Esitys, työpaja, konsertti: Museoiden yön 2026 ohjelma Centre Wallonie-Bruxellesissä

Ohella Cécile de Sortiraparis · Kuvattua Cécile de Sortiraparis · Päivitetty 25. toukokuu 2026 klo 00:00
Centre Wallonie-Bruxelles osallistuu museoyöhön lauantaina 23. toukokuuta 2026. Tällöin on tilaisuus tutustua tähän pieneen palaan Belgiaa Pariisissa!

Pariisissa on lukuisia museoita jataidegallerioita, mutta myös kulttuurikeskuksia: nämä erityiset paikat johdattavat meidät tutustumaan eri maihin ja vieraisiin kulttuureihin. Italia, Etelä-Korea, Kanada, Japani, Ruotsi, Bulgaria, Irlanti, Meksiko... Voisi melkein kiertää koko maailman poistumatta Pariisista!

Projet Utopi.e : quand l’art queer se dévoile au Centre Wallonie-BruxellesProjet Utopi.e : quand l’art queer se dévoile au Centre Wallonie-BruxellesProjet Utopi.e : quand l’art queer se dévoile au Centre Wallonie-BruxellesProjet Utopi.e : quand l’art queer se dévoile au Centre Wallonie-Bruxelles Centre Wallonie Bruxelles: ohjelma, näyttelyt... kaikki mitä sinun tarvitsee tietää Pariisin kulttuurikeskuksesta.
Huomio nykytaiteen ystävät! Centre Wallonie-Bruxelles sijaitsee Pariisin 4ᵉ kaupunginosassa Centre Pompidouta vastapäätä ja odottaa sinua täyttämään tietosi. Tämä vuonna 1979 avattu kulttuurilaitos tuo esiin Vallonian ja Brysselin liiton taide-elämää monipuolisen ohjelmistonsa avulla: kuvataide, live-esitykset, elokuva ja kirjallisuus. Haluatko suunnitella vierailua? Me kerromme sinulle kaiken! [Lue lisää]

Kaipaatko vaihtelua maisemiin? Hyvä uutinen: myös Wallonie-Bruxelles-keskus avaa ovensa. Vielä parempaa: se odottaa meitä lauantaina 23. toukokuuta 2026 Nuit des Musées -tapahtuman uudessa painoksessa. Nauti yhden illan ajan maksuttomasta ja omaperäisestä ohjelmasta, joka johdattaa meidät belgialaisen kulttuurin pariin.

Joka vuosi Museoiden yö muuttaa Pariisin ja sen lähialueet: tämä kaikille avoin juhlatapahtuma avaa kulttuuri- ja taidekohteiden ovet kaikille maagiseksi, ajattomaksi illaksi. Tapahtuman kunniaksi museot panevat parastaan houkutellakseen uteliaita ja saadakseen kävijät löytämään aarteensa uudelleen: opastettuja kierroksia, pelejä, konsertteja, esityksiä... Mitä tahansa voi tapahtua! Tutustu siis siihen, mitä sinua odottaa 23. toukokuuta 2026 centre Wallonie-Bruxellesissa tässä odotetussa tapahtumassa.

Wallonie-Bruxelles-keskuksen Museoiden yön ohjelma:

  • Näyttelyn (((INTERFERENCE_S)))) kierros - Osa 6 - "Ennustukset ja värinät"

    𝗟𝗲 𝗳𝗲𝘀𝘁𝗶𝘃𝗮𝗹 ((((𝗜𝗡𝗧𝗘𝗥𝗙𝗘𝗥𝗘𝗡𝗖𝗘_𝗦)))) _ 𝗳𝗲𝘀𝘁𝗶𝘃𝗮𝗹 𝗱𝗲 𝘀𝘂𝗯𝘀𝘁𝗿𝗮𝘁 𝘀𝗼𝗻𝗼𝗿𝗲 _ 𝘀𝗲 𝗳𝗮𝗶𝘁 𝗹’𝗲𝘁𝗲𝗻𝗱𝗮𝗿𝗱 𝗱𝗲 𝗿𝗲𝗰𝗵𝗲𝗿𝗰𝗵𝗲𝘀 𝗾𝘂𝗶 𝘀’𝗮𝘂𝘁𝗼-𝗱𝗶𝗳𝗳𝗲𝗿𝗲𝗻𝗰𝗶𝗲𝗻𝘁, 𝘀’𝗮𝘂𝘁𝗼-𝗲́𝗱𝗶𝘁𝗲𝗻𝘁 - 𝘂𝗻 𝗳𝗲𝘀𝘁𝗶𝘃𝗮𝗹 𝗱𝗲 𝗹’𝗶𝗺𝗽𝗿𝗲́𝗱𝗶𝗰𝘁𝗶𝗯𝗹𝗲, 𝗱𝘂 𝗱𝗲́𝗰𝗼𝗱𝗮𝗴𝗲, 𝗽𝗼𝗿𝘁𝗲́ 𝗽𝗮𝗿 𝗱𝗲𝘀 𝗮𝗿𝘁𝗶𝘀𝘁𝗲𝘀 𝗹𝗶𝗺𝗶𝗲𝗿.𝗲.𝘀 𝗱𝗲 𝗿𝗲́𝗮𝗹𝗶𝘁𝗲́𝘀 𝗲𝗻𝗳𝗼𝘂𝗶𝗲𝘀 𝗲𝘁 𝗱𝗲 𝘀𝗼𝗻𝗼𝗿𝗶𝘁𝗲́𝘀 𝗶𝗻𝘀𝗼𝘂𝗽𝗰̧𝗼𝗻𝗻𝗲́𝗲𝘀.

    Se leviää Keskuksen tiloissa anarkkinen näyttelynä, joka kokoaa tutkimus-luomuksia, jotka kuuntelevat ruiskuttavia äänimaisemia visuaalisen asennon ympärille sekä radioprojekti-ideoita, mutta myös “Intercession”-tapahtumien ajan.

    Nämä päivät pelaavat festivalin haasteita pidempään luoden tiivistymisen hetkiä: tilaisuuksia, joissa teokset menettävät vakaat muodostelmat ja aktivoituvat, kehittyvien tilanteiden, kokemuksellisten protokollien ja kollektiivisten ekosysteemien suuntaan.

    Ne saavat tilaa, ne täyttävät paikan, ne vyöryvät yli.

    Työpajat, teosten aktivoinnit, yhteisteokset, suolaiset ehdotukset, performanssit, live-esiintymiset, konsertit.

    Tässä yleisö kutsutaan tutustumaan näyttelytiloihin teosten aktivointien ja performatiivisten protokollien tahdissa, jotka kestävät koko päivän.

