לכבוד המאה שנה למותו של קלוד מונה, המוזיאון אוראנז’רי מקיים תערוכה מרהיבה שמביטה על הדרך בה הצייר האימפרסיוניסטי חקר את הזמן לאורך יצירותיו, מקנְנותיו בשטח הפתוח ועד לסידרת הנימפות, שמוצגת מ30 בספטמבר 2026 עד 29 במרץ 2027. בשם מונה והזמן, התערוכה כוללת כארבעים ציורים, רובם מגיעים ממקורות של מוזיאון אורסיי ומוזיאון מרמוטן מונה, ועוד נקודות השקה בין אוספים לאומיים ובינלאומיים, ומציגה פרספקטיבה חדשה ועכשווית על יצירתו של מונה בנוגע למושג הזמן.
במהלך שנות ה-1870, נחשב מונש לאחת הדמויות המרכזיות באימפרסיוניזם, ומפתח סגנון שמבוסס על תפיסת הרגע המיידי, בעזרת מבע נלהב ומהיר, הרמוניות בהירות ועבודה בשטח הפתוח. יצירותיו משקפות את המהפכות שהתחוללו במאה ה-19, כגון ההאצה של הקצב, ההוספה של שעונים במרחב הציבורי, סינכרוניזציה של הריטמים החברתיים ופריחת אמצעי התחבורה. בהקשר זה, ציוריו של מונש הם ניסיון לתפוס את ההווה, לזרז את אור הלהבה ולהעביר את השינויים המהירים בנוף העירוני והטבעי.
לאחר תקופת התערוכות האימפרסיוניסטיות, קלוד מונה הרחיב את מחשבתו והתמקד בחזרה באותו נושא בזמנים שונים של היום ותנאי מזג אוויר משתנים. כך פיתח בצרפת את הסדרות המפורסמות שלו, ביניהן קוצרים, עצי האלה, בקרים על נהר הסן וגם קתדרלת Rouen. דרך יצירות אלה, שצולמו בין תום שנות ה-80 לתוך שנות ה-90 של המאה ה-19, מונה קידם את רעיון הרגעיות לשלב של פירוק מוחלט של הזמן, במטרה לתפוס את מהותו באמצעות חזרה על אותו מוטיב.
התצוגה של קתדרלות רואן ב< strong>דורנד-רויול בשנת 1895 סימנה נקודת מפנה, אשר הוכרעה על ידי ז'ורז' קלמנסו כ"מהפכה ללא ירי". הגישה הסדרתית, הקרובה לתצפית מדעית כמעט על המציאות, משקפת את ההיקסמות של התקופה מהבחנה מדוקדקת של תופעות נראות לעין. התערוכה מדגישה את אותה תקופה מכריעה, שבה מונֶה מפרק את הזמן כדי להפוך אותו לגלוי יותר, ומבשרת מראש את המחקרים שאחר כך יובילו לנימפיאות.
בשנות ה-1890, מאנה החל את מה שיהפוך למחזור האחרון בחייו: זה של נימפאות. יותר מ-250 יצירות מוקדשות לנושא זה, עד ליצירת היצירות המגוונות שהוענקו לצרפת לאחר שביתת הנשק ב-1918 והוצגו במוזיאון הוורדורה. פאנלים ענקיים אלה, שנחנכו ב-1927, שנה לאחר מותו של הצייר, משקפים את שיא מחשבתו על הזמן, כאשר הם חוצים את גבול הסדרה ומתגבשים לזרם תיאורתי מתמשך של ציור.
ה<תערוכה
מוצאת את מקומה הטבעי בהמרפסת הנטועה, השומרת על אוסף ייחודי זה, שלעיתים מכונה "אפיסטן של האימפרסיוניזם". המסלול מזמין את המבקר להרהר בקונספט של אורך, לפי ההגדרה הבורגסונית, תוך הצגת חוויה הדרגתית של יצירתו האחרונה של מונֶה. הצופה כבר לא ניצב מול רצף של רגעים מפורקים, אלא נקלע לחוויה מקיפה שבה הזמן נראה תלוש מהמציאות.
בהמשך למסלול, המוזיאון מציע חוויה במציאות מדומה בשם מונֶה – לאורך המים. החוויה המושקעת שנמשכת כעשרים דקות מבוססת על הפרויקט האובססיה של הנימפאות, שהוצג כבר בהארנג’רי בשנת 2018 ובשנת 2024. בעזרת קסדת מציאות מדומה עצמאית, המבקר מוזמן לנדוד מארג’נטואל לגיברני, מנופי העלה של הסן ועד לבריכת הנימפאות, ולחקור כיצד מונֶה ניסה לתפוס את חלות הזמן דרך שינויים באור, בעונות ובנופי המים.
חוויה זו גם חושפת היבטים יותר אישיים בחייו של הצייר, כמו הקמת הגן שלו ב<强>גיברני, ההתרגשות שלו מההשתקפות ומאבקו נגד העיוורון, שהובילו אותו בהדרגה לכיוון ציור של גבולות המגיעים לאי־רציונליות. המוצעת בשפות הצרפתית והאנגלית, היא פתחה להבנה נוספת על יצירותיו של מונֶה דרך חוויה חושית.
עם מאנו והזמן, מוזיאון האוראנז'רי מציג פרשנות מעמיקה ליצירתו של קלוד מאנוט, בו הוא מדגיש את הדרכים שבהן הצייר ליווה והתבונן בשינויים שהתרחשו סביבו, באמצעות תיאור הרגע, הסדרה והמשך הזמן. באיחוד ציורים סימבוליים וקישוטים מרהיבים מיצירות נימפאות במיקומם המקורי, ה< ושיא ה> תערוכה יוצרת הקשר ברור ומקיף להבנת ההתפתחות של שיטתו האמנותית. אל תפספסו – בסוף 2026 מחכה לכם טיול אל הזמן... וגם אל艺术!
דף זה עשוי להכיל רכיבים שנתמכים על ידי בינה מלאכותית, מידע נוסף כאן.'
תאריכים ולוחות זמנים
שֶׁל 30 בספטמבר 2026 בְּ 28 במרץ 2027
מקום
המוזיאון הלאומי של האורנג'רי
Jardin Tuileries
75001 Paris 1
גִישָׁה
מטרו 1, 8 ו-12, תחנת Concorde
מחירים
Tarif réduit : €10
Plein tarif : €12.5
אתר רשמי
www.musee-orangerie.fr
עוד מידע
פתוח מימי רביעי עד שני, מהשעה 9 בבוקר עד 6 בערב. בערב שישי פתוח עד השעה 9, עם פעילויות ליליות.
