Saint Laurent x Charlotte Perriand: design-näyttely Patrick Seguin -galleriassa – valokuvamme

23. lokakuuta – 22. marraskuuta 2025 Galerie Patrick Seguin avaa ovensa poikkeukselliselle yhteistyölle Saint Laurentin ja Charlotte Perriandin perillisten välillä, taiteellisena johtajana Anthony Vaccarello. Viime huhtikuussa Milanon Salone del Mobilessa esitelty design-näyttely saapuu vihdoin Pariisiin, 11. arrondissementin sydämeen.

Arkkitehti, suunnittelija, kaupunkisuunnittelija ja valokuvaaja Charlotte Perriand (1903–1999) on yksi 1900-luvun merkittävimmistä muotoilijoista. Le Corbusierin, Pierre Jeanneretin ja Jean Prouvén rinnalla hän määritteli uudelleen modernin huonekalujen muodot toiminnallisella, humanistisella ja syvästi arkipäivään suuntautuneella lähestymistavalla.

• Lue myös
• Tämän viikon parhaat vinkit Pariisissa ja Île-de-Francella, ajalle 16.–22. maaliskuuta 2026
• Ilmaisia museoita ja muistomerkkejä Pariisissa ja Ile-de-Francen alueella: kulttuurivinkkejä

Neljä ikonista teosta, jotka on luotu vuosina 1943–1967, on esillä Jean Nouvelin suunnittelemassa 300 m2:n galleriassa. Osa teoksista on ainutlaatuisia kappaleita, osa julkaisemattomia prototyyppejä, mutta kaikki on valmistettu arkistojen piirustusten, mallien tai alkuperäisten esikuvien pohjalta äärimmäisen tarkasti. Viimeistelyn tarkkuus, materiaalien jalous ja sitoutunut ammattitaito jatkavat Charlotte Perriandin vapaata ja vaativaa visiointia.

Rio de Janeiro -kirjasto (1962), joka on valmistettu massiivipalissandristä ja jossa on liukuvat ovet, suunniteltiin Rio de Janeirossa Perriandin aviomiehen Jacques Martinin asuntoon kirjojen ja taideteosten säilyttämistä varten. Brasilialaisesta osaamisesta inspiraationsa saanut kirjasto yhdistää arkkitehtonisen geometrian ja käsityön lämpimyyden, mikä on tyypillistä Perriandin lähestymistavalle.

Japanin suurlähettilään residenssin Pariisissa (1967) suuri vastaanottohuoneeseen suunniteltupenkki on yli seitsemän metriä pitkä, ja sen puinen jalusta on korotettu molemmista päistä, mikä antaa kokonaisuudelle kelluvan vaikutelman. Upotettu rottinkipunos pehmentää puun tiheyttä ja ilmentää voiman ja keveyden välistä vuoropuhelua, joka on läsnä koko hänen tuotannossaan.

Visiteur Indochine -tuoli (1943), joka on luotu uudelleen aikakauden piirustuksen pohjalta, yhdistää aaltoilevan kromatun jalustan, palissandrin ja perinteisen thaimaalaisen tyynyn. Se on suunniteltu Perriandin Aasian-matkan aikana ja ilmentää paikallisen käsityön ja länsimaisen modernisuuden hienovaraista kohtaamista.

Lopuksi Table Mille-Feuilles (1963) yhdistää vaaleaa ja tummaa puuta ohuina, keskittyneinä kerroksina. Teknisen monimutkaisuutensa vuoksi pitkään mallivaiheessa pysynyt teos on nykyään tuotettu hyvin rajoitetussa erässä, ja jokainen kappale on puun syykuvioinnin ansiosta ainutlaatuinen.

Ilmainen näyttely, joka paljastaa Charlotte Perriandin visionäärisen näkemyksen, jonkaAnthony Vaccarello on herättänyt uudelleen henkiin.