    𝗔 𝗽𝗿𝗼𝗽𝗼𝘀 𝗱'((((𝗜𝗡𝗧𝗘𝗥𝗙𝗘𝗥𝗘𝗡𝗖𝗘_𝗦)))) _ 𝗳𝗲𝘀𝘁𝗶𝘃𝗮𝗹 𝗱𝗲 𝘀𝘂𝗯𝘀𝘁𝗿𝗮𝗰 𝘀𝗼𝗻𝗼𝗿𝗲 :

    Ulkoinen, yli-alueellinen ja tähtienvälinen tavoite tälle skitso-festivaalille, joka rakentaa loppumatonta rakennettaan anarkkinen näyttely, performanssien climax -viikonloppu, orbitaaliset yötilaisuudet ja kyberavaruuden virtaukset.

    Festival ((((INTERFERENCE_S)))) asettuu osoittamaan tutkimusten, itseriotuneiden omaleimaisten kehitelmien sekä kaoottisten järjestysten retkikuntaa – epäennustettavan festivaali, koodauksen, irtipäästämisen ja jumalattoman määrityksen juhla, jota johtavat todellisuuksiaan ja äänimaisemiaan kaivavat taiteilijat.

    Laiva: äänet paukkuvat, kaikuvat, värähtelevät, nousevat esiin vapautetuista musiikillisista olemuksista – artefaktien, laitteiden, medioiden kieli, arkipäiväisten äänien semioottiset vedyt, äänien äänet, värinät, elektromagneettiset läsnäolot, alistuneet elementaarit vyöryvät tiloihin.

    Salaperäiset äänimahdollisuudet muodostavat lämpimän viidakoen, jonka kokemus, tunto ja havainto voivat kokea.

    Kutsumme tutkimaan äänimaaperan syvintä olemusta: visuaalisesta asennuksesta radioprojektiin, kuuntelutuokioihin, konsertteihin ja performansseihin – ((((INTERFERENCE_S)))) osoittaa äänen valtavan kyvyn muokata todellisuutta. Festivaali laajentaa virtuaalia nykyhetkeen ja vahvistaa mahdollisuuksia.

    Näyttelytilan sisällä asuu intonarumori[3] – joiden osaa on olemassa itsenäisesti tai jotka syttyvät taiteellisten eleiden kautta; esitykset, jotka kuin ennusmerkkeinä saavat kuuluville toisen paikan ja ei-lineaarisen ajan läsnäolot. Siellä vallitsee tietty mystisyys, joka elää yhdessä repimis-esteettisyyden, feraalin, kanssa – epäonnistuneen yhdistelyn ihmeellinen ulottuvuus. Laitteiden anatomiat ja sisälmykset paljastetaan, jotta niiden mekanismit tulevat ilmi. Monia teoksia välittää tulkintaa “tekemisestä” ja kaikki – epävarmuuden estetiikkaa.

    Äänellinen kokemus on kaoottisen jäsentyksenomainen ja palauttaa todellisuuteen äänen sitomattomuuden, mittaamattomuuden – se on pimeyden kokemus, joka valottaa, harha-askel, joka sitoo meidät tähän virtaan eikä johda harhaantumaan.

    Tämän painoksen erottava piirre on lahja – arkkistukikohta filosofin, teoreetikon, aktivistin, taiteilijan Tetsuo Kogawan arkkiviisautta – radiotaiteen kiihkeä hahmo – leikkisä sanoittaja agenttimuodoille kuten narrow-casting, ilmiön transmittoinnin plastikoitsija, joka innoitti radiokitkaa projektin, joka paljastuu myöhemmin… kun kaikki on kylvetty.

    Se hedelmällistyy myös liittojen kautta ((le son 7)) - sound art gallery

    joka jo 25 vuotta esittelee ainutlaatuisia äänitaideteoksia, Soft Signal -festivaali tutkii vuodesta 2017 lähtien ihmisen ja koneen, todellisuuden ja fiktion, äänen ja hiljaisuuden välisiä rajapintoja. Esillä on kaksi ääniteosta residentuurin tuotannosta Q-O2*äänilaboratoriossa, joka sijaitsee Brysselissä.

    Tämän version myötä avautuu myös ensimmäinen ääniresidenssi, joka antaa mahdollisuuden ammentaa Quai Branlyn museon äänivarannoista muiden kokoelmien ohella.

    Conspirer tarkoittaa hengittää yhdessä… kuohutaan ja virtualisoidaan.

    Stéphanie Pécourt

    festivaalin perustaja ja kuratoija

    Kanssitaiteilijat:

