Sutradara Josh Safdie dan penulis bersama Ronald Bronstein menghadirkan Marty Supreme, sebuah film biografi drama yang dibintangi oleh Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Tyler the Creator, dan Odessa A'zion. Diproduksi oleh A24, film ini dijadwalkan rilis di Prancis pada 18 Februari 2026. Berdasarkan cerita yang cukup bebas, menurut media Amerika, terinspirasi dari perjalanan karier pemain tenis meja Marty Reisman, film ini mengisahkan perjuangan seorang outsider asal New York dalam landscape Amerika tahun 1950-an, antara pencapaian olahraga dan pencitraan diri.
Ceritanya mengikuti Marty Mauser, seorang pria muda dari latar belakang sederhana yang bertekad untuk menonjol di dunia yang kompetitif, di mana citra dan pertunjukan mendominasi. Di New York pasca-perang, tenis meja belum diakui sebagai olahraga resmi: biasanya dimainkan di klub-klub berasap, di atas atap gedung, atau di universitas di Pantai Timur. Marty melihat peluang untuk diakui dan mengembangkan ambisi tak tergoyahkan, yakin bahwa keyakinan diri saja cukup untuk mengubah takdir.
Seiring perjalanan kariernya, pilihannya semakin berisiko tinggi. Antara momen gemilang, kebohongan, dan strategi oportunis, ia membangun citra publik yang terkadang melampaui kenyataan dari prestasinya. Film ini menyoroti ketegangan antara keinginan untuk meraih ketenaran dan kerentanannya sebagai seorang pria yang selalu berada di ambang kejatuhan, di lingkungan di mana batas antara karya besar dan kepalsuan sangat tipis.
Josh Safdie, yang dikenal lewat Good Time dan Uncut Gems, kembali bekerja sama dengan Ronald Bronstein untuk proyek terbaru yang terinspirasi dari buku autobiografi Marty Reisman, yang ditemukan kembali saat proses pembuatan Uncut Gems. Terpesona dengan sosok outsider ini, sang sutradara tertarik pada subkultur tenis meja ala New York pada tahun 1950-an, yang didominasi oleh marginal dan para penipu. Pengambilan gambarnya berlangsung di Manhattan serta lokasi internasional lainnya, sampai ke piramida di Mesir, untuk menegaskan fantasi besar dari mimpi sang tokoh utama.
Rekonstruksi berlangsung berkat kerja keras dalam pembuatan set dan kostum yang detail. Kepala desainer set Jack Fisk berhasil menghadirkan kembali sebuah klub tenis meja kuno di New York yang kini telah hilang, dengan merujuk pada arsip arsip arsip arsitektur. Adegan pertandingan direkam menggunakan beberapa kamera yang ditempatkan sedekat mungkin dengan para pemain, sehingga penonton bisa merasakan kecepatan dan ketegangan yang nyata dari tiap duel. Musik asli yang dirancang oleh Daniel Lopatin (Oneohtrix Point Never) melanjutkan kolaborasi sebelumnya dalam Uncut Gems dan dibangun dalam tiga bagian yang mengalir, menggabungkan nuansa tahun 1950-an dengan tekstur sintetis yang lebih modern.
Dengan anggaran perkiraan antara 70 hingga 90 juta dolar AS menurut media industri Amerika, film panjang ini diperkirakan menjadi salah satu proyek terbesar yang pernah diproduksi oleh A24, menandai pergeseran studio tersebut ke arah produksi berskala besar. Keputusan untuk memilih Timothée Chalamet, yang sudah didekati Safdie sejak tahap awal penulisan naskah, menegaskan bahwa film ini akan berlanjut dalam tradisi perfilman yang berfokus pada tokoh muda, penuh gejolak, dan didorong oleh ambisi yang membara.
Marty Supreme, disutradarai oleh Josh Safdie, melanjutkan tradisi perfilman intens dan penuh gairah yang telah dibangun oleh sang sutradara bersama saudaranya. Film ini juga menandai langkah baru dalam penggambaran karakter marginal yang penuh ambisi. Dibintangi oleh Timothée Chalamet, film ini mengikuti perjalanan penuh kekacauan seorang pemain ping-pong asal New York tahun 1950-an, seorang pembohong karismatik yang yakin bahwa dunia akan selalu tunduk pada keinginannya. Antara kisah urban, komedi gelap, dan potret seorang penipu yang memesona, Marty Supreme lebih dari sekadar biografi olahraga—ini adalah potret tentang seorang hustler yang tak pernah bisa berhenti bermain, bahkan dengan nyawanya sendiri.
Satu hal yang langsung mencolok dari Marty Supreme adalah penempatan musik yang sentral. Sejak awal, film ini membangun ritme dan nuansa melalui soundtrack yang sangat dipoles, di mana lagu-lagu—termasuk Forever Young—tak sekadar mengiringi, tetapi menjadi komentar sarkastik atas ilusi kehebatan dan kehausan akan kekekalan dari tokoh utama. Josh Safdie memanfaatkan musik sebagai dorongan dramatik, mempercepat adegan, memperkuat euforia, atau menonjolkan kejatuhan tokoh. Musik menjadi bagian penting dari sensasi film yang "mengguncang" ini, selalu berada di batas ledakan.
