Photo Days הוא אירוע אמנותי שאסור לפספס בסתיו הקרוב בפריז. נפגש בין ה-3 ל-30 בנובמבר 2025 כדי לגלות את התערוכות והאירועים השונים המתקיימים במוסדות ובגלריות של פריז. הנה התוכנית!
אנו שמחים לחזור גם השנה ל-Photo Days, האירוע הבלתי נמנע שיקבע את הקצב של סוף השנה שלנו בפריז. בין ה-3 ל-30 בנובמבר 2025, גלו את האירועים השונים המתקיימים בבירה והתפעלומיצירותיהם של אמנים בינלאומיים. תוכנית עשירה ומגוונת!
במהדורה החדשה והשישית,אירוע Photo Days ממשיך להמציא את עצמו מחדש. השנה, ניתן ליהנות ממספר תערוכות, מפגשים, סיורים מודרכים ואירועים רבים המתקיימים במקומות השונים המשתתפים בפסטיבל. צילום היסטורי, יצירה צרפתית ובינלאומית צעירה, מחויבות פמיניסטית, צילום תיעודי, אופנה, מסעות, עירום או נוף, אבסורדי או אמיתי: אין גבולות ליצירות שניתן לגלות, אין כללים, מלבד זה שהן ימשכו אתכם, ידהימו אתכם, יעוררו אתכם, יגרמו לכם להגיב.
כמו תמיד, פרס הצילום הגדול מוענק על ידי Photo Days ו-Paris je t’aime – לשכת התיירות, לאמנים ולצלמים מקצועיים שהגישו מועמדות למהדורה זו. האמנים השואפים נהנים גם מקריאה חינם של תיק העבודות שלהם ומייעוץ של אנשי מקצוע (בהרשמה עד ה-1 באוקטובר 2025).
המקומות המשתתפים והאירועים המיוחדים שניתן לגלות במהלך המהדורה של 2025:
תערו כות
- אנטואן שנק
סטודיו הרקור - 3 בנובמבר עד 30 בינואר
אנטואן שנק, יליד 1963 ובוגר בית הספר לואי לומייר, עוסק בצילום מאז גיל 30, עם העדפה לדיוקנאות. הוא החל את הקריירה שלו עם מצלמת פילם לפני שעבר לדיגיטל, כשהוא מעריך את האיכות והחדות המושלמת שלה. עבודתו מתפתחת בסדרות, לאורך מסעותיו ומפגשיו, תוך התמקדות בגישה ישירה לפנים.
הדוגמנים שלו, המתנדבים והמסכימים, מצטלמים באוהל מבד לבן המפיץ אור אחיד, על רקע שחור. אנטואן שנאק, בלתי נראה, פועל מבחוץ, מצלם את מושאיו מבעד לפתח בבד, ומעדיף ניטרליות מוחלטת כדי להשיג רגיעה וויתור מוחלטים מצד המודל. אנטואן שנאק, הידוע בעיקר בזכות דיוקנאותיו וטבע דומם על רקע שחור, חי ועובד בפריז.
- ז'ולי בלאגואה - אנטומיה של הבלתי נראה
קפלת סן-לואי של בית החולים פיטי-סלפטרייר - 3 עד 30 בנובמבר
ז'ולי בלאגואה, ילידת 1986 ובוגרת האקדמיה הלאומית לואי-לומיר, משלבת קריירה בעיתונות הארצית (Le Monde, L’Obs וכו') עם פרויקטים צילומיים אישיים. כפמיניסטית מחויבת, היא חוקרת נשיות ואמהות בסדרות כמו Moi(s) ו-Mater. יצירתה מתנתקת מהז'אנר התיעודי, במיוחד עם גילוי אזורי המגורים Levitt, שהיוו השראה לסדרה Pursuit of happiness שהוצגה ב-Rencontres d’Arles. ב-2017, בתמיכת Commande des Regards du Grand Paris, היא יצרה את Utopie/Maladrerie, המשלבת פיסול בעבודתה הצילומית.
זוכת מלגת Radioscopie de la France לשנת 2022 על עבודתה בנושא הטרדה בבית הספר, האמנית מפתחת גישה המשלבת את התמונה עם הכתוב והצליל, תוך שהיא מעלה שאלות בנוגע לאובייקטיביות הצילומית. מחקריה האחרונים מתמקדים בחומרים ובצורות צילומיות, המעניקים נפח לתמונותיה ומזמינים את הצופה לחקור את גבולות הייצוג הצילומי.