    𝗔𝗰𝗰𝗼𝘂 𝗟𝗮𝗽𝗼𝘀𝘁𝗲 & 𝗠𝗮𝗿𝗷𝗼𝗹𝗲𝗶𝗻 𝗚𝘂𝗹𝗱𝗲𝗻𝘁𝗼𝗽𝘀 - 𝗔𝗹𝗮𝗻 𝗔𝗳𝗳𝗶𝗰𝗵𝗮𝗿𝗱 - 𝗔𝗹𝗲𝘅𝗶𝘀 𝗕𝗼𝘂𝗿𝗱𝗼𝗻 - 𝗔𝗹𝗲𝘅𝗶𝘀 𝗣𝘂𝗴𝗲𝘁 - 𝗔𝗻𝗱𝗿𝗲̀𝘀 𝗡𝗮𝘃𝗮𝗿𝗿𝗼 𝗚𝗮𝗿𝗰𝗶𝗮 - 𝗕𝗮𝘀𝗶𝗹𝗲 𝗥𝗶𝗰𝗵𝗼𝗻 - 𝗕𝗲𝗮𝗿 𝗕𝗼𝗻𝗲𝘀, 𝗟𝗮𝘆 𝗟𝗼𝘄 - 𝗕𝗲𝗿𝘁𝗿𝗮𝗻𝗱 𝗟𝗮𝗿𝗿𝗶𝗲𝘂 - 𝗖𝗹𝗮𝗶𝗿𝗲 𝗪𝗶𝗹𝗹𝗶𝗮𝗺𝘀 - 𝗖𝘆𝗿𝗶𝗹 𝗟𝗲𝗰𝗹𝗲𝗿𝗰 - 𝗗𝗮𝘃𝗶𝗱𝗲 𝗧𝗶𝗱𝗼𝗻𝗶 - 𝗙𝗲𝗹𝗶𝘅 𝗟𝘂𝗾𝘂𝗲 𝗦𝗮𝗻𝗰𝗵𝗲𝘇 - 𝗙𝗿𝗮𝗻𝗰̧𝗼𝗶𝘀 𝗞 - 𝗚𝗿𝗮𝗰𝗶𝗲𝗹𝗮 𝗠𝘂𝗻̃𝗼𝘇 𝗙𝗮𝗿𝗶𝗱𝗮 - 𝗛𝘂𝗴𝗼 𝗟𝗶𝘃𝗲𝘁 - 𝗛𝘂𝗴𝗼 𝗩𝗲𝘀𝘀𝗶𝗹𝗹𝗲𝗿-𝗙𝗼𝗻𝗳𝗿𝗲𝗶𝗱𝗲 - 𝗝𝗲́𝗿𝗼̂𝗺𝗲 𝗚𝗿𝗶𝘃𝗲𝗹 - 𝗝𝗼𝗿𝗴𝗲 𝗛𝗮𝗿𝗼 - 𝗝𝘂𝗹𝗶𝗲𝗻 𝗣𝗼𝗶𝗱𝗲𝘃𝗶𝗻 - 𝗞𝗶𝗻𝗱𝗮 𝗛𝗮𝘀𝘀𝗮𝗻 - 𝗟𝗲𝘀𝗹𝗲𝘆 𝗙𝗹𝗮𝗻𝗶𝗴𝗮𝗻 - 𝗟𝗶𝗻𝗮 𝗙𝗶𝗹𝗶𝗼𝗽𝗶𝗰𝗵 - 𝗟𝘂𝗰 𝗔𝘃𝗮𝗿𝗴𝘂𝗲𝘀 - 𝗟𝘂𝗰𝗶𝗮𝗻 𝗠𝗼𝗿𝗶𝘆𝗮𝗺𝗮 - 𝗠𝗮𝗿𝘆𝗶𝗮 𝗞𝗮𝗺𝗮𝗿𝗼𝘃𝗮 - 𝗠𝗮𝗿𝗰 𝗠𝗲𝗹𝗶𝗮̀ - 𝗠𝗶𝗿𝗷𝗮 𝗕𝘂𝘀𝗰𝗵 - 𝗠𝗡𝗣𝗟 - 𝗢𝗰𝘁𝗮𝘃𝗲 𝗖𝗼𝘂𝗿𝘁𝗶𝗻 - 𝗽𝗲𝗱𝗿𝗼 𝗼𝗹𝗶𝘃𝗲𝗿𝗮 - 𝗥𝗼𝘅𝗮𝗻𝗲 𝗺𝗲́𝘁𝗮𝘆𝗲𝗿 - 𝗦𝗶𝗺𝗼𝗻 𝗠𝗮𝗵𝘂𝗻𝗴𝘂 - 𝗦𝗠𝗢𝗚 - 𝗦𝗼𝗻𝗶𝗮 𝗦𝗮𝗿𝗼𝘆𝗮 - 𝗧𝗲𝘁𝘀𝘂𝗼 𝗞𝗼𝗴𝗮𝘄𝗮

    Osallistumisen ehdot: Ilmainen sisäänpääsy - Ei ennakkovarauksia

    Aukioloajat: la 23.5.2026 klo 11:00–21:00

  • Museoiden yö #(((INTERFÉRENCE_S)))), Kuunnella jälkiä, herättää muistot

    ### Substraatin äänirakenteiden festivaalin puitteissa (((INTERFÉRENCE_S)))), Centre Wallonie-Bruxelles toivottaa teidät tervetulleiksi intercessioon päivän, jossa ateljeet, performanssit ja live-esiintymiset lomittuvat!

    Festivalin ((((INTERFERENCES)))) – substraattien festivaali – on noussut tutkimusten lippulaivaksi, jotka itsessään erilaistuvat ja itsenäisesti muotoutuvat, luoden kaoottisia järjestelyjä: ennustamattomuuden festivaali, jossa koodaus, epäjärjestys ja epävarmuus saa runollisen sävyn – näiden realiteetteja punnitsevien, kätkettyjen äänien ja yllättämättömien sointujen jäljittäjiä tarjoten.

    Intercession-päivät, jotka festivaalialueella järjestetään, pyrkivät jatkamaan anarkhē-näyttelyn jännitteitä, kuljettamalla sitä, pyörittämällä ja väräyttämällä.

    Intercessionin ensimmäinen päivä alkaa kiinnittämällä huomiota äänellisen persisteroinnin muotoihin – siihen, mikä säilyy tallenteissa, mikä kulkee sukupolvien mukana, mikä muovautuu kontekstien ja käytön kosketuksesta. Ohjelmisto kokoaa ehdotuksia, joissa kuuntelua pidetään paikkana, joka voi herättää tarinoita hauraista tai epävakaista materiaaleista.

    Työpajassa Sound Artifacts as Material Maryia Kamarova tutkii ilmiöitä, joita normaalisti pidetään teknisinä onnettomuuksina: vääristymiä, häiriöitä, feedbackejä tai henkäyksiä. Hyödyntäen yksinkertaisia äänitallennuslaitteita kokevat osallistujat näitä äänilajeja sävellyksen materiaaleina. Muunnelmien ja epätasapainojen huomiointi muuttuu kokeilun veturiksi.

    Työpajassa Drum Machine Sonia Saroya tarjoaa äänilaitteiden kytkentöjen rakentamiseen suunnatun työtilan, jossa tekniikoiden pohdinta muokkaa mielikuvien maailmaa. Yhteisöllinen ehdotus sitouttaa osallistujat uusien äänimuotojen produsoimiseen ja asettaa ne osaksi tilakonseptin kokonaisuutta. Työpaja jatkaa teosta avaamalla sen jaetun kehityksen prosessille.

    Työpajassa VVV (Variations Vociférantes Virales) Jérôme Grivel keskittyy äänen mahdollisuuksiin tehostaen ilmaisun eri sävyjä. Avoimeen partituuriin perustuen osallistujat kokeilevat erilaisia vokalistisia ilmauksia – huutoja, puhalluksia, kuiskeita tai paljastavia raivoja – jotka integroidaan tilaan leviävään äänikoostumukseen. Esityksen liikkeet ja äänien kierto luovat kollektiivisen tilanteen, jossa vokaaliset ilmaisut toimivat viestintä- ja vuorovaikutusmuotoina.

    Tiukemmassa asetelmassa B A G N O L E, Cyril Leclercin projekti, kutsuu yleisöä istumaan pienen auton sisätilaan, joka on muutettu kuuntelulaitteeksi ja jonka ympärillä kuuntelu jatkuu päivän ajan. Tutkittuna esineenä se rakentaa mikro-arkkitehtuurin, jossa kehojen läheisyys ja huomion tiivis keskittyminen luovat lähes matkustamattoman, immersiivisen kokemuksen.

    Riennon performanssinen tapaaminen, jossa projisoidaan, kuunnellaan ja käsitellään ääntä, vie Simon Mahungu yleisön arkistojen pariin – materiaalit nähdään aktiivisena aineena, ei staattisina dokumentteina. Tallenteet ovat osa muovautuvaa muistia, joka voidaan tulkita uudelleen, siirtää tai uudelleen järjestellä. Äänet, hiljaisuudet ja arkipäivän äänet muodostavat liikkuvan muistin, josta avautuu uusia lukutapoja.