Energi musikal ini sejalan dengan perjalanan Marty, pemain yang berbakat namun tidak stabil, seorang pembohong compulsive dan showman sejati. Ping-pong dalam film ini bukan digambarkan sebagai olahraga mulia atau penuh strategi—melainkan sebagai panggung, tempat Marty mencari pengakuan lebih dari sekadar kemenangan. Saat dia berpindah dari pamer keutamaan diri ke kalkulasi yang oportunistik dalam sekejap, film ini menyoroti nalurinya untuk bertahan hidup tanpa menghakimi secara frontal. Marty adalah raja penipuan, yakin bahwa percaya diri saja cukup untuk menundukkan dunia: “Jika aku percaya diri, uang akan datang sendiri.”
Struktur kisah yang picaresque semakin memperkuat kesan ketidakstabilan yang terus menerus. Marty Supreme bergerak melalui sékuens-sékuens yang menonjol—kadang absurd, kadang memalukan—lebih dari sekadar mengikuti alur cerita dramatis konvensional. Adegan terkenal seperti yang menampilkan mandi di lantai atas atau tamparan yang mengingatkan pada kekonyolan ini menggambarkan keinginan untuk menciptakan momen film yang memorable, nyaris ekstrem, yang turut memperkuat potret tokoh yang berlebihan. Sungguh pun terasa melepas di sebagian penonton, gaya ini mencerminkan pelarian seorang pria yang tak mampu melambat.
Pilihan formal ini sebagian menjelaskan perbedaan pendapat kritikus: bagi sebagian, gaya narasi yang pecah dan ritme yang cepat adalah representasi sinema organik, bersemangat, khas Safdie; bagi lainnya, film ini terlihat kacau, bahkan melelahkan, lebih terfokus pada anti-hero daripada dunia yang dilalui. Namun, ketidakstabilan ini adalah inti dari cerita: Marty bukanlah pahlawan tragis, melainkan pecundang karismatik, yang percaya diri bahwa dirinya jenius meskipun terus melakukan kesalahan, hingga akhirnya jatuh dengan keras dan merobek mitos yang ia bangun sendiri.
Di pusat film ini, Timothée Chalamet tampil luar biasa, dengan kombinasi kesombongan yang angkuh, pesona gugup, dan ketidakstabilan yang terus-menerus. Marty versi Chalamet adalah sosok pecundang yang memesona—berani tampil percaya diri di depan Harlem Globetrotters sebelum bergabung dengan mereka demi uang, atau berbohong berulang kali sambil tetap terlihat menggemaskan. Ia mewujudkan gambaran Amerika tentang si pendatang baru yang arogan namun yakin bahwa kesuksesan adalah pertunjukan yang sama pentingnya dengan hasilnya. Film ini sangat bergantung pada penampilan ini, dan itulah yang memberinya tenaga serta konsistensi.
Marty Supreme ditujukan terutama kepada penonton yang tertarik dengan kisah naik turun yang penuh kekacauan dan potret anti-hero yang bersinar, yang lebih memikat daripada menjadi teladan. Mereka yang menyukai perjalanan yang penuh liku, karakter yang terus melarikan diri, dan film yang lebih mengutamakan aksi daripada psikologi, akan mengalami pengalaman yang mendebarkan. Film ini pun akan menarik perhatian penonton yang menaruh minat pada perkembangan Timothée Chalamet, yang di sini tampil sebagai tokoh sentral, berpotensi menandai babak baru dalam kariernya.
Sebaliknya, penonton yang mengharapkan film olahraga konvensional berfokus pada performa atau kompetisi mungkin akan merasa kecewa. Ping-pong hanya sebagai latar, simbol obsesi Marty terhadap kemenangan dan pengakuan. Film ini juga bisa terasa melelahkan karena ritme dan struktur yang pecah-pecah, kadang tampak lebih seperti perjalanan tanpa tujuan daripada cerita yang jelas.
Namun, justru dalam kekacauan yang terkendali inilah kekuatan film ini terletak. Dengan menolak trajektori linier dari biopik olahraga, Safdie menciptakan potret seorang penipu yang penuh warna—cerminan Amerika di mana keberhasilan didasarkan pada kepercayaan dan meritokrasi. Marty Supreme adalah film tentang gerakan, performa, dan ilusi, didukung oleh penampilan utama yang luar biasa dan energi sinematik yang jarang ditemui. Sebuah karya yang hidup dan mengguncang, terkadang melelahkan, tetapi sulit untuk diabaikan.
Marty Supreme
Film | 2026
Tanggal Tayang di Bioskop: 18 Februari 2026
Tersedia di [Platform] sejak -
Biopik | Durasi: 2 jam 29 menit
Disutradarai oleh Josh Safdie | Dibintangi oleh Timothée Chalamet, Gwyneth Paltrow, Tyler the Creator, Odessa A'zion
Judul asli: Marty Supreme
Nasionalitas: Amerika Serikat
Untuk memperpanjang pengalaman menonton di bioskop, lihat film-film yang tayang di bulan Februari, film-film yang sedang tayang saat ini, dan pilihan film biografi terbaik tahun ini.
Halaman ini dapat mengandung elemen yang dibantu oleh AI, informasi lebih lanjut di sini.
