Sejak 2018,Atelier des Lumières (bekas pabrik pengecoran logam di arondisemen ke-11) telah menjadi salah satu tempat budaya yang paling banyak dikunjungi di Paris, menarik lebih dari satu juta pengunjung per tahun. Di sini kami bertemu dengan konduktornya, Grégoire Monnier, direktur Culturespaces Studio (perusahaan produksi pameran imersif grup ini). Untuk Sortir à Paris, ia berbicara tentang filosofi di balik tempat ini, pilihan artistiknya, dan rahasia di balik pengalaman yang luar biasa ini.
Grégoire Monnier: Saya adalah direktur Culturespaces Studio, organisasi yang mendesain semua pameran imersif di situs-situs Culturespaces. Saya bergabung dengan usaha ini empat tahun yang lalu, dengan latar belakang yang tidak terlalu finansial, namun dengan hasrat yang besar terhadap gambar, suara, teknologi dan seni visual. Saat ini, studio kami telah berkembang dari 4 orang menjadi 18 orang, dan kami mengelola proyek-proyek di Paris, tetapi juga di Amsterdam, New York, Dortmund, Seoul... Ini adalah petualangan manusia yang luar biasa, sangat kreatif.
Grégoire Monnier:Karena pendekatan kami sangat berbeda. Sebuah museum memamerkan karya fisik, sedangkan kami menawarkan pengalaman yang mendalam, menyenangkan dan penuh sensorik, yang dirancang agar mudah diakses dan emosional. Tujuannya tetap sama: untuk memperkenalkan pengunjung pada seorang seniman atau suatu periode, tetapi dengan kode yang sangat berbeda.
Grégoire Monnier: Ada tiga kunci: pertama, lokasinya, sebuah bekas pabrik pengecoran logam dengan identitas yang kuat. Kedua, teknologi, yang sangat kuat namun bijaksana, mengubah ruang. Dan terakhir, kualitas pameran, yang bertujuan untuk menarik semua orang, mulai dari pencinta seni hingga mereka yang penasaran.
Grégoire Monnier: Ya, jelas. Kami ingin semua orang, dari para ahli hingga anak-anak, dapat merasakan sesuatu. Ini adalah cara lain untuk memasuki sebuah karya. Suara memainkan peran utama dalam pencelupan - soundtrack adalah tulang punggung pameran kami. Musik menyampaikan emosi seniman dan memperkuat pengalaman.
Grégoire Monnier: Kami adalah salah satu pelopor seni imersif di Paris. Sejak tahun 2018, sektor ini telah berkembang pesat, dan kami bangga telah berkontribusi pada kegemaran ini. Kami tidak menggantikan museum, kami hanya menawarkan cara yang orisinal untuk memasuki dunia seni.
Grégoire Monnier: Semuanya dimulai dengan tema yang kuat, yang sering kali ditentukan oleh pemegang hak cipta atau penasihat ilmiah. Kemudian kami membuat skenario pameran dalam beberapa bab. Setiap bab dikaitkan dengan emosi dan soundtrack yang sering kali mengejutkan. Kami kemudian membedah gambar-gambar tersebut untuk menghidupkannya dan menampilkannya dengan cara yang mengalir di dalam ruang. Ada aspek seni yang nyata dalam pekerjaan yang melelahkan ini, dengan tim yang bekerja selama berbulan-bulan. Hal ini sangat ajaib, bahkan bagi kami.
Grégoire Monnier: Ini adalah upaya kolaborasi yang intens, dengan tim dan studio suara kami. Kami mencari kejutan, kontras dan terkadang kebalikannya. Jika pengunjung terkejut, maka kami telah berhasil. Terkadang ada diskusi yang panjang, tetapi kami selalu mengingat pengalaman emosional pengunjung. Situasi yang ideal adalah ketika sebuah lagu menggemakan sebuah karya seni, bahkan dengan cara yang tidak terduga.
Grégoire Monnier: Kualitas proyektor telah meningkat pesat. Namun yang terpenting, kami telah membuka ruang interaktif untuk anak-anak : mereka dapat mewarnai hewan yang terinspirasi dari lukisan, memindainya dan melihatnya tampak beranimasi dalam hutan yang imersif di sekitar mereka. Dindingnya taktil dan responsif: ini adalah revolusi dalam pendekatan kami. Para orang tua mengatakan kepada kami bahwa mereka belum pernah melihat anak-anak mereka begitu terlibat dalam sebuah pameran.
Grégoire Monnier: Kami sedang memikirkannya. Tapi itu semua tergantung pada ruang, volume dan arus pengunjung . Dalam ruangan yang begitu luas, sulit untuk mengintegrasikan efek tertentu seperti suara atau bau yang terarah. Tapi kami mengambil satu langkah pada satu waktu.
Grégoire Monnier: Kami masih ditujukan untuk masyarakat umum, jadi reputasi kami sangat penting. Namun masih ada banyak tema yang bisa dieksplorasi, termasuk tokoh-tokoh yang kurang dikenal danseni kontemporer. Yang paling penting adalah menjangkau pengunjung.
Grégoire Monnier: Karena mereka adalah orang dewasa di masa depan! Ketika kami masih kecil, ayah saya selalu mengajak kami ke museum ketika kami bepergian. Sangat penting bagi kami untuk memberikan rasa seni kepada kaum muda, dengan kegiatan yang menyenangkan, kunjungan khusus dan harga khusus untuk keluarga. Saat ini, 25% hingga 30% pengunjung kami adalah keluarga, dan 30% di antaranya berusia di bawah 30 tahun. Dan sebagai seorang ayah, saya dapat melihatnya: seni dapat menjadi sebuah permainan, emosi, dan pembuka. Kami ingin menjadi tempat pertama mereka untuk mengagumi seni.
Grégoire Monnier: Kami ingin mempertahankan efek wow. Ada semakin banyak penawaran yang imersif. Jadi kami ingin melangkah lebih jauh lagi dalam hal emosi dan kreasi. Kami sedang mengembangkan sistem baru.
Grégoire Monnier: Saya pergi ke pameran yang imersif - tentu saja! - dan saya membawa anak-anak saya ke museum untuk mengamati reaksi mereka. Dan selain itu, saya menikmati Paris dengan bersepeda... dan beberapa restoran bagus yang dikelola oleh teman-teman saya, seperti Entier (43 rue d'Amsterdam) dan Bonhomme (58 rue du Faubourg Poissonnière)!
Grégoire Monnier: Ayo! Ini adalah pengalaman yang harus Anda dapatkan setidaknya sekali. Dan bagi Anda yang sudah pernah datang, Anda harus tahu bahwa semuanya terus berkembang. 30 hingga 40% dari pengunjung kami kembali lagi. Kami berharap dapat terus membuat Anda takjub.
