad institutsioonide avatuse ning juurdepääsetavuse mõtestamist ja praktikat. Erinevate vormide kaudu, kõigest kõige abstraktsemast kuni otse aktivistlikuni, tuleb kunstnikega koostöös mõelda, kuidas vähemuspositsioonid räägivad suurima üldsuse nimel.
Näitlevad: Jessie Darling, Cathy de Monchaux, Benoît Piéron, Pauline Curnier Jardin, Joseph Grigely, Sheryl Marie Wade.
Kohandatud lahendused
Kuulmisraskused:
• Magnetsed helikõrvaklapid piletilettidel.
Kättesaadav Informatsiooni ja Ühiskasutuse akikontorites ning ka hamo-saalil.
• Helisuuruse suurendamise süsteem Pauline Curnier Jardin’i ja Cheryl Marie-Wade’i Virgins of the Turning ning Lucie Camousi ja Etienne Chossoni “reine-mère” näituste paigaldustel.
Pöördumine infosaali ja liitumiseks on laenuks kättesaadav.
• LSF-videoesitlused: üldine esitlev video Palais de Tokyo hallis + iga näituse kohta eraldi esitlev video.
Igale näitusele on kodulehelt leitav QR-kood; see asub teose sildi all. Juurdepääsuks palun laadige Lingua Vista rakendus ning skannige QR-kood, et saada Léandre Chevreau, kurt vahendaja, video.
Nägemisraskused:
Kolm istet, mis on varustatud audiodeskriptsiooniga, on kättesaadavad kolmes järgnevas näitusel:
• Cathy de Monchaux: audiodeskriptsioon ja teose Unicorn tactile board.
• Pauline Curnier Jardin: audiodeskriptsioon ja Fat to ashes taktileht.
• Joseph Grigely: audiodeskriptsioon ja kogu näituse lavastuse taktileht.
Psüühiliste raskuste korral: Palais de Tokyo vahendajad on koolitatud vaimse tervise esmaabiks. Ärge kõhelge pöördumast nende poole vajadusel.
Liikumisraskused:
• Pööratav hüppe- ja kandmismatta rent.
Kättesaadav turvasaalist.
• Käetoed istmed.
Kättesaadav aulast.
• PMR-kava.
Kättesaadav administratsioonisisese sissepääsu ja Informatsiooni ning Ühine seal.
Nägemis- ja kognitiivsed raskused:
• Fraasierituse jaoks lihtsustatud prantsuse keele dokument.
Kättesaadav hamo ja vahendamise lounge’is.
• QR-koodi süsteem, mis suunab lihtprantsuse teksti juurde.
Igale näitusele on QR-kood, mis asub teose sildi all.
Visiidi ettevalmistus : Palatsi plaan - Palais de Tokyo
Kõikidele kohapeal esitatud päringutele võtke ühendust piletivaatajate ja vahendajatega.
Ligipääsetavus peegeldub sageli koha arhitektuuris endas. Palais de Tokyo kutsudes üheks ruumiks, mis on liikumispuudega inimestele eriti keeruline, haarab Joseph Grigely need puudega ning ligipääsetavuse küsimused, mis seal tekivad. Kuidas võiks koha arhitektuur selles kontekstis muutuda? Mida toob treppide ja rampide vastasseis kokku? Kuidas muutub ligipääs kõigile ühise vastutusena?
Mitme teose kogumi kaudu võtab kunstnik endale ülesandeks mõelda ja katsetada „ligipääsu protese”, kontseptuaalse ja materiaalse tööriista, mille kaudu ta soovib kogeda oma liikumist maailmas kui vaitide kuulmisega inimene, ning samal ajal visandada teed, kuidas teha see tee ligipääsetavamaks ja tähenduslikumaks.
