Ketika tubuh menjadi bahasa dan materi hidup... Pematung yang belajar di École supérieure d’ébénisterie d’Avignon, Emilie Le Mené, alias Ono, mengisi Galerie La Lison dari 13 November hingga 27 Desember 2025 dengan pameran yang menggetarkan berjudul Écorchée Vive, yang dipersembahkan oleh galeri Astra Artem. Sebagai teriakan artistik yang sejati, karya seni ini mengeksplorasi batas-batas tubuh, kefemininan, dan luka-luka tak terlihat yang membentuk kehidupan kita. Melalui serangkaian patung dari kayu, plester, atau porselen, seniman ini menampilkan bahan yang sensitif, berciri khas, dan tahan lama, di mana setiap potongan daging menjadi metafora pengalaman hidup.
Dalam pameran yang dirancang oleh seorang wanita, untuk wanita, dan dibuat dengan pandangan yang sangat feminin ini, Ono mengungkapkan ketegangan antara dunia batin dan penampilan luar, antara kerapuhan makhluk hidup dan kepadatan bahan. Karya-karya seperti Des papillons dans le ventre atau Féminité menggambarkan daging yang hidup dari keintiman, rasa sakit dan semangatnya.
Jauh dari demonstrasi teknis, Écorchée Vive menegaskan dirinya sebagai manifesto kebebasan dan perlawanan, yang menerima emosi tanpa basa-basi. Setiap karya tampak bereaksi terhadap kekuatan tak terlihat – dorongan, kenangan, keheningan –, dan tubuh-tubuh yang dipahat berbicara di mana kata-kata gagal. Kupu-kupu di perut, detak jantung yang berdebar, bekas luka, setiap detail menggambarkan sensasi universal: sensasi yang kita semua rasakan, sensasi yang sering kita simpan dalam diam.
Kayu, yang dikerjakan secara tradisional, tahan sekaligus lentur. Ono memahat dengan intensitas pengalaman hidup, menorehkan semacam peta jiwa pada bahan tersebut. Plester, porselen, terkadang berlapis emas, menghadirkan kontras: kepadatan dan kehalusan, kekerasan dan puisi, dalam sebuah pengungkapan yang sangat manusiawi. Inspirasinya – kesombongan abad ke-17, romantisme abad ke-19, simbolisme organ – menjalin sebuah narasi di mana yang organik menjadi bahasa.
Écorchée Vive ditujukan bagi mereka yang ingin terjun ke dalam pengalaman introspektif, emosional, dan frontal. Bagi pecinta seni kontemporer, penggemar karya seni material, penjelajah hal-hal intim dan simbolis, Anda akan menemukan ruang yang menggemakan perjalanan hidup Anda sendiri. Tempat ini juga cocok untuk momen berdua, diskusi dengan teman, atau jalan-jalan bersama sesama penggemar, di mana Anda dapat berbagi kesan dan kegembiraan.
Namun, pameran ini tidak ditujukan untuk publik yang mencari abstraksi konseptual atau keindahan estetika. Di sini, tidak ada filter atau jarak: karya-karya ini menantang, mengguncang, dan menghadapkan Anda pada daging, duka, dan identitas. Ini bukanlah perjalanan kontemplatif, melainkan perendaman dalam kepadatan pengalaman hidup.
Dalam ruang pameran Galerie La Lison yang kasar, setiap patungkarya Ono tampak berdenyut di bawah pandangan, seolah-olah tubuh mengambil kembali bahasa tubuhnya. Seniman ini tidak hanya menceritakan kisah pribadinya; ia juga membuat lukisan kolektif tentang feminitas yang terluka dan bergetar, tentang tubuh sebagai ingatan dunia. Jalur pameran ini mengalir, organik, hampir anatomis: kita melewati bentuk-bentuk hibrida, antara tengkorak dan hati, antara kulit dan rongga, antara kelahiran dan kefanaan.
Dengan Écorchée Vive, materi menjadi nyata, dan tubuh menjadi wilayah suci yang harus direbut kembali. Pameran ini menjadi ruang dialog di mana seni menjadi jawaban, pertanyaan, dan inspirasi. Pengalaman yang harus dinikmati sepenuhnya, dengan kesadaran, bagi semua orang yang merasa bahwa tubuh mereka juga membawa cerita.
Halaman ini dapat mengandung elemen yang dibantu oleh AI, informasi lebih lanjut di sini.
Tanggal dan jadwal
Dari 13 November 2025 Pada 27 Desember 2025
Tempat
Galeri La Lison
5 Rue Pierre Chausson
75010 Paris 10
Mengakses
Stasiun Metro jalur 4 "Château d'eau"
Harga
Gratis
Situs resmi
www.galerie-la-lison.com
Informasi lebih lanjut
Buka dari Rabu hingga Sabtu pukul 12.00 hingga 19.00.
