Pariisin 18. arrondissementissa, auringon heijastusta heijastelevan lasimaalausten ikkunan takana, piileskelee Justine Dablancin lasimaalausten työpaja. Jos Justine on urallaan työskennellyt maailman arvostetuimmissa lasimaalausprojekteissa (Notre-Dameen kiireellinen korjaus tulipalon jälkeen, Sacré-Cœur, Saint-Eustache tai Claire Tabouretin lasimaalaus), tänään Zoé johdattaa meidät mahdollisuuksien pariin kolmen tunnin kolmen tunnin alkeiskurssin oppaana. Tavoitteena? Tehdä oma lasimaalaus, yhdistäen vanha tekniikka ja nykyaikainen luominen.
Tietenkin älkää odottako, että lähtöön tarttuu kaksimetriä leveä ruusuke: kolmen tunnin aikana opitaan ennen kaikkea kärsivällisyyttä ja tarkkuutta pienessä 15 × 15 cm:n formaatissa, kun lasinleikkausträikan kimppuun päästään, aika karkaa hurjaa tempoa. Kurssi alkaa työkalujen esittelystä: opimme, että timantti on korvautunut tungstenkarbidilla lasin leikkaamisessa, vaikka liike on pysynyt muuttumattomana jo yhdeksänsadan vuoden takaa.
Valitsemme viidestä saatavilla olevasta pienestä neliönmallisesta mallista suosikkimme ja valitsemme sen, jossa reunoja on pyöristetty. No, meidän mielestämme se on kaunein, mutta myöhemmin huomaat, että kaaret ovat leikkaukseltaan haastavampia kuin suorat viivat! Kuusi erilaista kalibrointia tarvitaan, jotta lasi voidaan muotoilla tarkasti.
Riittää poimia vapaasti kaikkien värien lasipalikoita kuvitellaksemme tulevan vitraalimme — meille violetin ja keltaisen sävyjä, joista yksi nousee erityisen hurmaavaksi tekstuurinsa ansiosta.
Seuraavaksi on aika tarttua lasin leikkaamiseen, ja lasinleikkurin parissa oppii vähäsen taitoja – se tulee ajan kanssa. Täytyy painaa melko kovaa, jotta kuuluu ominainen napsahdus, mutta ennen kaikkea seurata tarkasti merkkaimella lasiin piirrettyjä viivoja mitoituksen mukaan: suoran tarkan linjan kohdalla suora kulma, kaartuvan linjan kohdalla taide. Vinkki: parempi leikata hieman isompi pala ja muokata lasia uudelleen kuin aloittaa alusta uudesta kappaleesta, koska leikkasi liian lyhyeksi!
Kun lasi on merkitty, sen pitää katketa! Kokeilla voi käsin, mutta jos erottaminen on liian kova, käytetään toista päätä, lasinleikkauspään kopauttamista auttamaan halki saamista, tai vaihtoehtoisesti irrotuspihtejä! Sitten voi käyttää toista pihteä, vähän vähemmän kaarevaa, jotta reunoista tulee siistimmät, eli poistetaan lasin terävämpi reuna tai viilletään pois kappaleita, jotka eivät sovi.
Ja jos se ei riitä, voimme myös viedä sen hiomakoneen läpi, jotta siitä tulisi täydellinen! Toistamme jokaisen palan kohdalla, helpommin tai vaikeammin, saadaksemme kokonaisuuden. Tämän jälkeen tulee sertissage, vaihe, jossa palat loksahtavat paikoilleen ja teos herää eloon. Vähitellen avataan tina erityisveitsellä, jolla yksitellen saadaan lasipalaset liukumaan paikoilleen ja pitämään ne paikoillaan, käyttäen erikokoisia kiiloja ja pieniä ruuveja, kunnes seuraavat palaset lisätään.
Vahva askel, jossa vaaditaan tarkkuutta ja vasaran hallintaa: hellävaraisesti muotoilla lyijyä siten, ettei lasi rikkoudu, jotta se kietoutuu sen ympärille. Siksi palasi tulee olla aivan täydellisesti sovitettuja, sillä jos jätämme lyijyn tilan kahden palan väliin, ne eivät pääse muodostumaan yhdeksi kokonaisuudeksi. Kun palat ovat paikoillaan, taivutetaan lyijy nurin ennen kuin jokainen liittymä hitsataan tinalla, jolloin lopputulos on siisti ja kestävä!
Se on suorastaan taianomaista löytää käsissämme valmiiksi tehty valon työ, monien tuntien työrupeaman jälkeen alusta loppuun, ja se lupaa todellisen ylpeyden annoksen! Sillä kokemus paljastaa tämän poikkeuksellisen taiteen ammatin monimutkaisuuden, jonka kohtaa jokaisessa kirkossa (jonka vitraalit katsomme nyt toisin!).
Mutta tämä ei ole kaikille. Lasimaalaus on yhä ajoittain vaarallinen ammatti, ja työpaja on siksi avoinna vain vanhemmille nuorille ja aikuisille. Lasin terävä reuna, joka voi toisinaan aiheuttaa pieniä viiltoja, sekä lyijyn käsittely eivät sovi lapsille!
Tässä toki käytetään hanskoja lyijyn käsittelyyn, mutta lasin kanssa tilanne on toinen. On oltava hieman voimaa jotta lasia saa tarpeeksi puristettua tai rikottua, ja sitten työstetään lyijyä erilaisten työkalujen kanssa. Tämä on myös huolellista työtä, joka vaatii kärsivällisyyttä, vaikka ei onnistuisikaan heti ensimmäisellä kerralla.
Tietysti Zoé tulee auttamaan, jos jokin tökkii, erityisesti jotta voitte edetä muissa tehtävissä eikä kuluisi liikaa aikaa. Huomioitte, että suurin osa työpajasta pidetään seisomassa, vaikka voittekin istua levätäksenne jalkojanne.
Opiskeluympäristö on keskittynyt, ja kurssin voi jakaa muiden kanssa, enintään kuusi oppilasta per sessio. Jos haluat tulla ryhmässä, älä liity liian suurena joukkoina, sillä on vaikeampi pysyä aikataulussa! Laskekaa siis puoli tuntia lisäaikaa varalta, älä kiirehdi toisen tapaamisen perään myöhemmin, parempi edetä rauhassa ja viimeistellä kauniisti kuin kiiruhtaa ja olla ylpeä vitraali-ikkunastaan.
Kurssit pidetään vain perjantaisin, ja tarjolla on kolme aikaväliä sen mukaan mikä sinulle sopii: 9.30–12.30, 14.30–17.30 tai 18.00–21.00. Kurssista joutuu maksamaan 90 euroa, mutta voit myös ottaa muita kursseja myöhemmin, jos tämä houkuttaa projektisi suunnittelussa ja saat hyvää ohjausta!
Tämä testi tehtiin osana ammattilaisen kutsua. Jos kokemuksesi eroaa meidän kokemuksestamme, kerrothan meille.
Päivämäärät ja aikataulut
Seuraavat päivät
perjantai :
avoin
Paikka
Ateljé Dablanc
233 Rue Marcadet
75018 Paris 18
Hinnat
€90
Virallinen sivusto
atelier-dablanc.com