Palais de Tokyo esitleb Cathy de Monchaux'i esimese retrospektiivi, ükskaaluline figuur Briti kunstielus, läbi umbes viiekümne teose, mis pärinevad ajast 1984 kuni tänapäev
Make sure full HTML correct. I made a mistake and didn't finish. Let's craft properly. Final text:Palais de Tokyo esitleb Cathy de Monchaux'i esimese retrospektiivi, tunnustatud figuuri Briti kunstimaastikul, läbi umbes viiekümne teose, mis on ajast pärit alates 1984. aastast kuni tänase päevani.
Näituse vaateväljast jäävad meile mulje soovide ja nahaga seotud ohtude vahel, see lõhestab kindlust ja tõstatab pead probleeme, eelkõige filosoofilise ja kunstilise keele patriarhaalse domineerituse suhtes. Samuti pakub see mängu mõõtmetega, intiimsest kuni demonstratiivse, ning materjalide poolest sametise struktuuri kuni metalli jahke külmuseni. Cathy de Monchaux’i töö masseerib vorme samaaegselt emotsioonidega, kuni laabub meie silmadesse maitse: metallikeel, mille all võib isegi kogeda mõtisklust.
Benoît Piéron'i teosed pakuvad ajast, mis on peatunud, ootel, hallutsinatsioonide ja unistuste kogemusi, muutes funktsionaalse ja tervishoiulise esteetika sättumusi. Ta toob tagasi pehme ja iha, mis olid välja tõrjutud, ning arendab kehade, afektsioonide ja haigusega seotud ruumide ümber alternatiivseid lugusid.
Näitus tutvustab erootilist ja abstraktset filmi varjude teatrina, mis ilmub karmi, veidruse õhkkonnaga lavastatud nägemusena. Inspireerituna nii linnalise funktsionaalse disaini kui ka imelise registrist, loob see häiriv lavastatavust vormi impermanentsuse — staatuste, identiteetide ning füüsiliste ja vaimsete seisundite muutuvusena — ning muutub kollektiivse kujutluse ruumiks.
Kunsti kaasaja loomise avastamiseks ja eluruumina kõigile avatud paikadena tegutseb Palais de Tokyo täielikult pühendunult kaasaegse kunsti demokraatiale. Palais de Tokyo kultuurivahepidajad on siin, et juhatada sind kunstiajalooga tutvumise teekonnal ja vähendada esteetilise kogemuse ja kunstnike kavatsuste vahelist distantsi. On küsimusi teoste kohta? Soov väljendada omapärast tunnet või jagada vaateid? Tule kohtuma meie meeskonnaga Mediatsiooni Büroos, Palais de Tokyo hallis, kell 18–23!
Muudetud lahendused
Kuulmispuue:
• Magneet-lõppude süsteem piletikassas.
Kättesaadav piletite ja info ning ühinemise kontorites ning samas ka hamo-l kokkuvõttel.
• Heliabilduse süsteemid näitustel Virages Vierges (Pauline Curnier Jardin) ja Cheryl Marie-Wade, Lucie Camous ja Etienne Chossoni teoste puhul.
Laenutatakse Info ja Ühinemise kontorist.
• LSF-videoesitlused: üldine videokordumus Palais de Tokyo hallis ning iga näituse puhul eraldi esitlus.
Igale näitusele on kättesaadav QR-kood, mis asub teose karteel. Juurdepääsu saamiseks palume alla laadida Lingua Vista rakendus ja skannida QR-kood, et saada video Léandre Chevreau, kurt vahendaja, juhendamisel.
Nägemispuue:
Kolm istet on varustatud audiodeskriptsiooniga, mis on kättesaadavad kolmes järgmises näituses:
• Cathy de Monchaux: audiodeskriptsioon ja teose Unicorn taktileht.
• Pauline Curnier Jardin: audiodeskriptsioon ja Fat to ashes taktileht.
• Joseph Grigely: audiodeskriptsioon ja kogu näituse lavashallide plakatu taktileht.
Vaimse tervise puudulikkus: Palais de Tokyo vahendajad on koolitatud Esmatasandi psühhiaatria esmaabi oskustega. Ärge kõhelge pöörduda nende poole vajadusel.
Jõukesepuue:
• Rattapuu.