    Illan kruunaa SMOG:n CARTE BLANCHE – Brysselistä kotoisin oleva kollektiivi, joka kokoaa kokeellisia musiikkitapahtumia ja esteettisten rajojen risteyskohteita korostellen nykykirjoitusta. Kaksi perkussionistia, Andrés Navarro ja Alexis Bourdon, esittävät vibrafonille sävellyksen, jonka jälkeen Bear Bones, Lay Low’n elektroninen setti jatkaa dynamiikkaa. Kokonaisuus luo äänellisen jatkumon, jossa performanssin, improvisoinnin ja composition eri käytännöt rinnakkain ja toisiaan täydentäen muodostavat yhteisen kuuntelu-tilan.

    OHJELMA

    ■ 15:00–17:00 | Teatteri-lava: Jérôme Grivel — VVV (Variations Vociférantes Virales)

    ■ 15:00–19:00 | Galeria-ateljee: Sonia Saroya — Drum Machine (Ilmoittautuminen – vapaakatselu)

    ■ 15:30–19:00 | Puiston ateljeet: Maryia Kamarova — Atelier Sound Artifacts as Material (Ilmoittautuminen – vapaakatselu)

    ■ 16:00–20:00 | Kuuntelusessio Puistossa: Cyril Leclerc — B A G N O L E

    ■ 18:30–20:00 | Elokuvateatteri-lava: Simon Mahungu — Fragments d’une mémoire en mouvement

    ■ 19:00–19:30 | Galeria-live: Maryia Kamarova – Restitution

    ■ 20:00–20:30 | Teatteri-live: Navarro & Bourdon

    ■ 20:30–22:00 | Teatteri-live: Bear Bones, Lay Low

    Pääsy live-esiintymiin rajoitettuitan tilanpaikkojen mukaan teatterissa

    Osallistumisehdot: Työpajoihin paikkoja rajoitetusti - Ilmainen | Varaus pakollinen - https://my.weezevent.com/la-nuit-des-musees-dinterference_s

    Aikataulu: lauantaina 23. toukokuuta 2026 klo 15:00–22:00

  • Immersiivinen konsertti Cyril Leclercin kanssa — "B A G N O L E" #EsirukouksenPäivät #((((INTERFERENCE_S))))

    Festival ((((INTERFERENCE_S)))) _ äänialustan festivaali _ on tutkimusten lippu, jotka kehittyvät itsestään ja julkistuvat itsenäisesti – epäennustettavuuden festivaali, dekoodauksen festivaali, jota kantavat oman todellisuutensa jäljittäneet taiteilijat ja yllätyksellisten äänien tekijät.

    Se levittäytyy Keskuksen tiloihin anarkhè-näyttelyn kautta, joka kokoaa tutkimus-luomuksia, jotka kartoittavat visuaalisen installaation ääniä radioprojektiin ja samalla myös 'Journées d'Intercession' -tapahtumien nimeämiä aikoja.

    Nämä päivät pyrkivät pidentämään festivaalin korostuksia luomalla tiivistymisen hetkiä: hetkiä, jolloin teokset lakkaavat olemasta vakiintuneita entiteettejä ja aktivoituvat sekä kehittyvät tilanteiksi käynnissä, kokeiluprotokolliksi ja kollektiivisiksi ekosysteemeiksi.

    Ne ottavat tilaa, ne vievät tilaa, ne ylittävät rajat.

    Työpajat, teosten aktivoinnit, yhteisteokset, syötävät ehdotukset, performanssit, live-esiintymiset, konsertit.

    ### Ici, Cyril Leclerc — B A G N O L E - Concert immersif

    "Bagnole" tarjoaa muutamille katsojille, pysäytettyyn autoon asettuneille, noin 20 minuutin pituisen live-konsertin, jonka teemat ovat auto, matka ja kollektiivi. Nämä immersiiviset, äänelliset ja visuaaliset esitykset kutsuvat pysähtyneen matkustamisen kokeiluihin.

    Vapauden, rikkauden ja nykyään keskeisen ekologisen haasteen symbolina auto muodostaa nykyajan mielikuvituksen keskeisen esineen. Sen utilitaristisen tehtävän lisäksi se kuvastaa liikkumisen ja matkan kokemusta, jota on laajalti käsitelty sekä elokuvissa (Thelma ja Louise, Sur un arbre perché) että kirjallisuudessa (Sur la route, Crash).

    Hanke tarjoaa muutamille katsojille, pysäytettyyn autoon asettuneille, noin 20 minuutin pituisen live-konsertin. Tämä asettelu luo intiimin ja immersiivisen kuulokokemuksen, jossa ajoneuvo toimii sekä lavatilana että havainnointilaitteena.

    Nämä konsertti- performanssit tarjoavat immersiivisia äänellisiä ja visuaalisia kokemuksia, rakentavat eräänlaisia “liikkumattomia matkoja”. Laitteisto korostaa läheisyyttä, aistikokemusta ja arkisen esineen muuttamista taiteelliseksi kokeilutilaksi.

    Osallistumiskäytännöt: Teos avautuu noin joka 20 minuutin välein muutamalle katsojalle kerrallaan. - Ilmainen | Ei varauksia

    Aikataulu: lauantaina 23. toukokuuta 2026 klo 15:00–20:30

  • Osallistava työpaja Sonia Saroyan kanssa — "Drum Machine" #Esirukouksenpäivät #((((INTERFERENCE_S))))

    Festival ((((INTERFERENCE_S)))) _aivopuistoa ruotsin kielellä_ aangekond vuilu? (Note: ignore)

    Osallistumiskriteerit : Rajoitettu pienelle osallistujajoukolle, vähintään 13 vuotta täyttäneille. - Ilmainen | Varaus pakollinen - p.couturier@cwb.fr, https://passculture.app/offre/407625963

    Aikataulu: lauantaina 23. toukokuuta 2026 - klo 15:00–19:00

  • Osallistuva performanssi: Jérôme Grivel — "VVV (Variations Vociférantes Virales)" #Rukousten päivät #((((INTERFERENCE_S))))

    festival ((((INTERFERENCE_S)))) _ festival de substrat sonore _ on tutkimusten lippu, jotka eriytyvät itsestään, julkaisevat itseään - epävarmuuden festivaali, dekoodaamisen festivaali, joka ammentaa visioita piilossa olevista todellisuuksista ja yllättävistä äänistä ammentavista taitureista.

    Se rakentuu Centerin tiloihin anarkhè-näyttelyn kautta, joka kokoaa yhteen tutkimus-luomuksia, jotka kartoittavat sekä visuaalisen asennuksen äänimaisemien että radioprojektiot. Mukana ovat myös 'Journées d'Intercession' -ilmiöön nimettyjen tapahtumapäivien ajat.

