Aku memimpikanmu dalam warna: Pameran Otobong Nkanga di Musée d'Art Moderne di Paris

Musée d'Art Moderne de Paris memberikan penghargaan kepada Otobong Nkanga dengan pameran tunggal pertamanya di ibu kota, "Aku memimpikanmu dalam warna", yang menggabungkan instalasi, gambar, dan karya yang belum pernah ditampilkan sebelumnya, mulai 10 Oktober 2025 hingga 22 Februari 2026.

Hanyutkan diri Anda dalam dunia di mana seni menghubungkan manusia dan alam secara intim... Seniman Otobong Nkanga mengambil alih Musée d'Art Moderne de Paris dengan I dreamed of you in colours, sebuah pameran yang merajut hubungan sensitif antara manusia dan lingkungannya, mulai 10 Oktober 2025 hingga 22 Februari 2026.

Dengan pendekatan transhistoris dan lintas budaya, karyanya mengangkat tema-tema seperti ekologi, ingatan, sirkulasi material dan eksploitasi sumber daya, sambil mempertanyakan hubungan kita dengan tanah."Saya menganggap Bumi sebagai makhluk, seperti tubuh kita: air, udara, pepohonan, batu, dan tanaman adalah makhluk seperti tubuh kita," ujar sang seniman.

Sebuah karya yang dibentuk oleh karier internasional

Otobong Nkanga lahir di Kano, Nigeria, pada tahun 1974 dan sekarang tinggal di Antwerpen. Ia belajar diUniversitas Obafemi Awolowo,École nationale supérieure des Beaux-arts di Paris, dan Rijksakademie di Amsterdam. Sejak akhir 1990-an, ia telah mengembangkan praktik multidisiplin - lukisan, instalasi, permadani, pertunjukan, puisi - di mana gagasan tentang strata memainkan peran sentral.

Karya-karyanya mewujudkan pertukaran antara tubuh dan tanah, mengeksplorasi sirkulasi barang, sejarah dan pengetahuan, dan menyoroti jejak-jejak kekerasan lingkungan sembari menguraikan prospek perbaikan.

Saya memimpikan Anda dalam warna, sebuah perjalanan melalui arsip dan kreasi orisinil

Pameran ini menyatukan instalasi simbolis, serangkaian foto, gambar yang sebelumnya tidak terlihat dan karya-karya terbarunya.Pameran di Musée d'Art Moderne de Paris ini menawarkan penampang karyanya, menelusuri silsilah subjek yang berulang seperti pertambangan dan penggunaan sumber daya alam secara kultural.

Beberapa karya diaktifkan kembali dengan elemen baru yang dibuat di tempat, dalam sebuah puitis keterikatan. Karya-karya tersebut berasal dari koleksi publik dan pribadi di Eropa, termasuk Castello di Rivoli, Museum Stedelijk, Fondation Beyeler dan Centre Pompidou, serta dari studio sang seniman.

Halaman ini dapat mengandung elemen yang dibantu oleh AI, informasi lebih lanjut di sini.