Kättesaadav turvasüsteemi ehk PC-lt.
• Istmepingid.
Kättesaadavad halli fuajees.
• PMR-plaan.
Kättesaadav administratiivses sissepääsus ja Info- ja Ühinemiskontoris.
Naljutustusrike:
• Lihtsustatud prantsuse keeleküsimused.
Kättesaadav hamo ja mediatsiooni saalis.
• QR-koodi süsteem, mis suunab lihtsa prantsuse keele tekstile.
Igale näitusele on QR-kood, mis asub teose karteeli all.
Külastuse ettevalmistamine : Palatsi planeering – Palais de Tokyo
Kõikidele kohapealsetele päringutele ärge kartke pöörduda vastuvõtu-piletite ja mediatsiooni meeskonna poole.
Kolm ekspeditsiooni Nõlvuse Sisseastujale kiire ülevaade kultuurimediatsiooni vabatahtlike juhatusel, et saada esmaseid andmeid nende sisu kohta.
Pärast külastust saate kõndimist jätkata ekspositsioonide keskel soovi järgi, et lähemalt avastada nende sisu.
Ambasadors. Jessie Darling
Lihtsate, minimalistlike ning samas efektselt mõjuvate žestidega paljastavad Jesse Darlingi skulptuurid ja installatsioonid varjatud jutud, mis kummitavad esemeid, materjale ja vorme, mis täidavad meie igapäevaelu. Töötades tööstuslike materjalide, kasutatud esemete või jäätmete ning kokkupanduna ebaharilike koostamistena, loob kunstnik kummalisi tervikuid, hübriidreljeese või fantastilisi maastikke, rõhutades aja jälgi nende füüsilises seisundis, kuludes ja lagunemises, rõhutamaks nende haavatavust ja ebakindlust.
Kriitilise melanhoolia või äreva romantika varjus ühendab tema töö meid ümbritseva materjali haavatavusega ning ka tootmise, tarbimise ja dominatsiooni struktuuridega, mis need asjad teostada on võimaldanud.
Vernis a ombres. Benoît Piéron
Benoît Piéroni teosed pakuvad suspendeeritud aja, oote, hallutsinatsioonide ja unistuste kogemusi, suunates ilu ja hügieeni esteetikat ümber. Ta toob tagasi helluse ja soovi, mis on varem eemale tõrjutud, ning loob alternatiivseid lugusid kehade, afektide ja haigusega seotud ruumide ümber.
Väljapanek sisaldab erootilist ja abstraktset filmi vari varjuteatris, esitatuna muret tekitava võõramuse lavastusena. Inspiresioon nüüdist disainist ning imekaunest mõtisklerdu steel-il, loob selle lava ebamäärase kontseptsiooni ajutisuse— staatused, identiteedid, füüsilised ja psühhilised seisundid— ning muutub kollektiivse kujutlusvõime alaks.
Studio, wounds and battles, desire is the reiteration of hope. Cathy de Montchaux
Ta konverents Hožete Tokyo korraldab Cathy de Monchaux’i esimest suurprojekti Ühendkuningriigi kunstiküla tsellove, mis hõlmab umbes viiskümmend teost aastatest 1984 tänaseni.
Näitus kisub meid maitseka iha ja nahavaeva vahel, viib peamised suunad õrnuse ja kõnekunstilise filosoofia vahel ning materjalid, mahuastmest velveti karvase kareduse ja metalli jäiste külmade vahel. Cathy de Montchaux'i töö mijitab vorme ja emotsioone, jättes meie silmadesse metallilise maitse: keele all on metall, mille juurde saab koguda mõtteid.
Pariisi Palais de Tokyo viis sel aastal ellu projekti Kunstilise ja kultuurilise hariduse ringkäik „Mini-Vahendajad”, kaasates 9. ja 10. klassi CHAAP-õpilasi Corbeil-Essonnes'i Louise Micheli koolist, õpetaja Garance Malbreil’lt. Mitme kuu vältel said õpilased Palais de Tokyo’s ja koolis juhendamisel tutvuda kultuurivahetuse vahendamise praktikaga ning avastasid laiemalt keskuse toimimise põhiprintsiipe.