    Nämä päivät tarjoavat festivaalin haasteiden pidentämisen tiivistymisen hetkien muodossa: hetkiä, jolloin teokset lakkaavat olemasta staattisia kokonaisuuksia, vaan aktivoituvat ja muuttuvat kehittyviksi tilanteiksi, kokeiluprotokolliksi, kollektiivisiksi ekologioksi.

    Ne saapuvat, ne täyttävät ja ylittävät rajat.

    Työpajat, teosten aktivoinnit, yhteisteokset, syötävillä ehdoilla tehtävät ehdotukset, performanssit, livet, konsertit.

    ### Tässä, Jérôme Grivel — VVV (Variations Vociférantes Virales) - Osallistuva performanssi

    VVV:n kanssa Jérôme Grivel esittelee moniosaisen, toisiinsa yhteenkytketyn projektin, joka rakentuu heterogeenisen ryhmän äänien varaan. Osallistuvassa työpajassa, jonka jälkeen tehdään laajennetun vokalistisen käytännön aloitus, osallistujia kannustetaan tulkitsemaan yksin tai ryhmässä avoimesta osituksesta nousevia ohjeita, tuottaen niiden kautta äänekkain tunteita ja psykologisia tiloja (ilo, pelko, suru, turhautuminen, viha jne.).

    Työpajassa tallennettujen äänitteiden pohjalta taiteilija luo esityksen, jonka mukana esitetään äänittäviä kappaleita, joita sirottavat kepeästi liikkuvat kaiutin-skulptuurit. Esityksen suorittavat esitykset siirtävät näyttelytilan sisätiloista kadulle ja lähialueille kuljettavien esiintyjien kanssa. Näin syntyy äänessa esiintyviä ilmentymiä, joita voi kuulla protestina, kaminaan, aneluna tai huudona. Taiteilija näyttelee myös solistin asemaa, tulkitsee vokaalista osaa, joka on vuorovaikutuksessa äänitteiden äänimateriaalin kanssa.

    --

    VVV (Variations Vociférantes Virales) etenee osallistavan ja poikkitieteellisen performatiivisen laitteen tavoin. Projekti nojaa aloitustyöpajaan, johon kokoontuu monipuolisen taustakuvan omaava ryhmä, joka tutkii laajennettuja vokalistisia käytäntöjä avoimesta nuotista. Tämä vaihe tuottaa kollektiivisen äänimateriaalin, joka pohjaa tunteiden ja psykologisten tilojen ilmaisuun ilman hierarkiaa tai kielen tiukkaa koodausta.

    Näistä työpajasta tulleet äänitteet muodostavat myöhemmin perusta äänikokonaisuudelle, jota esitetään julkisessa performanssissa. Siinä käytetään siirrettäviä kaiutin-skulptuureita, jotka on suunniteltu itsenäisiksi äänentoistojärjestelmiksi, ja joita esittäjät käyvät läpi tilojen läpi. Reitti kulkee näyttelytilan sisätiloista ulko-tiloihin, luoden läpinäkyvyyden sisäisen ja ulkoisen, yksityisen ja kollektiivisen välille.

    Samanaikaisesti taiteilija omaksuu solistin roolin ja tulkitsee suorassa lähetyksessä vokaalista nuottia vuorovaikutuksessa enneltaäänitettyjen äänimateriaalien kanssa, luoden kokeellisen harmonian, kontrapunktin ja dissonanssin välisiä suhteita. Kokonaisuus muodostaa elävän teoksen, jossa äänet sekä nauhoitetut että live-äänet limittyvät ja vastavuoroisesti heijastuvat.

    Tämän laitteen kautta Jérôme Grivel kyseenalaistaa kyvyn antaa äänen tulla vapauttavaksi työkaluksi, kun se irtautuu kielellisen normin kahleista ja laajenee julkiseen tilaan ekspressiivisissä muodoissa (huuto, henkäys, ulvonta, vihellys, röyhistys). Projekti ehdottaa näin visiota äänteiden ilmaisun ja merkityksen uudelleenajattelusta, korostaen kollektiivisen herkkyyden kokemusta.

    Ei negatiivisen tai suppeuden kautta, vaan VVV tutkii niiden viestinnällistä potentiaalia ja vuorovaikutusta yksilöiden välillä, edistäen dynaamisen empatian syntyä. Äänet muuttuvat näin suhteellisesti vaikuttaviksi elementeiksi, jotka voivat muuttaa tilan yhteiseksi kuuntelu- ja herkkävaikutusten paikkaksi, jossa tunteet leviävät ja muokkautuvat toistensa kosketuksesta.

    Osallistumisen ehdot: Vapaa pääsy - Ilmainen | Varauksia ei tarvita

    Aikataulut: lauantai 23.5.2026 klo 15.00–17.30

  • Osallistava työpaja Maryia Kamarovan kanssa — "Sound Artifacts as Material" #Journées d’Intercession #((((INTERFERENCE_S))))

    festival ((((INTERFERENCE_S)))) _ äänsubstratin festivaali _ ajaa itseään tutkimusten lippuna, jotka eriytyvät itsestään, leikittelevät oman julkaisunsa kanssa — epävarmankin tiedon festivaali, dekoodauksen juhla, jota kantavat realityihin uppoutuneet ja yllättävistä äänistä innostuneet taiteilijat.

    Se levittäytyy Keskuksen tiloihin anarkhialaisella esittelyllä, joka kokoaa yhteen tutkimus-luomuksia, jotka tutkivat visuaalisen installaation äänimaisemaa sekä radiokokeiluja, mutta myös ’Jäätelypäivien’ nimisiä tapahtumia.

    Nämä päivät pyrkivät syventämään festivaalin asettamia kysymyksiä luomalla konsentraatiotrooppeja: hetkiä, jolloin teokset menettävät vakaat entiteetit ja aktivoituvat sekä tulevat tilanteiksi, kokeiluprotokolliksi, kollektiivisiksi ekologioksi.

    Ne ottavat tilaa, ne valtaavat, ne yltyvät.

    Työpajat, teosten aktivoinnit, yhteisteokset, syötäväksi tarjottavat ideat, performanssit, live-esiintymiset, konsertit.

    ### Tässä, Maryia Kamarova — Atelier Sound Artifacts as Material - Kieli: englanti

    Tämä työpaja näkee vahvistamisen paitsi teknisenä prosessina myös tarkkaavaisuuden ja havainnointikuvan laataan strategiana, tavan astua kitkan keskelle akustisen ekologian ja äänilaitteistojen materialiteetin kanssa. Vahvistaminen on sekä paljastavaa että unohtavaa: eri läsnäoloina nousemamme ilmiöt, toisia laimentamalla epävarmuuden tiloihin. Vahvistaminen toimii tällöin epävarmaa välittäjänä, joskus hajaannuttavana, sille mitä kuulemme — kuulon kynnysten liikuttamista.