- פאולו ונטורה - טיולים ליליים
כרטיס לבן על אונורה דה בלזאק
רוטונדה בלזאק · קרן האמנים מלון סלומון דה רוטשילד - 3 עד 30 בנובמבר
כבנו של מאייר, ילדותו של פאולו ונטורה (יליד 1968 במילאנו) הושפעה מהרישומים והסיפורים של אביו. הפליאה והתשוקה הילדותיות הללו עדיין משפיעות על עבודתו הבימוית הנרטיבית, שבה מופיעים באופן קבוע דימויים של אמני רחוב, תיאטראות ובתי קולנוע, המזכירים במידה רבה את הקומפוזיציות של ציוריו של טולוז-לוטרק. תהליך היצירה שלו מתחיל בהמצאת סיפור. ראשית הוא מצייר טיוטה ראשונית על נייר, ואז בונה מיניאטורה תלת-ממדית אותה הוא מצלם במצלמתו.
הסצנות של פאולו ונטורה צבועות בנוסטלגיה ומזכירות רגעים יומיומיים מעברה של איטליה – קירות דהויים של בנייני סטוקו, רחובות מרוצפים – אך כולן מכילות אלמנט מוזר או פנטסטי המהדהד את ילדותו: דמיון שופע לאדם הסבור שהעולם האמיתי תמיד נראה אפור מדי.
- Juliette AGNEL
בקשר לרוז'ה קאיו והספרות
בית הספר לאמנויות התכשיטים Hôtel de Mercy-Argenteau - 3 עד 30 בנובמבר
ז'ולייט אגנל (1973, חיה ועובדת בפריז) היא ייחודית בנוף הצילום הצרפתי. בגישה פילוסופית כוללת, האמנית יוצאת למסע לחיפוש אחר הבנת העולם. חקירה זו מובילה אותה מהשמיים, בהשראת הקשר לקוסמוס וכוחות כדור הארץ, אל האדמה ביחסיה עם הגיאוביולוגיה והחוויה המיסטית של שערי הטבע, וכיום אל מתחת לאדמה, עם חקירת מערות פרהיסטוריות.
היא מצלמת את מה שאינו נראה לעין, ומנסה באמצעות עבודתה להעביר את מה ששייך לתחום הרגשות והפנימיות. אין אמת צילומית בתמונותיה של ז'ולייט אגנל. השלווה העולה מהן היא הדוגמה המוחשית ביותר לכך. הן מכונה לחציית הזמן, הנושאת גם את חותמה של אמת אקולוגית.
- יאן קרפנטר
זוכה תוכנית הרזידנסי SAM ART 2024
Sorbonne Artgallery, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne - 3 עד 30 בנובמבר
יאן קרפנטר הוא צלם אוטודידקט, DJ ומורה להיסטוריה המתגורר בגוואדלופה, בצפון ריו דה ז'ניירו. נולד ב-1994 בריו דה ז'ניירו, ברזיל. הוא חי ועובד בגואדלופה שבמדינת ריו דה ז'ניירו. מתעניין בתמונות ובמוזיקה, הוא מפתח גישה רגישה לחיי היומיום העירוניים מבעד לעדשת המצלמה שלו. כמתופף לשעבר, הוא פנה לצילום לאחר פירוק הלהקה שלו, והשתמש במצלמה הראשונה שלו כדי להתנסות עם אור, קומפוזיציה ובימוי דוגמנים בחוץ. בהדרגה, עבודתו התפתחה לכיוון סצנות מחיי היומיום, תוך תפיסת רגעים חמקמקים באסתטיקה מזוהה.
בעיצומה של המגפה, עבודתו קיבלה ממד חדש, במיוחד בזכות תמונה מרשימה של פתיחת התחבורה הציבורית מחדש בריו דה ז'ניירו. תמונה סמלית זו העניקה לו חשיפה רבה והובילה לתערוכתו הראשונה, Rodo Cotidiano, באוצרותה של קרול מלוף, המתעדת את חוסנם של העובדים בחזית המשבר הבריאותי וזכתה להצלחה מסחררת עם מכירת כל 26 היצירות.