Europi Muuseumi Ööl toimub märgilise tähendusega ühiselt: noored vahendajad avanevad näituste ruumides. See on nende jaoks võimalus praktiseerida omandatud teadmisi ja oskusi, et kaasata oma perekondi ja Palais de Tokyo külastajaid näituste avastamisse kl 18:30–19:30. Tulge julgelt nendega kohtuma!
Kiire visiit Rotonde’i taseme kolmetesse näitusesse koos meie kultuurivahendajate ükskõik millisega, et esitleda esmaseid muljeid nende sisust.
Pärast külastust võite jätkata avastamist nii, nagu teile sobib, ning süveneda eksponeeritavasse detailsemalt.
Virages vierges. Pauline Curnier Jardin
“Virages Vierges” tähistab neid murdehetki, kus ihu, räägitud lood, uskumused ja ehitised jätavad ohtralt etteantud rajad ning avavad, veidi lubamatult ja rõhutatult, teisi võimalikku tulevikku.
See mahukas monograafiline näitus laseb Pauline Curnier Jardinil arendada oma praktikat läbi oluliste installatsioonide valiku ja uute produtseerimiste. Avaneb tema fantaasiarohke atmosfäär, kus segu teaterist, kinematograafiast ja riitustest teenib korduvaid teemasid: haavatavuse ja jõu vaheline voolavus, naiste koht ühiskonnas ning rahvaste vaimsuse ja sünkreetismi vormid.
This is where we are. Joseph Grigely
Ligipääsetavus on kirjutatud ka uksest väljapoole. Palatsi de Tokyo kutsel tegi Joseph Grigely teoks sooviga mõjutada üht nende ruumi, mis on eriti ligipääsmatu liikumispuudega inimestele. Kuidas ruum arhitektuurilt kohanduks? Mida annaks kohtumine trepi ja rampi vahel? Kuidas muutuks ühiseks vastutuseks ligipääs igaühele?
Kunstniku teoste kaudu mõtleb ja püüab ta luua “ligipääsu proteesi” – kontseptuaalse ja materiaalset tööriista –, mille kaudu proovib ta kogeda oma liikumist maailmas kui kurt inimene ning samal ajal näeb ta vaeva, et teha see teekond kergemini ligipääsetavaks ja tähenduslikumaks.
Cheryl Marie Wade, Reine-mère des noueux. Lucie Camous ja Etienne Chosson
Ekspositsiooni lähteks on Californias epileeritud kirjaniku Cheryl Marie Wadei kohta valminud dokumentaalfilmi kadreid Diane Maroger’i poolt. “The Queen-Mother of Gnarly” nimega Cheryl Marie Wade kuulub Berkeley’s korrastamata kunstikontekstiga puhendunud puu, mis sündis 1970ndate lõpus “Disability Studies” ehk puuetega uuringute perioodil. Tema ja temaga seotud kunstnike teksti- ning loomingannid eraldavad puude meditsiini kõnest ning näitavad, kuidas kogemus on tundlik ja jagatud maailm.
Näitus algab materjalide sorteerimisega kümnete filmisõprade loost, mis dokumenteerivad kogukonna muutumist 1990.–2000. aastate lõpul; siia lisandub lõikekogu, mis ühendab Berkeley crip-kultuuri dünaamikaga seotud kunstnike teosed nii otseselt kui ka sümboolselt.
Kas olete valmis selle aasta Nuit des Musées 'st Tokyos kõige rohkem kasu saama?
Kuupäevad ja ajakava
Kell 23. mai 2026
Koht
Palais de Tokyo
13, avenue du président Wilson
75116 Paris 16
Juurdepääs
Metrooliin 9 "Iéna" või "Alma-Marceau" jaam
Hinnad
Tasuta
Ametlik sait
palaisdetokyo.com