    Miten vahvistaa jopa keskittymisen kautta, siirtäen herkkiä asteikkojamme, muokaten kuuntelun kokoonpanoa?

    Osallistujat perehdytetään eräisiin tekniikoihin, jotka hyödyntävät saavutettavia ja vähätekniikkaisia välineitä: itsetehtyjen elektret-mikrofonien, käsikäyttöisten äänitallentimien, hi-fidelity-järjestelmien — pieni tekninen suutarinlaitteisto, valmis aktivoitavaksi, kierrätettäväksi, jännitteeseen asetettavaksi. Harjoitussessio, joka pohjautuu laitteiden suoraan käsittelyyn, on tarkoitettu nimitykselle yleisesti käytetyt äänitekniset artefaktit — vääristymät, hengitykset, roskahdukset, ruhjoos, kosketusäänet ja muut ilmiöt, jotka yleensä liitetään maasto-äänityksen interferensseihin.

    Näitä ilmiöitä tarkastellaan ei puhdasta korjattavina jätteenä, vaan värähtelevänä aineksena, jota voidaan aktivoida kuuntelun, tallennuksen ja performatiivisen ilmaisun liikkeissä. Satunnaisuus ja hallinta, kierteen ja tarkoituksen välinen liike — teknologiset puutteet otetaan vastaan voimavaroina, sävellyksen toimijoina. Tarkoituksena on antaa laitteiden puhua niiden lipsahduksissa, nyökkäyksissä, liiallisissa tungettelussa — sopeutua epävarmuuteen ja tarjota välittömiä, paikkasidonnaisia, kontekstista herkkiä vastauksia.

    Session lopetetaan kollektiivisella performatiivisella interventiolla näyttelytilan sisätiloissa — äänivirtojen kierrätyksen, akustisten läsnäolojen aktivoimisen, yrityksenä saada äänsubstraatti kuviin, missä se on epävarminta, suunnittelemattomin ja epäkurinalaisin.

    Osallistumisen ehdot: Mahtuu 12 henkilöä ilmoittautumisen mukaan. Kokemusta ei vaadita. Kieli: englanti. Ota mukaan ääninauhoitin, jossa on sisääntulo- ja ulostulojack, SD-kortti, vara-akkuja ja kuulokkeet jos mahdollista. Muussa tapauksessa ilmoita meille. - Ilmainen | Varauksia pakollinen - p.couturier@cwb.fr

    Aikataulu: lauantai 23. toukokuuta 2026 klo 15:30 ⤏ 19:00

  • Simon Mahungun äänitaideasennus – „Liikkuvan muistin fragmentteja” #Rukouspäivät #((((INTERFERENCE_S))))

    (((INTERFERENCE_S)))) festivalin SUBSTRATÄÄN erityispiirteenä on tapahtuma, joka kehittää ja mahdollistaa itselleen erottuvia tutkimuksia – ennakoimattoman festivaali, joka avaa dekoodauksen polkuja. Taiteilijat, jotka ovat etsimässä piilotettuja todellisuuksia ja yllättäviä ääniä, vievät yaksiin realiteetteja ja sointuja, jotka eivät ole aiemmin paljastuneet.

    Se laajenee Keskuksen tiloissa anarkhisen näyttelyn kautta, joka kokoaa yhteen tutkimus-luomuksia, jotka sukeltaisivat sekä visuaalisen asennuksen ääniin että radioviesteihin sekä puheenvuoroihin nimettyinä "Intercessio-päivinä".

    Nämä päivät pyrkivät pitkittämään festivaalin haasteita luomalla liukenemisen hetkiä: hetkiä, jolloin teokset eivät ole enää vakiintuneita-entiteetteja, vaan aktivoituvat ja kasvavat prosesseiksi – kokemusten protokolliksi, kollektiivisiksi ekologioksi.

    Ne tapahtuvat, ne valtaavat tilaa, ne pursuavat yli.

    Työpajat, teosten aktivoinnit, yhteisteokset, syötävät ehdotukset, performanssit, live-esiintymiset, konsertit.

    ### Täällä, Simon Mahungu — "Fragmentteja liikkeessä olevaa muistia"

    Fragmentteja liikkeessä olevaa muistia tarkastelee muistia kuin kiertävää kieltä. Ääniteosten ja kollektiivisten äänien avulla Brysselistä Kinshasaan ympätty, Simon Mahungu rakentaa fragmenttien, äänenselitysten ja kaikumisten monofoniaa. Projekti antaa kuulla muistin muodonmuutoksien runoutta, jossa kielet, keho ja mielikuvat kohtaavat ja kirjoittavat itsensä uudelleen.

    --

    Fragmentteja liikkeessä olevaa muistia on ääniasennus, joka puntaroi nykyistä äänten ja arkistojen kiertoa. Keskus Wallonie-Bruxellesin INTERFERENCE_S -ohjelman puitteissa, Archipel / Salé 2026:n kanssa, Simon Mahungu kehittää tutkimusta, jossa muisti nähdään jatkuvasti muuttuvana prosessina.

    Yhteistyössä Quai Branly – Jacques Chirac -museon kanssa hän työskentelee etnografisten äänikokoelmien parissa kolonialistisista taustoista. Nämä arkistot yhdistetään nykyajan ääniin: sanojen katkelmiin, Brysselistä Kinshasaan äänitettyihin taustakarttoihin, transit-ääniin sekä kuuntelun hetkessä tuotettuihin ääniin.

    Kokoamalla nämä materiaalit samaan tilaan taiteilija synnyttää ennenarvaamattomia dialogeja, joissa muisti rekonstruoituu reaaliajassa yleisön kontaktissa. Lähtökohtana ei ole menneisyyden palauttaminen, vaan sen läpäiseminen – tarkkailu siitä, mitä se saa aikaan, kun se kulkee erilaisten kehojen, alueiden ja aikojen välillä.

    Tämä linjaus sisältää myös kriittisen pohdinnan arkistojen olemassaolon ehdoista: kuka puhuu, kuka kuuntelee ja missä kontekstissa. Taiteellinen teko pyrkii liikuttamaan näitä muistojen paikkoja, vapauttamaan ne maantieteellisistä, historiallisista tai institutionaalisista määritelmistä, jotta niiden elävä ja suhteellinen ulottuvuus paljastuisi.

    Tämän käytännön ytimessä sana toimii menetelmänä. Se yhdistää fragmentit, tuo ilmi hiljaisuudet ja puuttuvat kohdat sekä muuttaa kuulemisen tuntoelämykseksi. Jokainen ääni muuttuu yhteyksiä luovaksi aineeksi, osaltaan kirjoittaen liikkuvaa tarinaa.