- סנדרה גולדמן דושאטלייה - אגדה מצרית
קולנוע Le Louxor - 3 עד 30 בנובמבר
סנדרה גולדמן דושאטלייה, אמנית צרפתייה ממוצא רב-תרבותי, ילידת 1965 ואם לשניים, מתגוררת בין קורסיה לשווייץ. לאחר קריירה של 12 שנים בשיווק תעשייתי ואופנה, היא פנתה ללימודי עיצוב פנים. במהלך שהותה באסיה בין השנים 2012 ל-2017, סנדרה החלה לחקור את צילום הרחוב, בניסיון לתפוס ולשתף את הרגשות שחוותה. הצילום הפך במהרה לעמוד תווך בחייה. היא פיתחה את אומנותה בסדנאות שונות עם צלמים מעוררי השראה, ובכך פיתחה רגישות אמנותית ייחודית.
עבודתה זכתה להכרה עם בחירתה ל-KG+ Award ב-2017 עם סדרת התמונות BEHIND ותערוכה בקיוטו במהלך פסטיבל Kyotographie. עבודתה, המתוארת לעתים קרובות כעדינה ופואטית, משקפת חיפוש מתמיד אחר אסתטיקה ייחודית ורגישה. מאז 2021, היא נוקטת בגישה אינטימית יותר לצילום, הבאה לידי ביטוי בפרויקטים הנוכחיים שלה.
אירועים
- אמנים עורכים תערוכה
- תחרות אינסטגרם
- פרס הגדול לצילום
- קריאת תיק עבודות
- לילות הצילום
- מטרה: נשים
- פריז פוטו
- סלון הצילום Doc.
- פרס StudioCollector
- מפגשי צילום ברובע ה-10
- סיורים מודרכים
- סדנת לייקה
מוסדות
- סדנה הולנדית
- BnF
- CPIF
- בית הספר לאמנויות התכשיטים
- קרן אנרי קרטייה ברסון
- המכון הערבי
- המכון התרבותי של מקסיקו
- המכון הפולני
- המכון השוודי
- Jeu de Paume
- לפייט אנטסיפטיונס
- LE BAL
- מוזיאון לאמנויות דקורטיביות
- מוזיאון לאמנות והיסטוריה של היהדות
- בית דויסנו
- בית הצילום האירופי
- מוזיאון אלברט-קאהן
- מוזיאון קרנבלט
- מוזיאון לאמנות מודרנית
- מוזיאון הצבא
- מוזיאון אורסיי
- מוזיאון קאי ברנלי
מקומות יוצאי דופן
- קפלת קלרפונטיין
- קפלת סן-לואי דה לה פיטי-סלפטרייר
- קולנוע לוקסור
- דיאמנטינו מעבדת צילום
- הוצאת פיירמין-דידו
- סטודיו פרנק הורבט
- גאמה-רפו
- לה סוויט דו הויט
- Neuflize OBC
- Sinibaldi VAP
- סוסייטה גנרלה
- סטודיו באור
- סטודיו לנדרון
- TRIBE פריז קלישי
- we are_
גלריות אמנות
- גלריה XII
- 193 Gallery
- Alittlegallery
- Arcturus
- Atsikal
- baudoin lebon
- Bruno Moinard Éditions
- קלמנטינה דה לה פרונייר
- סיריל גרנירי
- דומיניק פיאט
- אקו 119
- EGALLERY Design
- ELLIA גלריה לאמנות
- Initial Labo
- INSULA sur cour
- Le Clézio
- Leica
- LooLooLook
- Maria Lund
- Maubert
- מירנדה
- פולקה
- פורטה ב'.
- רבואן מוסון
- SEE גלריה
- גלריה סורבון
סיורים מודרכים, מפגשים עם אמנים, תערוכות צילום... תוכלו למצוא את התוכנית המלאה של האירוע באתר Photo Days.
חובבי הצילום מאושרים: במשך חודש שלם, מנובמבר עד דצמבר, כל המוסדות התרבותיים הגדולים בפריז מציעים לנו תוכנית מיוחדת, המפגישה אותנו עם כישרונות הצילום העכשווי. אירוע שאסור לפספס בבירה!
