Swan Lake: balet kontemporer ikonik karya Matthew Bourne di La Seine Musicale, pendapat kami

Tiga puluh tahun setelah pertamanya dipentaskan di London, Swan Lake versi Matthew Bourne kembali ke Prancis untuk serangkaian pertunjukan di La Seine Musicale dari tanggal 9 hingga 26 Oktober 2025. Pertunjukanini benar-benar fenomenal di dunia tari kontemporer, dan merupakan reinvensi yang berani dan spektakuler dari balet Tchaikovsky, yang mengubah kode-kode tradisi klasik.

Pertunjukan dan festival tari yang sedang berlangsung dan yang akan datang di Paris dan wilayah Ile-de-France
Dengan banyaknya acara pencarian bakat di televisi, seni tari kembali populer. Jumlah pertunjukan dan festival tari (baik klasik maupun modern) di Paris terus bertambah. Berikut adalah daftar pertunjukan terbaik saat ini dan yang akan datang yang tidak boleh Anda lewatkan. [Baca selengkapnya]

• Baca juga
• Pengalaman seru minggu ini di Paris dan Île-de-France, dari tanggal 9 hingga 15 Maret 2026

Salah satu ciri paling menonjol dari versi ini adalah pilihan radikal untuk mengganti balet wanita tradisional dengan kelompok yang seluruhnya terdiri dari pria. Perubahan ini, yang bersifat estetis dan simbolis, memberikan intensitas baru pada adegan-adegan angsa, sekaligus mendefinisikan ulang hubungan kekuatan dan emosi dalam cerita.

Dengan lebih dari 30 penghargaan internasional, pertunjukan ini telah menjadi balet kontemporer yang paling sering dipentaskan di London dan Broadway, sehingga menjadikan Matthew Bourne sebagai tokoh penting dalam dunia koreografi dunia. Produksi ini juga menampilkan generasi baru penari, yang menawarkan pengalaman panggung yang akrab namun juga sangat berbeda kepada penonton.

Pendapat kami

Matthew Bourne menginterpretasi ulang Swan Lake dengan memberikan interpretasi kontemporer terhadap dongeng tradisional, yang didukung oleh estetika visual yang terkendali. Dekorasi yang sangat indah berubah dengan lancar dan mengiringi emosi para karakter sepanjang cerita. Bagian pertama diwarnai dengan humor yang jelas, hampir seperti parodi, yang memberikan nada yang tidak biasa namun efektif, sebelum beralih ke suasana yang lebih dramatis.

Pangeran Siegfried, Odette, dan kutukan tragis mereka menghilang, kerajaan menawarkan versi yang lebih mirip dengan Inggris, antara pelacur lucu yang melanggar norma sosial dan pangeran yang tidak dipahami dan tidak menemukan tempatnya, jauh dari kisah cinta aslinya. Selain itu, hanya angsa-angsa yang berjenis kelamin laki-laki, penari-penari perempuan tetap ada, dengan karakter-karakter perempuan yang menonjol dan adegan-adegan kelompok yang anggun dan indah.

Koreografi ini bersinar karena keragamannya: tarian klasik, pengaruh kabaret, dan momen-momen puisi murni silih berganti. Bagian ikonik dengan kelompok angsa jantan merupakan salah satu puncak pertunjukan. Kehadiran mereka sangat kuat dan memukau, dalam penulisan ulang simbol angsa yang berani.

Meskipun ritme yang menarik dan pementasan yang secara visual sempurna,alur cerita sulit untuk diikuti. Penonton dapat dengan cepat tersesat dalam menghadapi beberapa niat pementasan, yang terkadang terlalu simbolis atau ambigu. Emosi sulit untuk muncul sepenuhnya, meskipun kita merasakan belas kasihan yang mendalam terhadap pangeran, tokoh utama yang rentan.

Singkatnya, Swan Lake karya Matthew Bourne memukau dengan modernitas, estetika, dan angsa-angsa yang menyentuh, tetapi meninggalkan kesan belum selesai dari segi naratif dan emosional. Penggemar balet klasik yang terbuka terhadap hal-hal baru akan terkejut, tetapi pasti terpesona oleh versi yang unik ini, sedangkan mereka yang lebih tradisional mungkin tidak akan menyukai revisi dan sisi yang terlalu modern ini.

Bagi mereka yang penasaran tetapi tidak terbiasa dengan balet, ini adalah pintu masuk yang orisinal dan indah secara visual, yang dengan mudah membawa Anda ke dunianya jika Anda tidak terlalu memikirkan alur cerita pertunjukan. Selain itu, dari segi praktis, karena daerah sekitar stasiun metro Pont de Sèvres sedang dalam perbaikan, rencanakanlah untuk datang lebih awal, karena jalan menuju gedung pertunjukan tidak terlalu jelas.

Untuk tempat duduk, pilihlah tempat yang sangat dekat dengan panggung, karena kami duduk agak jauh dan sulit untuk melihat ekspresi wajah para pemain atau memahami karakter yang muncul secara berurutan. Pertunjukan ini berlangsung selama 2,5 jam dengan jeda 20 menit, yang ideal untuk meregangkan kaki, karena kursi-kursinya tidak terlalu nyaman.