    Postkolonialistisen ajattelun juurissa projekti vahvistaa, että muistot eivät ole omaa alkuperäänsä rajoittuneet, vaan ne rakentuvat kiertämisen ja vuoropuhelun kautta. Brysselistä Kinshasaan, siirtomaahistoriallisista arkistoista ja nykyajan äänistä, asennus luonnostelee liikkuvan polyfonian, jossa kohtaavat näkyvät ja näkymättömät kertomukset, kadonneet fragmentit sekä aavevaihteiden läsnäolot.

    Fragmentteja liikkeessä olevaa muistia tarjoaa näin aistinvaraisen ja reflektoivan kokemuksen, jossa arkistot muuttuvat aktiivisiksi aineiksi, kykeneviksi muuntumaan nykyhetkessä ja avaamaan uusia tapoja kuunnella.

    Osallistumisen ehdot: Vapaa pääsy - ilmainen | Varauksetta

    Aikataulu: lauantai 23. toukokuuta 2026 klo 18:30–20:00

  • Maryia Kamarovan työpajan kooste – LIVE #Rukouspäivät #((((INTERFERENCE_S))))

    Festarit ((((INTERFERENCE_S)))) _ Substraatisen äänensäiston festivaali _ ryhtyy lippuinnostukseksi tutkimuksille, jotka leimaantuvat itsestään, julkistaen itseään—kaupunki-ilmoitus epävarmuudesta, koodauksen ymmärtämisestä. Festival of the unpredictable, of decoding, kantaa artisteja, jotka etsivät kätkettyjä todellisuuksia ja yllättäviä äänimaisemia.

    Se levittäytyy keskuksen tiloihin anarkistisesti kuratoidun näyttelyn kautta, joka kokoaa tutkimuksesta syntyviä luomuksia—installaatioiden äänistä radioviesteihin—ja myös festivaalin nimettyjen “Journées d’Intercession” -tapahtumien ajan.

    Nämä päivän tapahtumat tarjoavat festivaalin tavoitteiden painern: hetkien tiivistymisen kokemuksia, joissa teokset lakkaavat olemasta staattisia kokonaisuuksia vaan aktivoituvat ja muodostuvat kehittyviksi tilanteiksi, kokeiluprotokolliksi, kollektiivisiksi ekosysteemeiksi.

    Ne ottavat paikkansa, täyttävät tilaa, ylittävät rajat.

    Työpajat, teosten aktivoinnit, yhteisteokset, syötäväksi tarjottavat ehdotukset, performanssit, live-esiintymiset, konsertit.

    ### Tässä, Maryia Kamarova — Atelier Sound Artifacts as Material: restitution

    Tässä työpajassa tarkastellaan vahvistamista ei vain teknisenä prosessina, vaan huomion ja havaintojen suuntautumisen strategiana sekä havaintokentän hajauttamisen tapana—keino astua äänelliseen ekologiaan ja äänihälyjen materiaalisuuteen liittyvässä kitkassa. Vahvistaminen paljastaa yhtä lailla kuin sumuttaa: synnyttää joidenkin läsnäolojen näkyvyyden ja toisten siirtämisen epävarmuuden alueille. Näin vahvistaminen on epävakaa, joskus vastakulttuurinen välinearneq, kuulemistamme. Se toimii välikappaleena, joka siirtää kuuntelun kynnystä.

    Miten vahvistaa itse huomion kautta, liikuttamalla aistejamme, muokkaamalla kuuntelun asetuksiamme?

    Osallistujat perehdytetään helposti käsitettäviin, low-tech -ratkaisuihin perustuvaan työskentelyyn: itserakennetut elektret-mikrofonit, kannettavat nauhoittimet, hi-fi-levitysjärjestelmät—pieni tekninen rakentelupaja, jonka voi aktivoida, kääntää, venyttää. Kokeellinen sessio, joka pohjautuu instrumenttien suoraan käsittelyyn, on omistettu niin sanotuille äänitaideteoksille—distorsioille, ilmavirrnoille, hurinoille, pyörteille, kosketusäänille ja muille äänisten käytäntöjen yleisesti “häiriöksi” luokitelluille ilmiöille kenttäkäytännöissä.

    Näitä ilmiöitä ei tarkastella puhdistettavina jäännöksinä, vaan värähtelevänä aineksena, joka aktivoituu kuuntelun, tallennuksen ja performatiivisen ilmaisun eleistä. Satunnaisuuden ja hallinnan, ajelehtimisen ja aikomuksen välimaastossa tekniset viat otetaan vastaan voimina, sävellyksen toimijoina. Siinä on tarkoitus antaa koneiden puhua niiden töniöissä, nyökkäyksissä, liiallisissa yllätyksissä— luoda yhteys ennakoimattomaan ja avata välittömät, kontekstiin sidotut, herkät vastaukset.

    Istunto huipentuu kollektiiviseen performatiiviseen esitykseen näyttelytilassa—äänivirtojen kiertoon, akustisten läsnäolojen aktivointiin ja yritykseen saada substratinä äänimaailma esiin sen epävarimmassa, epäkurinalisimmassa muodossa.

    Osallistumisen ehdot: Pääsy palautukseen on maksuton. Osallistua työpajaan viitataan tarjoukseen "Atelier participatif avec Maryia Kamarova — "Sound Artifacts as Material" #Journées d’Intercession #(((INTERFERENCE_S))))" - Ilmainen | Varauksesta vapaa

    Aikataulu: lauantai 23. toukokuuta 2026 klo 19:00–19:30

  • Navarro & Bourdon -konsertti livenä — #Rukoustenpäivät #((((INTERFERENCE_S))))

    Festival ((((INTERFERENCE_S)))) — äänialustan festivaali — seisoo tutkimusten lippuna, jotka eriytyvät itsestään ja julkaisevat itsensä. Epävarmuuden, dekoodauksen festivaali, jota kantaa todellisuuksia kätkeytyneiden ja äänimaisemiaan paljastavien tekijöiden tutkija-ryhmä.

    Se levittäytyy Centre:n tiloihin anarkhè-näyttelyn kautta, joka kokoaa tutkimus-luomuksia ja tarkastelee sekä visuaalisen asennuksen äänimaailmoja että radioprojekteja, sekä tapahtumien aikaa nimettyjen 'Journées d'Intercession' kautta.

    Nämä päivät tekevät festivalin haasteista pidempiä luomalla tiivistymisen hetkiä: hetkiä, jolloin teokset eivät enää ole vakiintuneita entiteettejä vaan aktivoituvat ja muuttuvat kehittyviksi tilanteiksi, kokeilu-protokolliksi, kollektiivisiksi ekosysteemeiksi.

