Raamatussa Salome on nuori tyttö, täynnä armoa ja kauneutta, joka lumoaa miehet tanssivan lahjakkuutensa avulla. Taiteilijat näkevät hänessä tännyttären, fantasian ja viettelevän feminiinisuuden symbolin, joka saa ihmiset menettämään päänsä. Yli 1800-luvun lopulla Salome on keskeinen hahmo monissa teoksissa: maalauksissa, operoissa, runoissa, kuvuissa, tarinoissa, näytelmissä ja baleteissa... Eurooppalaiset taiteilijat ammentavat inspiraatiota tästä kuvasta ja esittävät hänet kaikissa mahdollisissa muodoissa. Häntä löytyy esimerkiksi Oscar Wilden, Mallarmén ja Flaubertin teoksista, sekä Richard Straussin sävellyksistä...
Gustave Moreaulle Salomé oli obsessio, joka riipaisi häntä yli kahden vuosikymmenen ajan. Jean-Jacques Hennellä taas on hahmo, joka muokkautui lopun elämänsä aikana. Jean-Jacques Hennerin museo saa nämä kaksi suurta taiteilijaa keskustelemaan keskenään ja asettelee heidän teoksiaan vastakkain näyttelypakettiin, joka on esillä 18. helmikuuta – 22. kesäkuuta 2026.
Otsikkona Salomé. Henner ja Moreau myytin äärellä, tämä näyttely kokoaa yhteen erilaisia maalauksia, piirustuksia, muistiinpanoja ja skissejä, jotka käsittelevät Salomé-hahmoa ja hänen tarinaansa. Yhteensä näytteillä on noin kolmekymmentä eri teosta, jotka kulkevat yhtenäisen teeman alla. Ensimmäistä kertaa nämä kaksi aikalaismaalaria – jotka ovat eläessään olleet läheisessä yhteydessä toisiinsa – kohtaavat tämän saman aiheen äärellä: heidän eroavaisuutensa tulevat nyt entistä selvemmin esiin.
Moreau-museossa,
Salomé nähdään kuin todellinen prinsessa, kimmeltäen kultaedessä koruissa ja hienostuneissa vaatteissa, verhottuna upeisiin kankaisiin. Hänet on lavastettu palatseihin, joissa yksityiskohdat ovat rikkaita ja elokuvamaisia. Moreau on luonut kymmeniä maalauksia ja piirroksia, joissa hän tutkimusten eri variaatioita saman aihepiirin ympärillä. Taiteilija keskittyy erityisesti tämän "kiusaajan" tanssiin ja siihen liittyviin rooleihin koko tarinan muissa hahmoissa.
Hennerin, Hennerin, teokset ovat paljon tummempia ja hillitympiä. Salomé pukeutuu yksinkertaisiin, modernimpiin pukuihin, joissa värit ovat kirkkaat. Hän katsoo katsojaa synkästi, laskelmoivasti. Pyhän Johannes Kastajalle on viitattu pään irrottamalla antenaattina hänen vieressään olevalla tarjottimella. Hänen pitkät hiuksensa lainehtivat vapaasti, ja neutraali tausta korostaa hänen olemustaan. Toisaalla on herkkä prinsessa, toisaalla vaarallinen naisuhka...
Kumpainenkin taiteilijoista lähestyy tätä myyttistä figuuria omalla tavallaan. Nämä teokset edustavat myös heidän omia maailmojaan, heidän näkemystään taiteesta, kehosta ja naisesta. Piirrokset myös paljastavat Hennerin ja Moreaun luomisprosessin, miten he korostavat viivaa, väriä tai kehon realismia...
Tämä näyttely on melko pieni ja sijoittuu kahteen museon tilaan. Kaikki teokset esittelevät Salomea – joko Moreaun tai Hennerin piirustuksina tai maalauksina. Aihe on kiehtova: näiden muutamien töiden kautta näyttely tutkii faaraon naisen, femme fatale -myytin ja 1800-luvun naisten viettelynäkyjen käsityksiä. Se asettaa myös vastakkain kaksi täysin erilaista taiteilijaa – niin heidän elämässään kuin taiteessaan.
Tämän yhteisen teemansa ympärille Jean-Jacques Hennerin museo tarjoaa kiehtovan dialogin 1800-luvun kahden taidemaalarin välillä. Nähtävillä ensimmäisen vuosipuoliskon 2026 aikana.
Tämä testi tehtiin osana ammattilaisen kutsua. Jos kokemuksesi eroaa meidän kokemuksestamme, kerrothan meille.
Päivämäärät ja aikataulut
- 18. helmikuu 2026 At 22. kesäkuu 2026
Paikka
Jean-Jacques Hennerin museo
43, avenue de Villiers
75017 Paris 17
Pääsy
Metro: Malesherbes (linja 3), Monceau (linja 2) Bussi: 30, 31, 94
Hinnat
Tarif réduit : €6
Plein tarif : €8
Virallinen sivusto
musee-henner.fr