    Ne asettuvat, ne ottavat tilaa ja ylittävät rajat.

    Työpajat, teosten aktivoinnit, yhteisteokset, syötävät ideat, performanssit, live, konsertit.

    ### Täällä, Navarro & Bourdon — LIVE - Kartta kädenvää SMOG-kollektiiville

    SMOG on Brysselissä (Belgia) toiminut kuukausittainen sarja 11 vuotta, jolla on yli 130 iltaa järjestettynä, omistautuneena nykyaikaiselle musiikilliselle luomistyölle sen kaikkein avomielisimmällä tavalla. Koostettu yhteen kohtaamispaikaksi, SMOG pyrkii luomaan yhteyksiä käytännöistä, kuulostavista estetiikoista ja yleisöstä, jotka usein muodostuvat rinnakkaisiksi ilman todellista kohtaamista. Projekti keskiössä on erityisesti musiikilliseen tutkimukseen kiinnittyminen, olipa se kirjoitetussa nykykielessä tai erilaisten hybridien muodoissa. Mitä näitä ehdotuksia yhdistää, ei ole genre vaan taiteellinen vaatimus ja tutkimushalu. SMOG-illat, jotka usein rakennetaan kahdesta tai kolmesta osasta, luovat dialogin näiden universumeiden välille ja saavat aikaan uusia kuuntelukokemuksia sekä havaintojen muutoksia. SMOG pyrkii siten luomaan siltoja perinteisesti erillisten maiden kohtien välillä, ulottuen nykymusiikista elektroniseen musiikkiin, punkista string-orkesteriin, tavoitellen esteiden ja perinteisten levitysympäristöjen ylittämistä tarjoamalla tilaisuuksia, joissa erilaiset tavat tehdä ja kuunnella musiikkia voivat elää yhdessä samassa tilassa.

    Osallistumisen ehdot: Vapaa pääsy - Ilmainen | Varauksia ei vaadita

    Aikataulu: lauantai 23. toukokuuta 2026 klo 20:00–20:40

  • Bear Bonesin ja Lay Low'n konsertti — LIVE #Esirukouksenpäivät #((((INTERFERENCE_S))))

    festival ((((INTERFERENCE_S)))) _ äänialustan festivaali _ on itsestään eriytyviin tutkimuksiin ja itsekseen julkaisuihin – epäennustettavuuden, dekoodauksen festivaali, jota vievät etsimällä todellisuuksia alakerta sekä arvaamattomia äänimaisemia.

    Se levittäytyy Keskuksen tiloihin anarkhè-näyttelyn kautta, joka kokoaa tutkimus-luomuksia, jotka sekä sukeltautuvat visuaalisen asennuksen äänien äärelle että radioprojektiinkin, sekä tapahtumien ajanjaksoihin nimeltä 'Jäsenpäivien esirukoukset' (Journées d'Intercession).

    Nämä päivät tarjoavat festivaalin polttoaineen laajentamisen tiivistymisen hetkiä: hetkiä, jolloin teokset lakkaavat olemasta vakiinnettuja yksiköitä, vaan aktivoituvat ja muuttuvat tulevaisuuden tilanteiksi, kokemuksen protokolliksi, yhteisöekologioiksi.

    Ne ottavat paikan, ne hallitsevat tilaa, ne leviävät yli.

    Työpajat, teosten aktivoinnit, yhteisteokset, syötävät ideoiden tarjoukset, performanssit, live-panerot, konsertit.

    ### Täällä, Bear Bones, Lay Low — LIVE - SMOG-ryhmän Carte blanche

    SMOG on Brüsselin (Belgian) ympärille vuosikymmenten aikana muodostunut kuukausittainen sarja, joka on järjestänyt yli 130 tilaisuutta ja on omistautunut nykyraikasävelle musiikillisen luomisen elävään laajaan tulkintaan. Se nähdään kohtaamis-tilana: SMOG pyrkii luomaan yhteyksiä käytäntöjen, äänellisen estetiikan ja yleisön välillä, jotka usein ovat rinnakkain, muttei todellisesti kohtaa. Projektin ytimessä on erityinen huomio musiikilliseen tutkimukseen, olipa se kirjoitetun nykykielen kieleen sijoittuvaa, tai muiden erilaisten hybrideiden muotoja. Mikä yhdistää näitä ehdotuksia ei ole genre vaan taiteellinen vaatimus ja tutkimisen halu. SMOG:n illat, jotka ovat usein jaettu kahteen tai kolmeen osaan, luovat vuoropuhelun näiden maailmojen välillä rohkaistakseen uutta kuuntelua ja havaintojen liikkeellepanoa. SMOG pyrkii siten luomaan siltoja perinteisesti erillään olleiden lavojen välillä — klassisesta nykyajan musiikista teknon, punkin ja jousikuoron välillä — halusta rikkoa esteettisiä kehyksiä ja perinteisiä levittäytymisen paikkoja, tarjoten illan, jolla erilaiset tavat tehdä ja kuunnella musiikkia voivat elää yhdessä saman tilan sisällä.

    Osallistumisen ehdot: Ilmainen sisäänpääsy - Ilmainen | Ilman ennakkovarausta

    Aikataulu: lauantai 23. toukokuuta 2026 klo 21:00–22:30

 

Jatkakaa kulttuuri-iltaanne 4. kaupunginosassa muiden osallistuvien kohteiden parissa.

Musée Carnavalet rénové et repensé, les photosMusée Carnavalet rénové et repensé, les photosMusée Carnavalet rénové et repensé, les photosMusée Carnavalet rénové et repensé, les photos Museoiden yö 2026 Pariisissa: kaupunginosittainen ohjelma suuren ilmaistapahtuman aikana
Museoiden yö saapuu Pariisiin lauantaina 23. toukokuuta 2026. Erinomainen tilaisuus tutustua museoihin, jotka voivat olla joskus hintavia, toisinaan myös hieman piilossa tai vähemmän tunnettuja, mutta tarjoavat unohtumattomia kokemuksia. Pariisissa mukana on yli 80 museota tämän ainutlaatuisen yöfestivaalin aikana. Tässä ohjelma, jota ei kannata jättää väliin tästä isosta museokierroksesta. [Lue lisää]

Hyödyllinen tieto

Päivämäärät ja aikataulut
Sillä 23. toukokuu 2026

× Arvioidut aukioloajat: tarkista aukioloajat ottamalla yhteyttä toimipaikkaan.

    Paikka

    127 Rue Saint-Martin
    75004 Paris 4

    Reittisuunnittelija
    Saavutettavuus
    Pääsy
    Metrolinja 11 "Rambuteau" asema

    Hinnat
    Ilmainen

    Suositusikä
    Kaikille

    Virallinen sivusto
    www.cwb.fr

    Kommentit